讀后感可以幫助我們記錄下自己在讀書過程中的感想和思考。在寫讀后感時，可以自由發(fā)揮自己的個人見解和情感，展示獨特的思考和觀點。在讀后感的寫作過程中，我們可以參考一些優(yōu)秀的范文，下面是一些精選的范例，供大家學習和欣賞。
設計與死讀后感篇一
《設計結合自然》是英國著名環(huán)境設計師伊恩·倫諾克斯·麥克哈格的代表作，麥克哈格是英國著名環(huán)境設計師、規(guī)劃師和教育家。1971年獲全美圖書獎，是一本具有里程碑意義的專著。作者以豐富的資料、精辟的論斷，闡述了人與自然環(huán)境之間不可分割的依賴關系、大自然演進的規(guī)律和人類認識的深化。作者提出以生態(tài)原理進行規(guī)劃操作和分析的方法，使理論與實踐緊密結合。書中通過許多實例，詳細介紹了這種方法的具體應用，對城市、鄉(xiāng)村、海洋、陸地、植被、氣候等問題均以生態(tài)原理加以研究，并指出正確利用的途徑。書中闡述的許多理論觀點仍充滿著生機與活力。麥克哈格在書中詳盡的闡述了他的自然觀。他認為：“如果要創(chuàng)造一個善良的城市，而不是一個窒息人類靈性的城市，我們需要同時選擇城市和自然，缺一不可。兩者雖然不同，但互相依賴;兩者同時能提高人類生存的條件和意義。”讀過之后，發(fā)現(xiàn)這本書最重要的意義以及作者想要表達的中心思想均可見于書的題目“設計結合自然”。
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縱觀《設計結合自然》整本書，作者始終圍繞著自然價值觀的建立展開論述。以生態(tài)學的觀點既從宏觀方面也從微觀方面來研究自然環(huán)境與人的關系，闡明了對自然進行掠奪性開發(fā)的災難性后果，強調(diào)人與自然有著不可或缺的依賴關系，指出我們必須把人類看做整個生物界的一分子來處理人與自然的關系，屏棄以前以人為中心的錯誤思想。人類的發(fā)展與規(guī)劃要適應環(huán)境，在環(huán)境允許度里尋求最大的發(fā)展，把人類社會的發(fā)展看成自然演進過程的一部分。以后我們自己在做設計的時候也要更多考慮到自然地處境，而不是僅僅以自我為中心，努力做一個善良的設計師。
以下是主要的讀書筆記摘要：
一、海洋與生存——沙丘的形成與新澤西海岸的研究。
1、荷蘭的堤壩，不像我們的鋼筋混凝土的防御工事，而是由許多層鋪設在沙和泥土層中的柴籠(成捆的樹枝條)構成的，然后，整個堤壩的表面再用石料砌起來。因為由草固定的沙丘比堤壩具有更大的柔性，它能經(jīng)受波浪的沖擊，使其速度減弱，并吸收被減弱這份能量。
2、應該有一些禁止人們使用濱海地帶的準則：不得在沙丘草上行走;不得把地下水降到臨界水位下;不得干擾漂移現(xiàn)象。禁止這些活動緊緊在于保證自然沙堤及其植被和外貌能久遠的存在下去，僅僅在于維護公共資源。
設計與死讀后感篇二
用一本言情小說的書名來做書評的題目，或許看著有些怪異，但我的感受就是如此。最近實習結束，回校總結，又忙著論文，又忙著寫簡歷什么的。下午去學校填表，還把生源地搞錯了，特長也不曉得應該填寫什么。一臉的茫然，而且茫然的不是我一個人。我總以為就業(yè)離我還早，不是找不到工作，而是找不到合適的工作?，F(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)事情遠沒我想象的簡單。且不說面試的水分有多少，就是從初試到筆試這一段，怎樣讓單位留住你，在短短的幾分鐘內(nèi)，讓你參加筆試？這是一個很大的問題。
這本書說的比較多的是面試的技巧，側重于個人的外貌、談吐。第一部分介紹的是大學生活的準備階段，看著簡單，實際上操作起來不是那么容易的。在大學要混到學生會，靠的不僅僅是能力吧。還有老師推薦，學長幫忙，這也是需要機遇和能力的`。關于第一部分中提到網(wǎng)絡求職的事情，我前不久在另一本書中看到，說盡量避免網(wǎng)絡郵件求職，一方面是顯得不夠尊重，另一方面是因為郵箱中郵件實在太多，上司基本上都是刪除的，很少去看招聘求職郵件。還有一個關于老板郵箱的問題，這個我算是經(jīng)歷過了。雖說不是求職，但也是投給某個知名網(wǎng)站的ceo，但從回信的口吻可以明顯看出這不是老板的口氣，倒像是秘書的語調(diào)。因此，有些準備工作是不大合適的，或者說很難操作的。
再說說面試技巧吧。因為作者是搞美容化妝的，所以她對外形這點很是了解，提的一些建議也很中肯。書中說了男女的打扮，沒有只偏向與某一個性別。衣服的搭配，妝容的設計，要突出淡雅，不要太過妖艷，以至于不適合求職這個環(huán)境。還有一些值得注意的地方，比如名牌服飾，比如異味，比如鞋包。講解的都比較細致，只是有一點不大明白，化妝列舉的都是那幾個化妝品，且不說是否有廣告嫌疑，總覺得參考價值不大。我是希望能多列舉一些化妝品品牌，貴一些沒關系，不傷皮膚才是最重要的。
到了大四，看這本書很是應景，當然也有些晚了。之前的基礎沒有打扎實，之后的努力就得更辛苦。到了大四，面對著離別，面對著時光，總是傷感，總覺得有種流年暗偷換的味道?；蛟S現(xiàn)在的我們還不夠成熟，或許現(xiàn)在的我們還不夠強大，但我們得逼迫著自己變成熟變強大，書就是途徑之一。
設計與死讀后感篇三
看完這篇《好運設計》，我不禁想提這樣一個問題：此作的基調(diào)究竟是歡樂還是憂傷？或許有人會說是歡樂，因為整篇散文文筆幽默，詳盡地描摹著一個美好的有關理想人生的白日夢；盡管其中不無調(diào)侃，但也絕談不上諷刺，反而能在一種逗樂中讓人若有所悟，會心一笑?；蛟S也有人會說是憂傷，因為一個白日夢的背后往往隱含著人生的缺憾，這種缺憾越是以一種相反的形態(tài)表現(xiàn)出來，缺憾本身就越能讓人在驀然間體會到一種刻骨銘心的傷痛。盡管作者在文章的結尾于否定這個白日夢的同時，正面提出了另一個考察人生價值的指標――過程，但是這個“過程”，倒更像是一種無可奈何的自圓其說，猶如一塊刻意掩飾傷口的創(chuàng)可貼。
以上兩種看法究竟何種準確呢？我以為都準確。也正因為如此，這篇散文的基調(diào)究竟是歡樂還是憂傷便成為一樁說不清的事情?！罢f不清”并非一件壞事，它是真實的人生。而所謂純文學和流行文學的主要不同也就在這里顯現(xiàn)出來了。流行文學作為一種“樣式文學”，將人生的感受在強化中簡化，以滿足讀者對某種特定情緒的消費需要：悲情的文字就是為了賺人眼淚，喜劇的情節(jié)就是為了逗人一笑。而純文學又“純”在何處呢？純就純在它是對真實人生的純粹的自我呈現(xiàn)，它不是刻意的“秀”，它最真實也最自然。
設計與死讀后感篇四
《設計結合自然》是英國著名環(huán)境設計師伊恩·倫諾克斯·麥克哈格的代表作。
麥克哈格是英國著名環(huán)境設計師、規(guī)劃師和教育家。1971年獲全美圖書獎，是一本具有里程碑意義的專著。作者以豐富的資料、精辟的論斷，闡述了人與自然環(huán)境之間不可分割的依賴關系、大自然演進的規(guī)律和人類認識的深化。作者提出以生態(tài)原理進行規(guī)劃操作和分析的方法，使理論與實踐緊密結合。書中通過許多實例，詳細介紹了這種方法的具體應用，對城市、鄉(xiāng)村、海洋、陸地、植被、氣候等問題均以生態(tài)原理加以研究，并指出正確利用的途徑。書中闡述的許多理論觀點仍充滿著生機與活力。
麥克哈格在書中詳盡的.闡述了他的自然觀。他認為：“如果要創(chuàng)造一個善良的城市，而不是一個窒息人類靈性的城市，我們需要同時選擇城市和自然，缺一不可。兩者雖然不同，但互相依賴;兩者同時能提高人類生存的條件和意義。”讀過之后，發(fā)現(xiàn)這本書最重要的意義以及作者想要表達的中心思想均可見于書的題目“設計結合自然”。
全書的主要內(nèi)容有：以生態(tài)學的觀點，從宏觀和微觀研究自然環(huán)境與人的關系，提出適應自然的特征來創(chuàng)造人的生存環(huán)境的可能性與必然性;闡明了自然演進過程，證明了人對大自然的依存關系，批判以人為中心的思想;對東西方哲學、宗教和美學等文化進行了比較，揭示了差別的根源。提出土地利用的準則，闡明了綜合社會、經(jīng)濟和物質環(huán)境諸要素的方法;指出城市和建筑等人造物的評價與創(chuàng)造，應以適應為準則?！?BR> 縱觀《設計結合自然》整本書，作者始終圍繞著自然價值觀的建立展開論述。以生態(tài)學的觀點既從宏觀方面也從微觀方面來研究自然環(huán)境與人的關系，闡明了對自然進行掠奪性開發(fā)的災難性后果，強調(diào)人與自然有著不可或缺的依賴關系，指出我們必須把人類看做整個生物界的一分子來處理人與自然的關系，屏棄以前以人為中心的錯誤思想。
人類的發(fā)展與規(guī)劃要適應環(huán)境，在環(huán)境允許度里尋求最大的發(fā)展，把人類社會的發(fā)展看成自然演進過程的一部分。以后我們自己在做設計的時候也要更多考慮到自然地處境，而不是僅僅以自我為中心，努力做一個善良的設計師。
設計與死讀后感篇五
大年初一，新年快樂!也祝所有爺爺奶奶讀書會的讀者新年快樂!
最近看的一本書名叫《設計心理學》，出自唐納德·a·諾曼之手，他是一名認知心理學家，也是認知學學會的發(fā)起人之一，他的著作主要涉足心理學和計算機兩大領域。因此《設計心理學》叢書更傾向從工業(yè)設計、人機交互的角度談設計的心理。
年前回家之前讀了《設計心理學(1)：日常的設計》，其中談到人為操作失誤的原因絕大部分來自于設計師的錯誤，而非人為故意的操作。很多時候，人們追溯事故發(fā)生的原因總是很輕易地將其歸結為“人的失誤”，似乎這樣就找到了責任承擔人，于是便高枕無憂;但是實際上往更深層次的原因思考，產(chǎn)品的設計本身是否存在漏洞?明知員工在枯燥無味地工作，工業(yè)產(chǎn)品的設計卻仍需要員工維持遠超普通水平的警醒程度，還要在故障發(fā)生時操作平時幾乎不會用到的復雜事故防護啟動裝置。這是產(chǎn)品設計的漏洞，而非簡單的“操作失誤”。諾曼提到，工業(yè)事故的發(fā)生就好像一個多層漏斗，只有當每一層都有漏洞，事故才會發(fā)生;因此，產(chǎn)品的設計則應合理并盡量地避免漏洞。
回家后讀的《設計心理學(3)》談論的是情感化設計，個人認為情感化并不能凸顯其設計基礎，反而夾帶了一種“情緒化”的表意。如果你評論一個人情緒化，你可能是在批評他不夠理性;然而這本書卻告訴你emotion卻是合理的存在，情感化的設計甚至能促進產(chǎn)品的實用性。諾曼提出情感化設計應當遵從三個水平：
1.本能水平的設計——外形;。
2.行為水平的設計——使用的樂趣和效率;。
3.反思水平的設計——自我形象、個人滿意、記憶;。
當你去購物的時候，你可能更關注長得“好看”的商品;而這件商品如果不好用(沒有實用性)，以及用起來沒有樂趣，你也不會選擇。文中提到一個蛋糕粉的例子：廠家設計出一款混合好的面粉和雞蛋的產(chǎn)品，幫助主婦們做蛋糕，卻沒有多少人買，原因是主婦們覺得從中無法獲取做蛋糕的樂趣和自豪感。也就是說：外形所能帶來的樂趣是否能延伸到行為水平，在于該產(chǎn)品是否能有效完成任務，是否有樂趣或其他重要的情感要素。反思水平則與意義相關，屬于更高的水平。旅游地的紀念品常常沒有設計感，只是單純的建筑復制品，但是它帶著人們對旅游地的一種懷戀和情感意義。
產(chǎn)品形態(tài)、產(chǎn)品操作、產(chǎn)品意義共同組成了打動人心的產(chǎn)品設計三要素。互聯(lián)網(wǎng)與技術浪潮席卷全球，什么saas、paas，沒有用心耕耘，最后總會淪為塵封的壓箱底之作。新年期待并希望用心耕耘的人越來越多，產(chǎn)品越來越用心，世人的生活也能越來越美好。
虔誠地過好這一年。
不是本命年的本命年心雨奶奶敬上。
人物簡介：唐納德·諾曼出生于美國紐約市，尼爾森·諾曼集團的聯(lián)合創(chuàng)辦人和靈魂人物，蘋果公司先進技術組的副總裁。于1957年在麻省理工學院(mit)獲電子工程學士學位，1959年獲賓夕法尼亞州立大學電子工程學士碩士學位。他的興趣是計算機，但他發(fā)現(xiàn)計算機用于研究人類比用于研究機器更為有用，從而促使他進入賓夕法尼亞州立大學攻讀心理學博士學位，1962年獲數(shù)學心理學哲學博士學位。之后的4年在哈佛大學成為一名博士后研究人員和講師。1966年成為加州大學圣地牙哥分校的心理學教授，1974-1978年間擔任該校心理系主任，1988-1993年建立了認知科學系并任教授及主任，1993年成為該校榮譽退休教授。
設計與死讀后感篇六
2010年05月01日今天終于看完了《設計模式解析》，雖然對有些模式理解還很淺薄，還不能靈活的運用這些模式，重要的是我以后要時刻注意用模式的思維來看待問題，觀察角度更高了。不用死記硬背圖表和定義，關鍵喚醒種思維的角度和意識?？赐赀@本書后，才意識到以前編程的時候對有些問題的解決方法實在是太不入流了。以前有時候沒有考慮什么冗余，膨脹什么的，只要能實現(xiàn)功能就好。目標也只有一個，就是實現(xiàn)功能萬歲。以后一定多多思考有沒有更好的更簡潔方法。這樣才能提高自己的`層次吧。書中對于面向對象原則總結挺精辟的：如下：1.對象是具有明確定義的責任的事務2.對象對自己負責3.封裝指的是任何形式的隱藏。數(shù)據(jù)隱藏，實現(xiàn)隱藏，類隱藏，設計隱藏，實例化隱藏4.使用共性和可變性分析抽象行為和數(shù)據(jù)的變化5.按接口設計6.將繼承看成一種將變化概念化的方法，而不是創(chuàng)建已有對象的特殊情形。7.將變化放入一個類中，并與該類中的其他變化解耦8.力求松耦合9.力求低內(nèi)聚10.將使用一個對象的代碼與創(chuàng)建該對象的代碼分離。11.在應用“一次且進一次”書中作者發(fā)明的分析矩陣的方法好像很實用的。
設計與死讀后感篇七
設計師工作的原點是觀察。觀察世界，觀察人類，觀察文化。
只要是對人類的生活方式有著認真的思考，那么即使是做行政或是商務工作的人，也會具有與時代同行的設計感受。而如果在社會和生活中適當發(fā)揮出這種感受，就會增添生活的設計感并形成高度的文化。
人就是有這種天性，在痛苦的時候，會想著或許明天一切就會好起來，而在幸福的時候又會隱隱不安于未來可能遭遇的不幸。
其中很多問題和想法，也常浮現(xiàn)在自己頭腦里。讀時覺得自己很被理解，時而又豁然開朗。生活體驗與設計思考的高度融合令人佩服和羨慕?！霸O計師工作的原點是觀察?！边@也是為什么有時候讀完一段一抬頭，覺得眼睛似乎變亮了，耳朵也更靈了，感官放大，頭腦也自由起來，好像事物若隱若現(xiàn)的關聯(lián)馬上就可以一一呈現(xiàn)在面前。而一處意外的關聯(lián)往往會成就一個設計靈感。只是，這感覺轉眼即逝了。
田中一光的獨特經(jīng)歷自是很吸引人，從一個從小對電影戲劇抱有濃厚興趣的他到日本戰(zhàn)后平面設計界的領軍人物，一路走來，在他的經(jīng)歷中我也能同時看到戰(zhàn)后日本社會從貧困到豐衣足食，再到商品過剩包裝，最后反思生活方式，產(chǎn)生在商品里追求合理的設計的訴求。過剩包裝也就像是現(xiàn)在正在發(fā)展的中國，所以我也深受感發(fā)，今后的中國在設計上必然要經(jīng)歷反思著去設計.
作為一名設計師應當如何進行思考，以及如何謀求生存，鐘老師也常說一定要拓展視野，未必鉆的有多深，卻什么都得拿的來，錢沒了還能賺，青春可不等人吶，做人應該心胸寬廣、坦率真誠，設計應該多接觸古典與傳統(tǒng)，那樣可以把設計更好地結合文化，凡是都應該親身體驗，用眼睛看、用手摸、用大腦思考，時代走向，制造的`大潮流，總是在思考，在不斷發(fā)展自己的想法，在擴大自己的視野，創(chuàng)意的不斷變化是非常自然的，設計還應該多交流，交流是設計的中心，田中一光與奈良京都國內(nèi)國外很多設計師都有交流來往包括一些其他行業(yè)都有交流。
田中一光有這樣的觀點：出國學習，什么都要一個人來做，這對每個人來說都是一次非常好的鍛煉機會，身體可以休息但頭腦不可以休息，設計應該更加人性情趣，不應該禁欲造型。
生活中處處皆是設計我們要善于學習善于設計善于利用做什么事都要輕松快樂不應太刻意注重義務性的工作.
這是我完完整整讀完的第一本書，我的大學生活不過只有一年多了，時間越來越寶貴，大概以后只有假期才有時間看書寫讀后感了。不過如果能抽出時間，我一定繼續(xù)讀書的。因為我相信如果說讀書就是思維和想象的旅行，那么寫作即是其中提煉出來的思考.
設計與死讀后感篇八
近年來有關設計史研究話題不絕于耳，西方學者在反思以往研究成果、方法的同時擴大了研究的視域，并大膽提出了世界設計史研究去西方中心化的預言。從面上來看，是西方設計史研究者們已經(jīng)事無巨細地將自己的歷史梳理了一遍，似乎已經(jīng)再無吸引人的研究題材而將目光投向“非西方”地區(qū)，但其本質是研究者將研究注意力轉向當下。
反觀中國學者圈中的中國設計史研究現(xiàn)狀，對西方設計史方興未艾的研究，已形成大量的有價值的研究文獻，對啟發(fā)中國設計發(fā)展發(fā)揮了較高的價值，同時中國的設計史研究者也紛紛推出自己的研究成果，涉及的話題也十分豐富。
在對中國近百年設計史發(fā)展研究成果中，《1949-1979中國工業(yè)設計珍藏檔案》、《中國現(xiàn)代設計觀念史》兩本著作無疑是重要的文獻。從表面來看兩本著作都“能夠讓人讀下來”，其實是作者的研究都懷著強烈的“現(xiàn)實感”所致。作者坦言，所謂的`“現(xiàn)代”概念是指中國人走向工業(yè)化過程的歷史時期，而不僅僅是時間的概念。在這段設計史研究中，作者采用“共時性”的研究方式，將同時代的電影、建筑、商業(yè)、藝術中“現(xiàn)代性”的要素加以整理，并加以提示、比較。
作者研究的態(tài)度沒有糾結于“概念”，而著重于“觀念”，這無疑是向設計史指向當下的重要判斷，作者判斷中國設計發(fā)展不能僅憑靠概念演繹來推動，關注觀念能夠使中國設計史研究成果更具有現(xiàn)實感。
在《觀念史》一書的結束部分作者提出了“復雜思維”的討論，毫無疑問，作者是質疑了“標簽式”研究結論，特別可貴的是作者將其思辨的問題置于社會創(chuàng)新背景下來推敲，并追溯其理論原型，由此實現(xiàn)從“現(xiàn)象經(jīng)驗”到“本質經(jīng)驗”的轉化，簡言之，個人的經(jīng)驗并不是作者關注的終極內(nèi)容，通過過濾、體系構架形成的具有規(guī)律性的經(jīng)驗才是重要的知識點。這對中國設計研究而言是一個極為重要的突破。
作者沈榆除教學任務之外，埋頭中國工業(yè)設計博物館建設，特別是中國設計文獻的寫作，除上述兩本著作外，應該還有一批成果面世，其面向當下的研究原則一直沒有改變。
設計與死讀后感篇九
文章教學媒體，創(chuàng)設教學情景。媒體的選擇盡可能選擇低代價、高功能的，并且根據(jù)不同的教學內(nèi)容選擇適合的媒體類型，情景的創(chuàng)設要有利于學生對主題意義理解。再次要指導自主學習，組織協(xié)作活動。自主學習的設計中，應盡可能做到充分發(fā)揮學生的主動性，體現(xiàn)首創(chuàng)精神，讓學生能根據(jù)自身行動的反饋信息來形成對客觀事物的認識和解決實際問題的方案，讓學生有多種機會在不同情境下去應用他們所學的知識。在進行協(xié)作學習設計時要遵循建立起協(xié)商群體、教師提出問題具有可爭論性、學習過程可控講究學習效率等原則。接著確定教學要素關系，形成教學過程結構。課堂教學結構的設計必須考慮教師的'主導活動、學生的參與活動、教學內(nèi)容的組織、教學媒體的運用等方面及它們之間的相互聯(lián)系。最后設計測量工具，進行學習評價。
總而言之，讀書是沒有壞處的。等我寫完這篇文章的時候，才發(fā)現(xiàn)這個寒假。
設計與死讀后感篇十
感冒不好受，躺在床上沒事，發(fā)現(xiàn)床邊大哥的《設計密碼》，隨手翻閱，但當涉略。
這本書脈絡很清晰，圍繞十個問題展開，內(nèi)容也很充實，很受啟發(fā)。
以下是十個問題：
1，設計的本質?有目的的創(chuàng)作行為。所以，一切脫離了目的的華麗創(chuàng)新，都等于零。有目的，大家都懂，但很多時候，要么我們根本沒搞清我們的目的目標就去瞎忙活，比如大學里參加的各種活動，要么中途偏離了原來的目的，特別是干一件長期的事，或是兩人爭吵時。
2，設計的價值?就像有些畫幾塊錢一幅，有些話價值連城。設計的價值分四個層次：第一個層次是滿足人們的生理需求；第二個層次是滿足人們的審美需要；第三個層次是掩飾利潤，就像月餅；第四個層次是創(chuàng)造品牌，就像lv包。
3，誰能幫你成為優(yōu)秀的設計師?核心是客戶。還有六匹馬分別是：你的老板，公司，團隊，信心，家庭，老師。
4，如何收集有價值的資料(情報)?去競爭對手那里上班，而不是市場調(diào)查。并且創(chuàng)意不是想出來的，是尋找出來的。
5，如何評價創(chuàng)意?市場！此時作者的眼光是不客觀的了。
6，如何開始設計師的職業(yè)生涯?日后的成功50%取決于事業(yè)開始時邁出的第一步！沒有眼界的設計師，是不可能成為好的設計師。服務高端客戶，否則你就會無休止地加班熬夜，做的還是沒有意義的事情，為一些芝麻大的小事情比如字體、顏色、圖片而反復修改。
7，如何成為一名功成名就的設計家?第一，練就你的好手藝。做好手頭的每一件工作，讓他們盡量完美；第二，做到與眾不同，要讓自己看起來就像個成功者，找到你在行業(yè)的偶像，然后觀察他，模仿他。第三，建立你的'社會關系，珍惜你的每一頓晚餐。
8，為什么要成為社交家?成熟的設計師需要提高自己的知名度，公共關系。設計師是靠名聲創(chuàng)造價值，而不是產(chǎn)量。
9，經(jīng)營設計的原則?設計是創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，最根本的生產(chǎn)力不是資本，而是人才。留住人才，要做到：不貪婪。不是所有的訂單都得接。不吝嗇，不要霸占屬于設計師的榮譽權和署名權。不自大，要學會依賴你的設計師伙伴，做我們擅長的工作，不去為自己不熟悉的機會浪費力量。
10，設計師對于經(jīng)營致命的問題：自以為是，自我張揚，但企業(yè)講求的是團隊；感性；不循規(guī)蹈距，大部分時候游戲規(guī)則是不容挑戰(zhàn)的，應該在游戲規(guī)則里面尋找機會。
（中國大學網(wǎng)）。
設計與死讀后感篇十一
本能的，所有的參照物都是自身，或者更準確的說是此時此刻自己及自己所在的當下的各方面狀況的綜合。
對于同一物種人類，年輕衰老、貧窮富裕、高大矮小、聰明愚笨等，我們對比的通常是我們自身這個單獨個體，(也就是他們和我相比怎么樣，沒我年輕的老，沒有富有的窮，沒有高的矮，或與之相反……);對于其他生命體，我們覺得它們大或者小、高或者矮、長壽或是短命、高級或者低級，我們對比的是我們?nèi)祟愡@一物種，(沒人類大的小，沒人類高的矮，沒人類高級的低級……);對于其他星球體，我們覺得他們熱或者冷、大或者小、遠或者近，我們對比的是我們所在地球這個星球。對于其他民族、其他國度，甚至我們所有的認知起點，就是對比自身，加以定義。
即便是加上時間緯度，這一點也不會發(fā)生變化。(不管何時，不管是個體群體還是民族國家全人類全生命體乃至全物質狀態(tài)的對比，同樣根據(jù)的是當下現(xiàn)在此刻的自己自己所在的群體所在的民族所在的國家所在的族類所在的更大的包含自己所在的范疇)。即觀察者觀察到的結果永遠脫離不了觀察者自身的條件狀況。(這就很好解釋為什么你做過的事看到我再做你就覺得沒意思，但你第一次這樣做的時候可不會這么覺得)我認為，終極不可擺脫的局限即在此。這也是我看完大設計后的感受之一。
關于永生，我有了新的不同的理解。想象一下(我知道很難)，你不會老去、不會死亡，你永生永世的存在著。其實，這個說法本身是有問題的，因為時間的概念是對于在時間的范圍內(nèi)會發(fā)生變化的物體而言的，而一旦永生，也就意味著沒有時間。時間對你來說是nothing,你是感覺不到它的。
雖然不太一樣，但更可能的狀態(tài)就是即便你是個永生的“人”，你也像一棵樹一樣，但比樹更像樹的狀態(tài)，換而言之，首先你的感受力將非常的弱，弱到幾乎消失，其次所有的變化在你身上起不到一點點的影響，像譬如誰在你的生命(雖然這不能這樣說，但只能這樣表述)中留下了一個難以忘懷的痕跡這種事情在永生的你身上是絕對不可能發(fā)生的。所有生物的來來去去就像一個個影子若隱若現(xiàn)，而一隱一現(xiàn)早就是普通人的一生。
所以，也絕對不會存在愛上某個人的意外。再往下想，若隱若現(xiàn)，似乎都不會存在，因為你永生，也就是你沒有時間，時間對我們來說是線性發(fā)展的，但是對你來說是永恒的。在同樣線性發(fā)展的同類身上我們都難以找到共鳴，覺得無人理解的孤獨寂寞，永恒的你就更不用奢望有哪個誰能夠理解永生的你，當然若真存在，你也根本不屑去被這種“朝生暮死如同螻蟻愚昧無知”的人理解。
還有一個問題，就是我們要做任何事情都是因為我們知道時間是有限的，而一旦時間變成了無限，那么如何消磨你的漫長到?jīng)]有盡頭的“時間”會變成你的終極難題，你既不存在緊急的事情，也不存在重要的事情，最終你很可能會變成一個永恒的什么都不做的存在，其實這倒也完全是相符合的。因為接近永恒，所以接近靜止。而一旦接近運動極限，也就接近死亡。
最典型的例子比如在繁衍生命有限人類后代的活動中，一般而言，慢更容易持久。又比如過度工作容易猝死，再則我們在自然中也可以發(fā)現(xiàn)，像烏龜這類比我們更慢的動物，壽命就會比我們長久得多。突然現(xiàn)在我又猜測這個快和慢中間一定存在一個度，是從各個理論綜合下相對時間最多的一個值或者說點。(因為另一方面，“時間延緩”表明運動鐘表似乎走得更慢，因此運動的人似乎更慢變老，但在日常速度下，沒有正常鐘表能夠測量出)。
二
關于永生這個話題，和第一段提及的對比自身也是有關系的。因為我們感受到的我們是活在四維空間中的，所以時間這個緯度對于我們是存在的，能被感知的，而一旦你是永生的，其實你很可能已經(jīng)和我們感受到的緯度是不在一個層面的。
如果非常不幸(雖然不可能)，你的壽命是永恒的，但其余部分還依舊非常人類，其實感知力薄弱到幾乎消失是符合永恒的狀態(tài)的，如果你的感知力還像正常人類一樣的話，你極有可能活在漫無邊際的恐懼荒涼之中，猶如四周全被海洋或者沙漠層層包裹不僅沒有盡頭而是永無改變。
從這個層面上去講，從現(xiàn)在我所處的個體狀態(tài)對比而言，雖然你是永恒的，但你又如同從未存在一樣。你不會也不想更不能做任何什么，看上去你是無比自由的，相反，你是極度束縛的。但可能也是對現(xiàn)在我所處的個體狀態(tài)對比而言，而一旦我脫離了我所處的各種狀態(tài)，我的想象力就無從依附，我也就無從想象永恒的你生活的真正的狀態(tài)。
但我仍認為，那一定不是完美的。像我昨天跟朋友長聊提到的一樣(雖然朋友不太認同或者沒有很理解我的表述)，由此去看，我突然感到一種莫大的慶幸，我是我。我的感知力是符合我的生命長度的，我的所有的一切擁有都是恰到好處，貌似不多不少，是一種規(guī)律。當然，我也預感這種規(guī)律在人類的不斷探索過程中可能會被不斷利用，但永恒的規(guī)律是不會改變的。某種類似“能量守恒”是存在的，當我們擁有了某種我們不該擁有的，我們也會失去某種我們不該失去的。
如果只是概括總結并加以解釋梳理，那就只是知識的搬運工而已，但如果能有一些新的想法，或許可以稱之為參與了一點點的創(chuàng)造過程吧。(其實很可能是自己能力不足找的借口)。
不管是m理論(適應于所有的情況的大理論)、波/粒二重性、量子論(最大特點就是不確定性，與經(jīng)典理論的單一性是最大的不同)、愛因斯坦的狹義相對論和廣義相對論、相消干涉、相長干涉(比如水波)，無邊界條件等(雖然我沒法說我對它們有了多透徹的理解，但確實我有了對比之前的自己更加深刻的理解，驚嘆于此書作者能用三言兩語將難以描述的原理生動形象的闡述的方式，由衷的感慨。且度能把握地如此恰到好處，科學家突然的幽默又為像我這種興趣濃厚基礎薄弱的弱勢群體作了不必要的但會心一笑的“加油站”)，但比如巴基球實驗中，為什么說在我們觀測的空擋，它飛過所有的路徑?也就說明宇宙和粒子一樣，并沒有單一的歷史，而具有每一可能的歷史，每個歷史都具有自身的概率，而我們對其現(xiàn)狀的觀測會影響它的過去并確定宇宙的不同歷史，正如雙縫實驗中觀察粒子會影響到粒子的過去。
費恩曼解釋說通過一條路徑與另一條路徑相干涉，因此你開燈確定粒子通過那條縫隙，由此消失了其他的選擇自由，你就會使干涉條紋消失。(現(xiàn)在再看一遍突然覺得這種表述乍聽感覺有點唯心的樣子啊，就像薛定諤的貓似的，本來它有兩種可能，但好像是我打開的瞬間干涉了其中的一種可能，所以只變成了一種既定可能，但是這種說法就能說明是“我”改變了歷史嗎?而不是歷史已經(jīng)作出了改變，而我只是去得到這個改變的結果嗎?這里我不太明白。)。
(又看了一遍那句“我們用自己的觀測來創(chuàng)造歷史，而非歷史創(chuàng)生我們”好像有點理解了，這種角度去看是說，這個歷史開始于宇宙的創(chuàng)生而完成于正被考慮的態(tài)，而對于宇宙在此刻當下不同的可能的態(tài)，存在不同的歷史。這就導致宇宙以及因果之間關系的根本不同的觀點。一切依賴于什么正在被測量。就算我們的后一步進展是由我們測量的果來決定的，可為什么說是我們干涉了這個發(fā)生的過程，而不是我們只是看到了這個結果呢，這可能是我的思維自然是四維的躍不過時間這個梗導致的罷，還是別的什么呢。唉)就像書中說的，我們以及我們的四維世界可能是一個更大的五維時空在邊界上的影子。
三
書開頭便說“哲學死了”，書扉頁寫著“看一流書，做一流人”(雖然看到的時候有被開心到)，但卻并不完全認同。為什么我們總是想當然的認為我們自己所關注的領域是最值得被關注的呢，其他的領悟對比而言都要低級一些?不過這也可以理解。自然認為自己所關注的領悟是最值得被關注的，所以自己才最為熱愛用心并愿為之奉獻。在某種程度上，這其實就又繞回來之前的話題，個體都是從自身出發(fā)去看除自己之外的世界的。這樣去看的話，看到的世界也絕不可能是客觀的，這世上根本不存在純粹的客觀。都不過是主觀的化身。
在書中感受到的許多的欣喜若狂沒能簡而言之，最大的一個收獲就是看到了自己的平凡也看到了自己的特別，看到了自己的渺小也看到了自己的我偉大。一定程度上，這時候的我會失去平常的煩惱。會不停地思考著吸引我的規(guī)律概念想法，其實看這本書不需要多豐厚的物理知識儲備，(費恩曼物理學講義早就買了，但總覺得自己還不配……)更多的是想象力思辯力，從某種意義上看，仿佛更像一本哲學書。(盡管這本書一開頭就說哲學死了)。
恐懼都是因為無知，宇宙就是一個夸克，未來和過去的終極是一樣的，什么都沒有。
我們對生物分析基礎的理解表明，我們似乎僅僅是生物機器，而自由意志不過是幻影而已。
作者|硯墨。
公眾號|野水中的孤舟。
荔枝fm1012072。
設計與死讀后感篇十二
我們都知道閱讀很重要，也愿意帶領孩子閱讀。可是我們?nèi)绾我龑Ш⒆佑羞x擇、有目的、有質量地閱讀？我總是覺得力不從心，2021年5月份在孟校長的幫助下，有幸拜讀了蔣軍晶老師與劉雙雙老師合著的《如何設計閱讀單》，我突然發(fā)現(xiàn)，設計有效合理的閱讀單是一個很好的幫助孩子閱讀，幫助我?guī)ьI孩子有效閱讀的途徑。
閱讀單，就是用圖文結合的方式呈現(xiàn)閱讀問題和閱讀任務，是引導孩子有選擇、有目的、有質量地閱讀的方法，是幫助孩子將閱讀量轉化為閱讀力，成為閱讀高手的支架。
閱讀過程中我也一直在思考自己身邊的學生和學生的閱讀。我發(fā)現(xiàn)班級里的孩子，讀的課外書很多，博覽群書，但是做閱讀題、寫作文的時候，仍然是不知所措，無從下手。我想這也許就是閱讀力不強，平時讀課外書都是淺顯閱讀，走馬觀花，沒有走進文本深入閱讀，更沒有引起自己思考。就像蔣老師認為的，閱讀量不等于閱讀力，閱讀單可以圖文結合的形式，引導孩子有選擇、有目的、有質量轉化為閱讀力，使他們成為閱讀高手。這句話就強調(diào)了閱讀單的重要性。
那么，使用閱讀單要注意哪些問題？如何設計閱讀單？……在本書中，蔣軍晶和劉雙雙老師將自己多年設計閱讀單的.經(jīng)驗呈現(xiàn)出來，以豐富、典型的案例，包括80多個針對具體作品的閱讀單和30多個通用型閱讀單，為我們做了很好的示范。最讓我印象深刻的是這本書的第四章：圍繞閱讀策略設計閱讀單，蔣老師說：“卓越閱讀者=閱讀量+閱讀策略的熟練運用。”這也是我們很多人的共識，可是熟練掌握閱讀策略卻是讓很多人望而卻步的，但是本書卻讓我發(fā)現(xiàn)了“寶藏”，蔣老師將閱讀單與部編教材有機整合起來，巧妙的通過閱讀單有效閱讀課外書籍，讓孩子無形中掌握了閱讀策略，訓練了孩子閱讀能力。比如《羅伯特的三次報復行動》引導學生通過閱讀羅伯特報復學生的行動前兩次都成功了，預測第三次會成功嗎？為什么？讓學生學會預測，也知道預測的線索是可以有多條的，依據(jù)也可以是多個方面的。在《鐵絲網(wǎng)上的小花》閱讀單的設計中，引導學生去文中找故事發(fā)生在二戰(zhàn)時期的證明細節(jié)，引導了孩子去脫離文字表面的意思領悟字里行間的額提示或暗示，鍛煉了學生的推理閱讀能力。
蔣老師的《如何設計閱讀單》，書中沒有深奧難懂的理論，都是通俗實用的閱讀單設計方法。對于我這樣想讓孩子高效閱讀的老師來說很是方便有用，我希望通過對這本書的閱讀和理解，有更多的方法和思路，用閱讀開啟學生的多彩人生！
設計與死讀后感篇十三
1、方曉風的前言中說“以觀念史而論，見諸文字的出版物總是關照的重點”，可惜的是，沈先生對此可能有所欠缺，書末所列參考文獻與設計史、觀念史密切相關的非常少。
2、第一章，所謂“寫法”，其實也有點兒虛幻。唯一覺得比較獨特的是將港臺設計史置于視野之中。
3、第二章。早期中國現(xiàn)代設計觀念的源流。第一節(jié)國際技術與產(chǎn)品轉移中“設計觀念”的滲透比較有意思，可惜并未談到非常重要的日本。第22頁，四川省教育廳長郭子杰創(chuàng)辦四川省藝專其實不確，四川省立藝專的成立離不開郭廳長的支持，但不是他創(chuàng)辦的，應該是李有行、沈福文先生。此外，郭子杰一般多稱郭有守。本章第二節(jié)關于圖案的思想資源，其引文全部為二手文獻，即袁宣萍的《浙江近代設計教育（1840-1949）》，實在令人不解。第30頁，“圖案研究會”由1944年考入杭州國立藝術?？茖W校的田自秉發(fā)起并任會長不確，1944年國立藝專還未遷回杭州。第35頁闡述新藝術的高迪時“薩格拉達大教堂”、“居里公園”其實已經(jīng)有約定成俗的譯名“圣家族教堂”、“古埃爾公園”。第37頁引用龐薰琹先生的回憶錄也是二手資料！
4、第三章。第二節(jié)低度工業(yè)化中設計的契機，角度不錯，可惜均為二手思考，引自《民國時期的工業(yè)化思想》。第三節(jié)寫設計師的人格力量，可惜沒有展開。第四節(jié)寫市民文化的形成與設計的.影響，幾乎沒有提及這一個時代與市民文化相關聯(lián)的重要設計領域“書籍裝幀”。
5、第四章。第二節(jié)寫鄭可老師，期待他的文集早日面世。第三節(jié)，“雷圭元、龐薰琹論圖案研究”，在敘述國立藝專的成立時認為“是受到西方工藝美術思潮和設計理念的影響”這是錯誤的，兩校的合并是受到當時教育部的指令所致，戰(zhàn)時很多高校都有合并，最著名的當屬西南聯(lián)大。雷、龐二人的離校，直接原因是“倒林事件”，四川省立藝專的成立也與他們沒有關系。“設計實踐智慧”其實質還是“設計師”的能力與價值觀問題。
設計與死讀后感篇十四
觀察記錄是教師的日常工作之一，觀察需要由充足的時間去看、去記錄，那如何做到既有時間觀察兒童、記錄自己所見，又有時間與兒童進行充分互動呢?在閱讀《聚焦式觀察：兒童觀察、評價與課程設計》該書第四章時我找到了答案。
書中從記錄時間段、記錄所需材料、記錄內(nèi)容等方面進行了闡述，記錄時段內(nèi)提到了四種記錄時刻：與兒童在一起時;事件結束后;在從日?；顒又谐樯沓鰜頃r;反思時。
其中，我們通常會在第一和第二種時段時進行記錄，我們會隨身攜帶便簽紙用概要式記錄法記錄下孩子的精彩瞬間，或者是拍攝好相關的照片等空下來時候進行回憶、記錄。
筆者提出的“在日?；顒又谐樯沓鰜怼钡姆椒ㄎ矣X得可以用到日常觀察工作中，當教師空班且無其他手頭工作時可以靜下心來跟隨另一個老師帶班，可以是有目的地去觀察想觀察的幼兒、事件，也可以在全程中去發(fā)現(xiàn)對評價幼兒有價值地、隨機性觀內(nèi)容。
“反思時進行記錄”的.方式我們會在角色游戲、區(qū)域活動或是集體教學活動的反思記錄中用到，筆者提到可以班內(nèi)兩位老師一起反思一日工作中孩子的“哇時刻”或是行為問題或是發(fā)展遇到的問題等，這樣可以幫助老師更好地去捕捉孩子在某一方面的情況，更具針對性，在發(fā)揮兩個人智慧的基礎上更好地去做觀察記錄。
文章中提到的四種記錄時刻是比較常見的觀察記錄時段，且各有優(yōu)勢。第一種時段能更真實地記錄孩子的言語和行為，但在觀察、記錄的時間上有所限制。第二種方時段有充足的時間去回顧記錄，但是對于幼兒言語等細節(jié)性內(nèi)容的回憶和描述不夠具體、真實。第三種和第四種時段需要教師花費更多的時間在觀察上，且需要同事間相互合作達到更好成效。作為教師，我們要結合日常工作實際去嘗試不同的觀察記錄模式，發(fā)現(xiàn)更適宜自己的模式，做有效的觀察記錄。
設計與死讀后感篇十五
《設計心理學》這本書是作為一個設計師必讀的書籍，這一部書籍作者是唐納德·a·諾曼，美國西北大學計算機技術系教授，尼爾森·諾曼集團的靈魂人物、聯(lián)合創(chuàng)辦人（該公司以“提升消費者感受的智囊團”著稱），歷任美國加州大學圣迭戈分校認識科學系和心理學系教授、蘋果公司先進技術小組副總裁，主要著作包括：《記憶和注意力》、《使我們變聰明的事物》、《隱形計算機》等。
諾曼的這本書主要從概念模型、預設用途、可視性、匹配、反饋提出了設計心理學觀點。特別是舉了很多設計的例子，通過理論聯(lián)系實際，深入淺出的講解了很多原本比較深奧的設計心理學知識，看了以后很有感觸。
我們也許也曾有過這樣的經(jīng)歷：看著眼前美觀豪華的門卻不知如何打開；頗具現(xiàn)代感的水龍頭卻把你弄得手忙腳亂；因為不會使用家里的組合音響而生出跟不上時代的挫折感……這些人前的`尷尬、人后的沮喪，其實問題全然不在我們！全怪設計者考慮不周。所以我們沒有必要為找不到正確的使用方法而錯誤的怪罪自己，因為那不是我們的錯。然而作為一個設計者必須全面的去考慮問題。
一個好的設計必須具備它的可視性，正確的操作部位必須顯而易見，必須正確的傳遞給使用者信息。往往設計的失誤會導致錯誤才發(fā)生。其實設計本身也是一種不斷犯錯誤且不斷改正錯誤的過程，也是一個不斷交流的過程。
一個好的設計還必須建立正確的匹配關系，操作意圖與可能的操作行為之間的關系，操作行為與操作效果之間的關系，系統(tǒng)實際狀態(tài)與用戶通過視覺、聽覺和觸覺所感知的系統(tǒng)狀態(tài)這兩者間的關系所感知這兩者間的關系，所感知到的系統(tǒng)狀態(tài)與用戶的需求、意圖和期望之間的關系。
這本書雖然沒有完全透徹的去理解和領悟一些道理，但是深深的覺得中國的設計實在是有太多值得我們?nèi)シ此嫉牡胤健?BR> 設計與死讀后感篇十六
《設計的覺醒》是日本設計教父，無印良品的締造者田中一光與設計相對三十年的所感。全書圍繞設計的職能是什么，設計工作如何在社會中發(fā)生作用，有怎樣的解決的方式等問題展開。
《設計的覺醒》帶我們跟著田中一光詼諧優(yōu)美的文字，以細致敏銳的觀察，感受工作與生活間無處不在的設計意識。日本設計崛起的時代熱風、“無印良品”品牌概念的誕生、年輕設計師職業(yè)敏感的養(yǎng)成、著名品牌背后的設計故事……停下手中的.忙碌回頭思考，覺醒的，也許不止是設計。
《設計的覺醒》作者田中一光說：二十一世紀無法回避對上世紀的反省和挽救之責任。設計也無法脫離“環(huán)境的再生”、“消費－使用－丟棄的文明怪圈”以及“人情的復蘇”這三重考量而存在。當理想的藍圖在近代都市的延長線上慢慢消失，某種怪誕的宗教就開始在人們荒蕪的心靈中悄悄潛入。
在《設計的覺醒》這本書中，田中一光一直用平時的語言向我們娓娓道說了他這一生設計思考的覺醒過程。田中一光，是日本著名的設計師。是平面設計領域的教父級人物，在書中他有詳細的說自己的設計構想，工作的細節(jié)，以及很多設計一路的成長，而且讀了那本書之后，感覺田中一光不單純只是一個設計師而已，他更是一個在二戰(zhàn)后的自覺反省的日本人的典例，探究著日本人真正的需求，真正的設計。
他的這本書反思設計與社會的碰撞和帶來的影響。設計解決了現(xiàn)實問題的方式，跟著這本書的文字，感受到設計工作與生活間的共鳴和無處不在的設計靈感。田中一光用他一生坎坷的經(jīng)歷以及輝煌的設計歷程來詮釋設計思考的覺醒過程，而因為他經(jīng)歷了日本的二戰(zhàn)后設計行業(yè)的發(fā)展歷程，用一生的時間去引導平面設計的方向。
書中也寫到無印良品，我一直對無印良品很好奇，其實也是最熟悉的。
設計與死讀后感篇十七
《平面設計法則》對學習設計的學生來說是一個一站式的資源庫,是基礎教程和深入設計領域的入門讀物?！镀矫嬖O計法則》圍繞著三個有遞進關系的部分展開基本法則、創(chuàng)作流程的法則和各個領域的設計法則?；痉▌t是由知名設計師從文字、色彩、版式及設計風格等設計元素的角度人手,講述平面設計基礎的、一般性的方法。創(chuàng)作流程的法則是結合項目案例,解析從概念策略、市場研究、圖形圖像到設計工作流程和后期制作的工作方法和要點。各個領域的設計法則是通過知名設計師分析自己設計的作品,與讀者一起分享寶貴的經(jīng)驗。這些案例幾乎涵蓋所有平面設計的領域。
本書分為自序基本法則、簡介、文字設計、色彩、版式?jīng)]計、風格、創(chuàng)作流程的法則等部分。
創(chuàng)作流程的法則介紹了:平面設計不僅僅就是平面設計。在如今感覺超負荷的視覺設計領域中,再也沒有一個大型的市場只瞄準一種產(chǎn)品、一個商標或者一種包裝。作家和人類學家格蘭特-邁克拉肯指出,盡管生活方式類型最開始只有三種,但是后來慢慢發(fā)展成六種、九種、十二種,現(xiàn)在由于變體太多,我們對劃分它們的類型已經(jīng)精疲力盡。因此,平面設計最終也只是平面設計師工作的一部分。如今的設計一定要小心翼翼地在文化人類學、行為心理、商業(yè)性和創(chuàng)造性之間形成平衡。
平面設計必須考慮所有項目的文化根源。我們這種文化中的行為——不管是否屬于對于名人、天氣、體育、時尚和金錢的著迷——都對我們的世界觀以及我們在這個世界中所處的位置有著重大的`影響。如果我們不能從根本上理解觀眾們的思路,真正了解他們的想法以及他們的行為原因,那么我們就找不到激發(fā)他們想象力的途徑。我們必須了解這個市場,以及信息是如何影響感覺的。
最具欺騙性的平面設計理念是:要想成為一名成功的平面設計師就一定要極具天賦。實際上,在平面設計的專業(yè)領域,天賦在商業(yè)中僅僅被認為是“操作嫻熟”。天賦只是入門的條件之一。平面設計的職業(yè)生涯往往也意味著你要有天賦且習慣孤獨。天賦并不能保證任何設計師、任何設計項目的成功。
看完這本呢書讓我看到了平面設計中許多經(jīng)典范例,以及對平面設計的理論知識,獲益匪淺.這是一本很好的工具書。
設計與死讀后感篇十八
書中的文章都不長，大多數(shù)介紹設計作品的書或文字，都采取直線式的介紹方式。某位設計師，a，b，c，d一步步走下來，然后有了最后的設計作品。但凡寫過簡短的作品介紹的人都清楚，這種介紹方式，看似是條理清晰，符合邏輯的，當然這也是由于各種（潛在）甲方的限制，卻不一定能反映出設計過程中所受到的各種因素的影響，以及過程中的隨機性。不過，我以前所接觸的各種書、雜志，大多是這樣了。也曾感嘆過，其實它們并沒有展示出，或教給我真實的思考和設計過程。因為我只看到那只結成的`蘋果，以及其所在的那枝枝干，以及部分根莖等。但是看不清整棵供給養(yǎng)分的大樹，更不知土壤、大氣等環(huán)境。
之前對田中先生的作品，也只是膚淺的知道那些特征鮮明的幾何形。但這本書為我展示了其后的大樹。正所謂“未知的已知”。先生回想著他從小觀看歌舞伎的日子，借品茶、品嘗料理、介紹他認為是“日本設計之源”的琳派繪畫等娓娓道來令他醉心的日本美學和其與西方美學的異同。（這讓我非常希望能去京都做一次深度游！）文中多次探討西學東漸對日本戰(zhàn)后社會發(fā)展的諸多影響，以及國際化背景下日本設計何以體現(xiàn)獨特的日本文化。這對國內(nèi)當前的設計行業(yè)發(fā)展狀況也很有借鑒價值。其中很多問題和想法，也常浮現(xiàn)在自己頭腦里。讀時覺得自己很被理解，時而又豁然開朗。先生生活體驗與設計思考的高度融合令人佩服和羨慕。“設計師工作的原點是觀察?！边@也是為什么有時候讀完一段一抬頭，覺得眼睛似乎變亮了，耳朵也更靈了，感官放大，頭腦也自由起來，好像事物若隱若現(xiàn)的關聯(lián)馬上就可以一一呈現(xiàn)在面前。而一處意外的關聯(lián)往往會成就一個設計靈感。只是，這感覺轉眼即逝了。
設計與死讀后感篇一
《設計結合自然》是英國著名環(huán)境設計師伊恩·倫諾克斯·麥克哈格的代表作，麥克哈格是英國著名環(huán)境設計師、規(guī)劃師和教育家。1971年獲全美圖書獎，是一本具有里程碑意義的專著。作者以豐富的資料、精辟的論斷，闡述了人與自然環(huán)境之間不可分割的依賴關系、大自然演進的規(guī)律和人類認識的深化。作者提出以生態(tài)原理進行規(guī)劃操作和分析的方法，使理論與實踐緊密結合。書中通過許多實例，詳細介紹了這種方法的具體應用，對城市、鄉(xiāng)村、海洋、陸地、植被、氣候等問題均以生態(tài)原理加以研究，并指出正確利用的途徑。書中闡述的許多理論觀點仍充滿著生機與活力。麥克哈格在書中詳盡的闡述了他的自然觀。他認為：“如果要創(chuàng)造一個善良的城市，而不是一個窒息人類靈性的城市，我們需要同時選擇城市和自然，缺一不可。兩者雖然不同，但互相依賴;兩者同時能提高人類生存的條件和意義。”讀過之后，發(fā)現(xiàn)這本書最重要的意義以及作者想要表達的中心思想均可見于書的題目“設計結合自然”。
”
縱觀《設計結合自然》整本書，作者始終圍繞著自然價值觀的建立展開論述。以生態(tài)學的觀點既從宏觀方面也從微觀方面來研究自然環(huán)境與人的關系，闡明了對自然進行掠奪性開發(fā)的災難性后果，強調(diào)人與自然有著不可或缺的依賴關系，指出我們必須把人類看做整個生物界的一分子來處理人與自然的關系，屏棄以前以人為中心的錯誤思想。人類的發(fā)展與規(guī)劃要適應環(huán)境，在環(huán)境允許度里尋求最大的發(fā)展，把人類社會的發(fā)展看成自然演進過程的一部分。以后我們自己在做設計的時候也要更多考慮到自然地處境，而不是僅僅以自我為中心，努力做一個善良的設計師。
以下是主要的讀書筆記摘要：
一、海洋與生存——沙丘的形成與新澤西海岸的研究。
1、荷蘭的堤壩，不像我們的鋼筋混凝土的防御工事，而是由許多層鋪設在沙和泥土層中的柴籠(成捆的樹枝條)構成的，然后，整個堤壩的表面再用石料砌起來。因為由草固定的沙丘比堤壩具有更大的柔性，它能經(jīng)受波浪的沖擊，使其速度減弱，并吸收被減弱這份能量。
2、應該有一些禁止人們使用濱海地帶的準則：不得在沙丘草上行走;不得把地下水降到臨界水位下;不得干擾漂移現(xiàn)象。禁止這些活動緊緊在于保證自然沙堤及其植被和外貌能久遠的存在下去，僅僅在于維護公共資源。
設計與死讀后感篇二
用一本言情小說的書名來做書評的題目，或許看著有些怪異，但我的感受就是如此。最近實習結束，回校總結，又忙著論文，又忙著寫簡歷什么的。下午去學校填表，還把生源地搞錯了，特長也不曉得應該填寫什么。一臉的茫然，而且茫然的不是我一個人。我總以為就業(yè)離我還早，不是找不到工作，而是找不到合適的工作?，F(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)事情遠沒我想象的簡單。且不說面試的水分有多少，就是從初試到筆試這一段，怎樣讓單位留住你，在短短的幾分鐘內(nèi)，讓你參加筆試？這是一個很大的問題。
這本書說的比較多的是面試的技巧，側重于個人的外貌、談吐。第一部分介紹的是大學生活的準備階段，看著簡單，實際上操作起來不是那么容易的。在大學要混到學生會，靠的不僅僅是能力吧。還有老師推薦，學長幫忙，這也是需要機遇和能力的`。關于第一部分中提到網(wǎng)絡求職的事情，我前不久在另一本書中看到，說盡量避免網(wǎng)絡郵件求職，一方面是顯得不夠尊重，另一方面是因為郵箱中郵件實在太多，上司基本上都是刪除的，很少去看招聘求職郵件。還有一個關于老板郵箱的問題，這個我算是經(jīng)歷過了。雖說不是求職，但也是投給某個知名網(wǎng)站的ceo，但從回信的口吻可以明顯看出這不是老板的口氣，倒像是秘書的語調(diào)。因此，有些準備工作是不大合適的，或者說很難操作的。
再說說面試技巧吧。因為作者是搞美容化妝的，所以她對外形這點很是了解，提的一些建議也很中肯。書中說了男女的打扮，沒有只偏向與某一個性別。衣服的搭配，妝容的設計，要突出淡雅，不要太過妖艷，以至于不適合求職這個環(huán)境。還有一些值得注意的地方，比如名牌服飾，比如異味，比如鞋包。講解的都比較細致，只是有一點不大明白，化妝列舉的都是那幾個化妝品，且不說是否有廣告嫌疑，總覺得參考價值不大。我是希望能多列舉一些化妝品品牌，貴一些沒關系，不傷皮膚才是最重要的。
到了大四，看這本書很是應景，當然也有些晚了。之前的基礎沒有打扎實，之后的努力就得更辛苦。到了大四，面對著離別，面對著時光，總是傷感，總覺得有種流年暗偷換的味道?；蛟S現(xiàn)在的我們還不夠成熟，或許現(xiàn)在的我們還不夠強大，但我們得逼迫著自己變成熟變強大，書就是途徑之一。
設計與死讀后感篇三
看完這篇《好運設計》，我不禁想提這樣一個問題：此作的基調(diào)究竟是歡樂還是憂傷？或許有人會說是歡樂，因為整篇散文文筆幽默，詳盡地描摹著一個美好的有關理想人生的白日夢；盡管其中不無調(diào)侃，但也絕談不上諷刺，反而能在一種逗樂中讓人若有所悟，會心一笑?；蛟S也有人會說是憂傷，因為一個白日夢的背后往往隱含著人生的缺憾，這種缺憾越是以一種相反的形態(tài)表現(xiàn)出來，缺憾本身就越能讓人在驀然間體會到一種刻骨銘心的傷痛。盡管作者在文章的結尾于否定這個白日夢的同時，正面提出了另一個考察人生價值的指標――過程，但是這個“過程”，倒更像是一種無可奈何的自圓其說，猶如一塊刻意掩飾傷口的創(chuàng)可貼。
以上兩種看法究竟何種準確呢？我以為都準確。也正因為如此，這篇散文的基調(diào)究竟是歡樂還是憂傷便成為一樁說不清的事情?！罢f不清”并非一件壞事，它是真實的人生。而所謂純文學和流行文學的主要不同也就在這里顯現(xiàn)出來了。流行文學作為一種“樣式文學”，將人生的感受在強化中簡化，以滿足讀者對某種特定情緒的消費需要：悲情的文字就是為了賺人眼淚，喜劇的情節(jié)就是為了逗人一笑。而純文學又“純”在何處呢？純就純在它是對真實人生的純粹的自我呈現(xiàn)，它不是刻意的“秀”，它最真實也最自然。
設計與死讀后感篇四
《設計結合自然》是英國著名環(huán)境設計師伊恩·倫諾克斯·麥克哈格的代表作。
麥克哈格是英國著名環(huán)境設計師、規(guī)劃師和教育家。1971年獲全美圖書獎，是一本具有里程碑意義的專著。作者以豐富的資料、精辟的論斷，闡述了人與自然環(huán)境之間不可分割的依賴關系、大自然演進的規(guī)律和人類認識的深化。作者提出以生態(tài)原理進行規(guī)劃操作和分析的方法，使理論與實踐緊密結合。書中通過許多實例，詳細介紹了這種方法的具體應用，對城市、鄉(xiāng)村、海洋、陸地、植被、氣候等問題均以生態(tài)原理加以研究，并指出正確利用的途徑。書中闡述的許多理論觀點仍充滿著生機與活力。
麥克哈格在書中詳盡的.闡述了他的自然觀。他認為：“如果要創(chuàng)造一個善良的城市，而不是一個窒息人類靈性的城市，我們需要同時選擇城市和自然，缺一不可。兩者雖然不同，但互相依賴;兩者同時能提高人類生存的條件和意義。”讀過之后，發(fā)現(xiàn)這本書最重要的意義以及作者想要表達的中心思想均可見于書的題目“設計結合自然”。
全書的主要內(nèi)容有：以生態(tài)學的觀點，從宏觀和微觀研究自然環(huán)境與人的關系，提出適應自然的特征來創(chuàng)造人的生存環(huán)境的可能性與必然性;闡明了自然演進過程，證明了人對大自然的依存關系，批判以人為中心的思想;對東西方哲學、宗教和美學等文化進行了比較，揭示了差別的根源。提出土地利用的準則，闡明了綜合社會、經(jīng)濟和物質環(huán)境諸要素的方法;指出城市和建筑等人造物的評價與創(chuàng)造，應以適應為準則?！?BR> 縱觀《設計結合自然》整本書，作者始終圍繞著自然價值觀的建立展開論述。以生態(tài)學的觀點既從宏觀方面也從微觀方面來研究自然環(huán)境與人的關系，闡明了對自然進行掠奪性開發(fā)的災難性后果，強調(diào)人與自然有著不可或缺的依賴關系，指出我們必須把人類看做整個生物界的一分子來處理人與自然的關系，屏棄以前以人為中心的錯誤思想。
人類的發(fā)展與規(guī)劃要適應環(huán)境，在環(huán)境允許度里尋求最大的發(fā)展，把人類社會的發(fā)展看成自然演進過程的一部分。以后我們自己在做設計的時候也要更多考慮到自然地處境，而不是僅僅以自我為中心，努力做一個善良的設計師。
設計與死讀后感篇五
大年初一，新年快樂!也祝所有爺爺奶奶讀書會的讀者新年快樂!
最近看的一本書名叫《設計心理學》，出自唐納德·a·諾曼之手，他是一名認知心理學家，也是認知學學會的發(fā)起人之一，他的著作主要涉足心理學和計算機兩大領域。因此《設計心理學》叢書更傾向從工業(yè)設計、人機交互的角度談設計的心理。
年前回家之前讀了《設計心理學(1)：日常的設計》，其中談到人為操作失誤的原因絕大部分來自于設計師的錯誤，而非人為故意的操作。很多時候，人們追溯事故發(fā)生的原因總是很輕易地將其歸結為“人的失誤”，似乎這樣就找到了責任承擔人，于是便高枕無憂;但是實際上往更深層次的原因思考，產(chǎn)品的設計本身是否存在漏洞?明知員工在枯燥無味地工作，工業(yè)產(chǎn)品的設計卻仍需要員工維持遠超普通水平的警醒程度，還要在故障發(fā)生時操作平時幾乎不會用到的復雜事故防護啟動裝置。這是產(chǎn)品設計的漏洞，而非簡單的“操作失誤”。諾曼提到，工業(yè)事故的發(fā)生就好像一個多層漏斗，只有當每一層都有漏洞，事故才會發(fā)生;因此，產(chǎn)品的設計則應合理并盡量地避免漏洞。
回家后讀的《設計心理學(3)》談論的是情感化設計，個人認為情感化并不能凸顯其設計基礎，反而夾帶了一種“情緒化”的表意。如果你評論一個人情緒化，你可能是在批評他不夠理性;然而這本書卻告訴你emotion卻是合理的存在，情感化的設計甚至能促進產(chǎn)品的實用性。諾曼提出情感化設計應當遵從三個水平：
1.本能水平的設計——外形;。
2.行為水平的設計——使用的樂趣和效率;。
3.反思水平的設計——自我形象、個人滿意、記憶;。
當你去購物的時候，你可能更關注長得“好看”的商品;而這件商品如果不好用(沒有實用性)，以及用起來沒有樂趣，你也不會選擇。文中提到一個蛋糕粉的例子：廠家設計出一款混合好的面粉和雞蛋的產(chǎn)品，幫助主婦們做蛋糕，卻沒有多少人買，原因是主婦們覺得從中無法獲取做蛋糕的樂趣和自豪感。也就是說：外形所能帶來的樂趣是否能延伸到行為水平，在于該產(chǎn)品是否能有效完成任務，是否有樂趣或其他重要的情感要素。反思水平則與意義相關，屬于更高的水平。旅游地的紀念品常常沒有設計感，只是單純的建筑復制品，但是它帶著人們對旅游地的一種懷戀和情感意義。
產(chǎn)品形態(tài)、產(chǎn)品操作、產(chǎn)品意義共同組成了打動人心的產(chǎn)品設計三要素。互聯(lián)網(wǎng)與技術浪潮席卷全球，什么saas、paas，沒有用心耕耘，最后總會淪為塵封的壓箱底之作。新年期待并希望用心耕耘的人越來越多，產(chǎn)品越來越用心，世人的生活也能越來越美好。
虔誠地過好這一年。
不是本命年的本命年心雨奶奶敬上。
人物簡介：唐納德·諾曼出生于美國紐約市，尼爾森·諾曼集團的聯(lián)合創(chuàng)辦人和靈魂人物，蘋果公司先進技術組的副總裁。于1957年在麻省理工學院(mit)獲電子工程學士學位，1959年獲賓夕法尼亞州立大學電子工程學士碩士學位。他的興趣是計算機，但他發(fā)現(xiàn)計算機用于研究人類比用于研究機器更為有用，從而促使他進入賓夕法尼亞州立大學攻讀心理學博士學位，1962年獲數(shù)學心理學哲學博士學位。之后的4年在哈佛大學成為一名博士后研究人員和講師。1966年成為加州大學圣地牙哥分校的心理學教授，1974-1978年間擔任該校心理系主任，1988-1993年建立了認知科學系并任教授及主任，1993年成為該校榮譽退休教授。
設計與死讀后感篇六
2010年05月01日今天終于看完了《設計模式解析》，雖然對有些模式理解還很淺薄，還不能靈活的運用這些模式，重要的是我以后要時刻注意用模式的思維來看待問題，觀察角度更高了。不用死記硬背圖表和定義，關鍵喚醒種思維的角度和意識?？赐赀@本書后，才意識到以前編程的時候對有些問題的解決方法實在是太不入流了。以前有時候沒有考慮什么冗余，膨脹什么的，只要能實現(xiàn)功能就好。目標也只有一個，就是實現(xiàn)功能萬歲。以后一定多多思考有沒有更好的更簡潔方法。這樣才能提高自己的`層次吧。書中對于面向對象原則總結挺精辟的：如下：1.對象是具有明確定義的責任的事務2.對象對自己負責3.封裝指的是任何形式的隱藏。數(shù)據(jù)隱藏，實現(xiàn)隱藏，類隱藏，設計隱藏，實例化隱藏4.使用共性和可變性分析抽象行為和數(shù)據(jù)的變化5.按接口設計6.將繼承看成一種將變化概念化的方法，而不是創(chuàng)建已有對象的特殊情形。7.將變化放入一個類中，并與該類中的其他變化解耦8.力求松耦合9.力求低內(nèi)聚10.將使用一個對象的代碼與創(chuàng)建該對象的代碼分離。11.在應用“一次且進一次”書中作者發(fā)明的分析矩陣的方法好像很實用的。
設計與死讀后感篇七
設計師工作的原點是觀察。觀察世界，觀察人類，觀察文化。
只要是對人類的生活方式有著認真的思考，那么即使是做行政或是商務工作的人，也會具有與時代同行的設計感受。而如果在社會和生活中適當發(fā)揮出這種感受，就會增添生活的設計感并形成高度的文化。
人就是有這種天性，在痛苦的時候，會想著或許明天一切就會好起來，而在幸福的時候又會隱隱不安于未來可能遭遇的不幸。
其中很多問題和想法，也常浮現(xiàn)在自己頭腦里。讀時覺得自己很被理解，時而又豁然開朗。生活體驗與設計思考的高度融合令人佩服和羨慕?！霸O計師工作的原點是觀察?！边@也是為什么有時候讀完一段一抬頭，覺得眼睛似乎變亮了，耳朵也更靈了，感官放大，頭腦也自由起來，好像事物若隱若現(xiàn)的關聯(lián)馬上就可以一一呈現(xiàn)在面前。而一處意外的關聯(lián)往往會成就一個設計靈感。只是，這感覺轉眼即逝了。
田中一光的獨特經(jīng)歷自是很吸引人，從一個從小對電影戲劇抱有濃厚興趣的他到日本戰(zhàn)后平面設計界的領軍人物，一路走來，在他的經(jīng)歷中我也能同時看到戰(zhàn)后日本社會從貧困到豐衣足食，再到商品過剩包裝，最后反思生活方式，產(chǎn)生在商品里追求合理的設計的訴求。過剩包裝也就像是現(xiàn)在正在發(fā)展的中國，所以我也深受感發(fā)，今后的中國在設計上必然要經(jīng)歷反思著去設計.
作為一名設計師應當如何進行思考，以及如何謀求生存，鐘老師也常說一定要拓展視野，未必鉆的有多深，卻什么都得拿的來，錢沒了還能賺，青春可不等人吶，做人應該心胸寬廣、坦率真誠，設計應該多接觸古典與傳統(tǒng)，那樣可以把設計更好地結合文化，凡是都應該親身體驗，用眼睛看、用手摸、用大腦思考，時代走向，制造的`大潮流，總是在思考，在不斷發(fā)展自己的想法，在擴大自己的視野，創(chuàng)意的不斷變化是非常自然的，設計還應該多交流，交流是設計的中心，田中一光與奈良京都國內(nèi)國外很多設計師都有交流來往包括一些其他行業(yè)都有交流。
田中一光有這樣的觀點：出國學習，什么都要一個人來做，這對每個人來說都是一次非常好的鍛煉機會，身體可以休息但頭腦不可以休息，設計應該更加人性情趣，不應該禁欲造型。
生活中處處皆是設計我們要善于學習善于設計善于利用做什么事都要輕松快樂不應太刻意注重義務性的工作.
這是我完完整整讀完的第一本書，我的大學生活不過只有一年多了，時間越來越寶貴，大概以后只有假期才有時間看書寫讀后感了。不過如果能抽出時間，我一定繼續(xù)讀書的。因為我相信如果說讀書就是思維和想象的旅行，那么寫作即是其中提煉出來的思考.
設計與死讀后感篇八
近年來有關設計史研究話題不絕于耳，西方學者在反思以往研究成果、方法的同時擴大了研究的視域，并大膽提出了世界設計史研究去西方中心化的預言。從面上來看，是西方設計史研究者們已經(jīng)事無巨細地將自己的歷史梳理了一遍，似乎已經(jīng)再無吸引人的研究題材而將目光投向“非西方”地區(qū)，但其本質是研究者將研究注意力轉向當下。
反觀中國學者圈中的中國設計史研究現(xiàn)狀，對西方設計史方興未艾的研究，已形成大量的有價值的研究文獻，對啟發(fā)中國設計發(fā)展發(fā)揮了較高的價值，同時中國的設計史研究者也紛紛推出自己的研究成果，涉及的話題也十分豐富。
在對中國近百年設計史發(fā)展研究成果中，《1949-1979中國工業(yè)設計珍藏檔案》、《中國現(xiàn)代設計觀念史》兩本著作無疑是重要的文獻。從表面來看兩本著作都“能夠讓人讀下來”，其實是作者的研究都懷著強烈的“現(xiàn)實感”所致。作者坦言，所謂的`“現(xiàn)代”概念是指中國人走向工業(yè)化過程的歷史時期，而不僅僅是時間的概念。在這段設計史研究中，作者采用“共時性”的研究方式，將同時代的電影、建筑、商業(yè)、藝術中“現(xiàn)代性”的要素加以整理，并加以提示、比較。
作者研究的態(tài)度沒有糾結于“概念”，而著重于“觀念”，這無疑是向設計史指向當下的重要判斷，作者判斷中國設計發(fā)展不能僅憑靠概念演繹來推動，關注觀念能夠使中國設計史研究成果更具有現(xiàn)實感。
在《觀念史》一書的結束部分作者提出了“復雜思維”的討論，毫無疑問，作者是質疑了“標簽式”研究結論，特別可貴的是作者將其思辨的問題置于社會創(chuàng)新背景下來推敲，并追溯其理論原型，由此實現(xiàn)從“現(xiàn)象經(jīng)驗”到“本質經(jīng)驗”的轉化，簡言之，個人的經(jīng)驗并不是作者關注的終極內(nèi)容，通過過濾、體系構架形成的具有規(guī)律性的經(jīng)驗才是重要的知識點。這對中國設計研究而言是一個極為重要的突破。
作者沈榆除教學任務之外，埋頭中國工業(yè)設計博物館建設，特別是中國設計文獻的寫作，除上述兩本著作外，應該還有一批成果面世，其面向當下的研究原則一直沒有改變。
設計與死讀后感篇九
文章教學媒體，創(chuàng)設教學情景。媒體的選擇盡可能選擇低代價、高功能的，并且根據(jù)不同的教學內(nèi)容選擇適合的媒體類型，情景的創(chuàng)設要有利于學生對主題意義理解。再次要指導自主學習，組織協(xié)作活動。自主學習的設計中，應盡可能做到充分發(fā)揮學生的主動性，體現(xiàn)首創(chuàng)精神，讓學生能根據(jù)自身行動的反饋信息來形成對客觀事物的認識和解決實際問題的方案，讓學生有多種機會在不同情境下去應用他們所學的知識。在進行協(xié)作學習設計時要遵循建立起協(xié)商群體、教師提出問題具有可爭論性、學習過程可控講究學習效率等原則。接著確定教學要素關系，形成教學過程結構。課堂教學結構的設計必須考慮教師的'主導活動、學生的參與活動、教學內(nèi)容的組織、教學媒體的運用等方面及它們之間的相互聯(lián)系。最后設計測量工具，進行學習評價。
總而言之，讀書是沒有壞處的。等我寫完這篇文章的時候，才發(fā)現(xiàn)這個寒假。
設計與死讀后感篇十
感冒不好受，躺在床上沒事，發(fā)現(xiàn)床邊大哥的《設計密碼》，隨手翻閱，但當涉略。
這本書脈絡很清晰，圍繞十個問題展開，內(nèi)容也很充實，很受啟發(fā)。
以下是十個問題：
1，設計的本質?有目的的創(chuàng)作行為。所以，一切脫離了目的的華麗創(chuàng)新，都等于零。有目的，大家都懂，但很多時候，要么我們根本沒搞清我們的目的目標就去瞎忙活，比如大學里參加的各種活動，要么中途偏離了原來的目的，特別是干一件長期的事，或是兩人爭吵時。
2，設計的價值?就像有些畫幾塊錢一幅，有些話價值連城。設計的價值分四個層次：第一個層次是滿足人們的生理需求；第二個層次是滿足人們的審美需要；第三個層次是掩飾利潤，就像月餅；第四個層次是創(chuàng)造品牌，就像lv包。
3，誰能幫你成為優(yōu)秀的設計師?核心是客戶。還有六匹馬分別是：你的老板，公司，團隊，信心，家庭，老師。
4，如何收集有價值的資料(情報)?去競爭對手那里上班，而不是市場調(diào)查。并且創(chuàng)意不是想出來的，是尋找出來的。
5，如何評價創(chuàng)意?市場！此時作者的眼光是不客觀的了。
6，如何開始設計師的職業(yè)生涯?日后的成功50%取決于事業(yè)開始時邁出的第一步！沒有眼界的設計師，是不可能成為好的設計師。服務高端客戶，否則你就會無休止地加班熬夜，做的還是沒有意義的事情，為一些芝麻大的小事情比如字體、顏色、圖片而反復修改。
7，如何成為一名功成名就的設計家?第一，練就你的好手藝。做好手頭的每一件工作，讓他們盡量完美；第二，做到與眾不同，要讓自己看起來就像個成功者，找到你在行業(yè)的偶像，然后觀察他，模仿他。第三，建立你的'社會關系，珍惜你的每一頓晚餐。
8，為什么要成為社交家?成熟的設計師需要提高自己的知名度，公共關系。設計師是靠名聲創(chuàng)造價值，而不是產(chǎn)量。
9，經(jīng)營設計的原則?設計是創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，最根本的生產(chǎn)力不是資本，而是人才。留住人才，要做到：不貪婪。不是所有的訂單都得接。不吝嗇，不要霸占屬于設計師的榮譽權和署名權。不自大，要學會依賴你的設計師伙伴，做我們擅長的工作，不去為自己不熟悉的機會浪費力量。
10，設計師對于經(jīng)營致命的問題：自以為是，自我張揚，但企業(yè)講求的是團隊；感性；不循規(guī)蹈距，大部分時候游戲規(guī)則是不容挑戰(zhàn)的，應該在游戲規(guī)則里面尋找機會。
（中國大學網(wǎng)）。
設計與死讀后感篇十一
本能的，所有的參照物都是自身，或者更準確的說是此時此刻自己及自己所在的當下的各方面狀況的綜合。
對于同一物種人類，年輕衰老、貧窮富裕、高大矮小、聰明愚笨等，我們對比的通常是我們自身這個單獨個體，(也就是他們和我相比怎么樣，沒我年輕的老，沒有富有的窮，沒有高的矮，或與之相反……);對于其他生命體，我們覺得它們大或者小、高或者矮、長壽或是短命、高級或者低級，我們對比的是我們?nèi)祟愡@一物種，(沒人類大的小，沒人類高的矮，沒人類高級的低級……);對于其他星球體，我們覺得他們熱或者冷、大或者小、遠或者近，我們對比的是我們所在地球這個星球。對于其他民族、其他國度，甚至我們所有的認知起點，就是對比自身，加以定義。
即便是加上時間緯度，這一點也不會發(fā)生變化。(不管何時，不管是個體群體還是民族國家全人類全生命體乃至全物質狀態(tài)的對比，同樣根據(jù)的是當下現(xiàn)在此刻的自己自己所在的群體所在的民族所在的國家所在的族類所在的更大的包含自己所在的范疇)。即觀察者觀察到的結果永遠脫離不了觀察者自身的條件狀況。(這就很好解釋為什么你做過的事看到我再做你就覺得沒意思，但你第一次這樣做的時候可不會這么覺得)我認為，終極不可擺脫的局限即在此。這也是我看完大設計后的感受之一。
關于永生，我有了新的不同的理解。想象一下(我知道很難)，你不會老去、不會死亡，你永生永世的存在著。其實，這個說法本身是有問題的，因為時間的概念是對于在時間的范圍內(nèi)會發(fā)生變化的物體而言的，而一旦永生，也就意味著沒有時間。時間對你來說是nothing,你是感覺不到它的。
雖然不太一樣，但更可能的狀態(tài)就是即便你是個永生的“人”，你也像一棵樹一樣，但比樹更像樹的狀態(tài)，換而言之，首先你的感受力將非常的弱，弱到幾乎消失，其次所有的變化在你身上起不到一點點的影響，像譬如誰在你的生命(雖然這不能這樣說，但只能這樣表述)中留下了一個難以忘懷的痕跡這種事情在永生的你身上是絕對不可能發(fā)生的。所有生物的來來去去就像一個個影子若隱若現(xiàn)，而一隱一現(xiàn)早就是普通人的一生。
所以，也絕對不會存在愛上某個人的意外。再往下想，若隱若現(xiàn)，似乎都不會存在，因為你永生，也就是你沒有時間，時間對我們來說是線性發(fā)展的，但是對你來說是永恒的。在同樣線性發(fā)展的同類身上我們都難以找到共鳴，覺得無人理解的孤獨寂寞，永恒的你就更不用奢望有哪個誰能夠理解永生的你，當然若真存在，你也根本不屑去被這種“朝生暮死如同螻蟻愚昧無知”的人理解。
還有一個問題，就是我們要做任何事情都是因為我們知道時間是有限的，而一旦時間變成了無限，那么如何消磨你的漫長到?jīng)]有盡頭的“時間”會變成你的終極難題，你既不存在緊急的事情，也不存在重要的事情，最終你很可能會變成一個永恒的什么都不做的存在，其實這倒也完全是相符合的。因為接近永恒，所以接近靜止。而一旦接近運動極限，也就接近死亡。
最典型的例子比如在繁衍生命有限人類后代的活動中，一般而言，慢更容易持久。又比如過度工作容易猝死，再則我們在自然中也可以發(fā)現(xiàn)，像烏龜這類比我們更慢的動物，壽命就會比我們長久得多。突然現(xiàn)在我又猜測這個快和慢中間一定存在一個度，是從各個理論綜合下相對時間最多的一個值或者說點。(因為另一方面，“時間延緩”表明運動鐘表似乎走得更慢，因此運動的人似乎更慢變老，但在日常速度下，沒有正常鐘表能夠測量出)。
二
關于永生這個話題，和第一段提及的對比自身也是有關系的。因為我們感受到的我們是活在四維空間中的，所以時間這個緯度對于我們是存在的，能被感知的，而一旦你是永生的，其實你很可能已經(jīng)和我們感受到的緯度是不在一個層面的。
如果非常不幸(雖然不可能)，你的壽命是永恒的，但其余部分還依舊非常人類，其實感知力薄弱到幾乎消失是符合永恒的狀態(tài)的，如果你的感知力還像正常人類一樣的話，你極有可能活在漫無邊際的恐懼荒涼之中，猶如四周全被海洋或者沙漠層層包裹不僅沒有盡頭而是永無改變。
從這個層面上去講，從現(xiàn)在我所處的個體狀態(tài)對比而言，雖然你是永恒的，但你又如同從未存在一樣。你不會也不想更不能做任何什么，看上去你是無比自由的，相反，你是極度束縛的。但可能也是對現(xiàn)在我所處的個體狀態(tài)對比而言，而一旦我脫離了我所處的各種狀態(tài)，我的想象力就無從依附，我也就無從想象永恒的你生活的真正的狀態(tài)。
但我仍認為，那一定不是完美的。像我昨天跟朋友長聊提到的一樣(雖然朋友不太認同或者沒有很理解我的表述)，由此去看，我突然感到一種莫大的慶幸，我是我。我的感知力是符合我的生命長度的，我的所有的一切擁有都是恰到好處，貌似不多不少，是一種規(guī)律。當然，我也預感這種規(guī)律在人類的不斷探索過程中可能會被不斷利用，但永恒的規(guī)律是不會改變的。某種類似“能量守恒”是存在的，當我們擁有了某種我們不該擁有的，我們也會失去某種我們不該失去的。
如果只是概括總結并加以解釋梳理，那就只是知識的搬運工而已，但如果能有一些新的想法，或許可以稱之為參與了一點點的創(chuàng)造過程吧。(其實很可能是自己能力不足找的借口)。
不管是m理論(適應于所有的情況的大理論)、波/粒二重性、量子論(最大特點就是不確定性，與經(jīng)典理論的單一性是最大的不同)、愛因斯坦的狹義相對論和廣義相對論、相消干涉、相長干涉(比如水波)，無邊界條件等(雖然我沒法說我對它們有了多透徹的理解，但確實我有了對比之前的自己更加深刻的理解，驚嘆于此書作者能用三言兩語將難以描述的原理生動形象的闡述的方式，由衷的感慨。且度能把握地如此恰到好處，科學家突然的幽默又為像我這種興趣濃厚基礎薄弱的弱勢群體作了不必要的但會心一笑的“加油站”)，但比如巴基球實驗中，為什么說在我們觀測的空擋，它飛過所有的路徑?也就說明宇宙和粒子一樣，并沒有單一的歷史，而具有每一可能的歷史，每個歷史都具有自身的概率，而我們對其現(xiàn)狀的觀測會影響它的過去并確定宇宙的不同歷史，正如雙縫實驗中觀察粒子會影響到粒子的過去。
費恩曼解釋說通過一條路徑與另一條路徑相干涉，因此你開燈確定粒子通過那條縫隙，由此消失了其他的選擇自由，你就會使干涉條紋消失。(現(xiàn)在再看一遍突然覺得這種表述乍聽感覺有點唯心的樣子啊，就像薛定諤的貓似的，本來它有兩種可能，但好像是我打開的瞬間干涉了其中的一種可能，所以只變成了一種既定可能，但是這種說法就能說明是“我”改變了歷史嗎?而不是歷史已經(jīng)作出了改變，而我只是去得到這個改變的結果嗎?這里我不太明白。)。
(又看了一遍那句“我們用自己的觀測來創(chuàng)造歷史，而非歷史創(chuàng)生我們”好像有點理解了，這種角度去看是說，這個歷史開始于宇宙的創(chuàng)生而完成于正被考慮的態(tài)，而對于宇宙在此刻當下不同的可能的態(tài)，存在不同的歷史。這就導致宇宙以及因果之間關系的根本不同的觀點。一切依賴于什么正在被測量。就算我們的后一步進展是由我們測量的果來決定的，可為什么說是我們干涉了這個發(fā)生的過程，而不是我們只是看到了這個結果呢，這可能是我的思維自然是四維的躍不過時間這個梗導致的罷，還是別的什么呢。唉)就像書中說的，我們以及我們的四維世界可能是一個更大的五維時空在邊界上的影子。
三
書開頭便說“哲學死了”，書扉頁寫著“看一流書，做一流人”(雖然看到的時候有被開心到)，但卻并不完全認同。為什么我們總是想當然的認為我們自己所關注的領域是最值得被關注的呢，其他的領悟對比而言都要低級一些?不過這也可以理解。自然認為自己所關注的領悟是最值得被關注的，所以自己才最為熱愛用心并愿為之奉獻。在某種程度上，這其實就又繞回來之前的話題，個體都是從自身出發(fā)去看除自己之外的世界的。這樣去看的話，看到的世界也絕不可能是客觀的，這世上根本不存在純粹的客觀。都不過是主觀的化身。
在書中感受到的許多的欣喜若狂沒能簡而言之，最大的一個收獲就是看到了自己的平凡也看到了自己的特別，看到了自己的渺小也看到了自己的我偉大。一定程度上，這時候的我會失去平常的煩惱。會不停地思考著吸引我的規(guī)律概念想法，其實看這本書不需要多豐厚的物理知識儲備，(費恩曼物理學講義早就買了，但總覺得自己還不配……)更多的是想象力思辯力，從某種意義上看，仿佛更像一本哲學書。(盡管這本書一開頭就說哲學死了)。
恐懼都是因為無知，宇宙就是一個夸克，未來和過去的終極是一樣的，什么都沒有。
我們對生物分析基礎的理解表明，我們似乎僅僅是生物機器，而自由意志不過是幻影而已。
作者|硯墨。
公眾號|野水中的孤舟。
荔枝fm1012072。
設計與死讀后感篇十二
我們都知道閱讀很重要，也愿意帶領孩子閱讀。可是我們?nèi)绾我龑Ш⒆佑羞x擇、有目的、有質量地閱讀？我總是覺得力不從心，2021年5月份在孟校長的幫助下，有幸拜讀了蔣軍晶老師與劉雙雙老師合著的《如何設計閱讀單》，我突然發(fā)現(xiàn)，設計有效合理的閱讀單是一個很好的幫助孩子閱讀，幫助我?guī)ьI孩子有效閱讀的途徑。
閱讀單，就是用圖文結合的方式呈現(xiàn)閱讀問題和閱讀任務，是引導孩子有選擇、有目的、有質量地閱讀的方法，是幫助孩子將閱讀量轉化為閱讀力，成為閱讀高手的支架。
閱讀過程中我也一直在思考自己身邊的學生和學生的閱讀。我發(fā)現(xiàn)班級里的孩子，讀的課外書很多，博覽群書，但是做閱讀題、寫作文的時候，仍然是不知所措，無從下手。我想這也許就是閱讀力不強，平時讀課外書都是淺顯閱讀，走馬觀花，沒有走進文本深入閱讀，更沒有引起自己思考。就像蔣老師認為的，閱讀量不等于閱讀力，閱讀單可以圖文結合的形式，引導孩子有選擇、有目的、有質量轉化為閱讀力，使他們成為閱讀高手。這句話就強調(diào)了閱讀單的重要性。
那么，使用閱讀單要注意哪些問題？如何設計閱讀單？……在本書中，蔣軍晶和劉雙雙老師將自己多年設計閱讀單的.經(jīng)驗呈現(xiàn)出來，以豐富、典型的案例，包括80多個針對具體作品的閱讀單和30多個通用型閱讀單，為我們做了很好的示范。最讓我印象深刻的是這本書的第四章：圍繞閱讀策略設計閱讀單，蔣老師說：“卓越閱讀者=閱讀量+閱讀策略的熟練運用。”這也是我們很多人的共識，可是熟練掌握閱讀策略卻是讓很多人望而卻步的，但是本書卻讓我發(fā)現(xiàn)了“寶藏”，蔣老師將閱讀單與部編教材有機整合起來，巧妙的通過閱讀單有效閱讀課外書籍，讓孩子無形中掌握了閱讀策略，訓練了孩子閱讀能力。比如《羅伯特的三次報復行動》引導學生通過閱讀羅伯特報復學生的行動前兩次都成功了，預測第三次會成功嗎？為什么？讓學生學會預測，也知道預測的線索是可以有多條的，依據(jù)也可以是多個方面的。在《鐵絲網(wǎng)上的小花》閱讀單的設計中，引導學生去文中找故事發(fā)生在二戰(zhàn)時期的證明細節(jié)，引導了孩子去脫離文字表面的意思領悟字里行間的額提示或暗示，鍛煉了學生的推理閱讀能力。
蔣老師的《如何設計閱讀單》，書中沒有深奧難懂的理論，都是通俗實用的閱讀單設計方法。對于我這樣想讓孩子高效閱讀的老師來說很是方便有用，我希望通過對這本書的閱讀和理解，有更多的方法和思路，用閱讀開啟學生的多彩人生！
設計與死讀后感篇十三
1、方曉風的前言中說“以觀念史而論，見諸文字的出版物總是關照的重點”，可惜的是，沈先生對此可能有所欠缺，書末所列參考文獻與設計史、觀念史密切相關的非常少。
2、第一章，所謂“寫法”，其實也有點兒虛幻。唯一覺得比較獨特的是將港臺設計史置于視野之中。
3、第二章。早期中國現(xiàn)代設計觀念的源流。第一節(jié)國際技術與產(chǎn)品轉移中“設計觀念”的滲透比較有意思，可惜并未談到非常重要的日本。第22頁，四川省教育廳長郭子杰創(chuàng)辦四川省藝專其實不確，四川省立藝專的成立離不開郭廳長的支持，但不是他創(chuàng)辦的，應該是李有行、沈福文先生。此外，郭子杰一般多稱郭有守。本章第二節(jié)關于圖案的思想資源，其引文全部為二手文獻，即袁宣萍的《浙江近代設計教育（1840-1949）》，實在令人不解。第30頁，“圖案研究會”由1944年考入杭州國立藝術?？茖W校的田自秉發(fā)起并任會長不確，1944年國立藝專還未遷回杭州。第35頁闡述新藝術的高迪時“薩格拉達大教堂”、“居里公園”其實已經(jīng)有約定成俗的譯名“圣家族教堂”、“古埃爾公園”。第37頁引用龐薰琹先生的回憶錄也是二手資料！
4、第三章。第二節(jié)低度工業(yè)化中設計的契機，角度不錯，可惜均為二手思考，引自《民國時期的工業(yè)化思想》。第三節(jié)寫設計師的人格力量，可惜沒有展開。第四節(jié)寫市民文化的形成與設計的.影響，幾乎沒有提及這一個時代與市民文化相關聯(lián)的重要設計領域“書籍裝幀”。
5、第四章。第二節(jié)寫鄭可老師，期待他的文集早日面世。第三節(jié)，“雷圭元、龐薰琹論圖案研究”，在敘述國立藝專的成立時認為“是受到西方工藝美術思潮和設計理念的影響”這是錯誤的，兩校的合并是受到當時教育部的指令所致，戰(zhàn)時很多高校都有合并，最著名的當屬西南聯(lián)大。雷、龐二人的離校，直接原因是“倒林事件”，四川省立藝專的成立也與他們沒有關系。“設計實踐智慧”其實質還是“設計師”的能力與價值觀問題。
設計與死讀后感篇十四
觀察記錄是教師的日常工作之一，觀察需要由充足的時間去看、去記錄，那如何做到既有時間觀察兒童、記錄自己所見，又有時間與兒童進行充分互動呢?在閱讀《聚焦式觀察：兒童觀察、評價與課程設計》該書第四章時我找到了答案。
書中從記錄時間段、記錄所需材料、記錄內(nèi)容等方面進行了闡述，記錄時段內(nèi)提到了四種記錄時刻：與兒童在一起時;事件結束后;在從日?；顒又谐樯沓鰜頃r;反思時。
其中，我們通常會在第一和第二種時段時進行記錄，我們會隨身攜帶便簽紙用概要式記錄法記錄下孩子的精彩瞬間，或者是拍攝好相關的照片等空下來時候進行回憶、記錄。
筆者提出的“在日?；顒又谐樯沓鰜怼钡姆椒ㄎ矣X得可以用到日常觀察工作中，當教師空班且無其他手頭工作時可以靜下心來跟隨另一個老師帶班，可以是有目的地去觀察想觀察的幼兒、事件，也可以在全程中去發(fā)現(xiàn)對評價幼兒有價值地、隨機性觀內(nèi)容。
“反思時進行記錄”的.方式我們會在角色游戲、區(qū)域活動或是集體教學活動的反思記錄中用到，筆者提到可以班內(nèi)兩位老師一起反思一日工作中孩子的“哇時刻”或是行為問題或是發(fā)展遇到的問題等，這樣可以幫助老師更好地去捕捉孩子在某一方面的情況，更具針對性，在發(fā)揮兩個人智慧的基礎上更好地去做觀察記錄。
文章中提到的四種記錄時刻是比較常見的觀察記錄時段，且各有優(yōu)勢。第一種時段能更真實地記錄孩子的言語和行為，但在觀察、記錄的時間上有所限制。第二種方時段有充足的時間去回顧記錄，但是對于幼兒言語等細節(jié)性內(nèi)容的回憶和描述不夠具體、真實。第三種和第四種時段需要教師花費更多的時間在觀察上，且需要同事間相互合作達到更好成效。作為教師，我們要結合日常工作實際去嘗試不同的觀察記錄模式，發(fā)現(xiàn)更適宜自己的模式，做有效的觀察記錄。
設計與死讀后感篇十五
《設計心理學》這本書是作為一個設計師必讀的書籍，這一部書籍作者是唐納德·a·諾曼，美國西北大學計算機技術系教授，尼爾森·諾曼集團的靈魂人物、聯(lián)合創(chuàng)辦人（該公司以“提升消費者感受的智囊團”著稱），歷任美國加州大學圣迭戈分校認識科學系和心理學系教授、蘋果公司先進技術小組副總裁，主要著作包括：《記憶和注意力》、《使我們變聰明的事物》、《隱形計算機》等。
諾曼的這本書主要從概念模型、預設用途、可視性、匹配、反饋提出了設計心理學觀點。特別是舉了很多設計的例子，通過理論聯(lián)系實際，深入淺出的講解了很多原本比較深奧的設計心理學知識，看了以后很有感觸。
我們也許也曾有過這樣的經(jīng)歷：看著眼前美觀豪華的門卻不知如何打開；頗具現(xiàn)代感的水龍頭卻把你弄得手忙腳亂；因為不會使用家里的組合音響而生出跟不上時代的挫折感……這些人前的`尷尬、人后的沮喪，其實問題全然不在我們！全怪設計者考慮不周。所以我們沒有必要為找不到正確的使用方法而錯誤的怪罪自己，因為那不是我們的錯。然而作為一個設計者必須全面的去考慮問題。
一個好的設計必須具備它的可視性，正確的操作部位必須顯而易見，必須正確的傳遞給使用者信息。往往設計的失誤會導致錯誤才發(fā)生。其實設計本身也是一種不斷犯錯誤且不斷改正錯誤的過程，也是一個不斷交流的過程。
一個好的設計還必須建立正確的匹配關系，操作意圖與可能的操作行為之間的關系，操作行為與操作效果之間的關系，系統(tǒng)實際狀態(tài)與用戶通過視覺、聽覺和觸覺所感知的系統(tǒng)狀態(tài)這兩者間的關系所感知這兩者間的關系，所感知到的系統(tǒng)狀態(tài)與用戶的需求、意圖和期望之間的關系。
這本書雖然沒有完全透徹的去理解和領悟一些道理，但是深深的覺得中國的設計實在是有太多值得我們?nèi)シ此嫉牡胤健?BR> 設計與死讀后感篇十六
《設計的覺醒》是日本設計教父，無印良品的締造者田中一光與設計相對三十年的所感。全書圍繞設計的職能是什么，設計工作如何在社會中發(fā)生作用，有怎樣的解決的方式等問題展開。
《設計的覺醒》帶我們跟著田中一光詼諧優(yōu)美的文字，以細致敏銳的觀察，感受工作與生活間無處不在的設計意識。日本設計崛起的時代熱風、“無印良品”品牌概念的誕生、年輕設計師職業(yè)敏感的養(yǎng)成、著名品牌背后的設計故事……停下手中的.忙碌回頭思考，覺醒的，也許不止是設計。
《設計的覺醒》作者田中一光說：二十一世紀無法回避對上世紀的反省和挽救之責任。設計也無法脫離“環(huán)境的再生”、“消費－使用－丟棄的文明怪圈”以及“人情的復蘇”這三重考量而存在。當理想的藍圖在近代都市的延長線上慢慢消失，某種怪誕的宗教就開始在人們荒蕪的心靈中悄悄潛入。
在《設計的覺醒》這本書中，田中一光一直用平時的語言向我們娓娓道說了他這一生設計思考的覺醒過程。田中一光，是日本著名的設計師。是平面設計領域的教父級人物，在書中他有詳細的說自己的設計構想，工作的細節(jié)，以及很多設計一路的成長，而且讀了那本書之后，感覺田中一光不單純只是一個設計師而已，他更是一個在二戰(zhàn)后的自覺反省的日本人的典例，探究著日本人真正的需求，真正的設計。
他的這本書反思設計與社會的碰撞和帶來的影響。設計解決了現(xiàn)實問題的方式，跟著這本書的文字，感受到設計工作與生活間的共鳴和無處不在的設計靈感。田中一光用他一生坎坷的經(jīng)歷以及輝煌的設計歷程來詮釋設計思考的覺醒過程，而因為他經(jīng)歷了日本的二戰(zhàn)后設計行業(yè)的發(fā)展歷程，用一生的時間去引導平面設計的方向。
書中也寫到無印良品，我一直對無印良品很好奇，其實也是最熟悉的。
設計與死讀后感篇十七
《平面設計法則》對學習設計的學生來說是一個一站式的資源庫,是基礎教程和深入設計領域的入門讀物?！镀矫嬖O計法則》圍繞著三個有遞進關系的部分展開基本法則、創(chuàng)作流程的法則和各個領域的設計法則?；痉▌t是由知名設計師從文字、色彩、版式及設計風格等設計元素的角度人手,講述平面設計基礎的、一般性的方法。創(chuàng)作流程的法則是結合項目案例,解析從概念策略、市場研究、圖形圖像到設計工作流程和后期制作的工作方法和要點。各個領域的設計法則是通過知名設計師分析自己設計的作品,與讀者一起分享寶貴的經(jīng)驗。這些案例幾乎涵蓋所有平面設計的領域。
本書分為自序基本法則、簡介、文字設計、色彩、版式?jīng)]計、風格、創(chuàng)作流程的法則等部分。
創(chuàng)作流程的法則介紹了:平面設計不僅僅就是平面設計。在如今感覺超負荷的視覺設計領域中,再也沒有一個大型的市場只瞄準一種產(chǎn)品、一個商標或者一種包裝。作家和人類學家格蘭特-邁克拉肯指出,盡管生活方式類型最開始只有三種,但是后來慢慢發(fā)展成六種、九種、十二種,現(xiàn)在由于變體太多,我們對劃分它們的類型已經(jīng)精疲力盡。因此,平面設計最終也只是平面設計師工作的一部分。如今的設計一定要小心翼翼地在文化人類學、行為心理、商業(yè)性和創(chuàng)造性之間形成平衡。
平面設計必須考慮所有項目的文化根源。我們這種文化中的行為——不管是否屬于對于名人、天氣、體育、時尚和金錢的著迷——都對我們的世界觀以及我們在這個世界中所處的位置有著重大的`影響。如果我們不能從根本上理解觀眾們的思路,真正了解他們的想法以及他們的行為原因,那么我們就找不到激發(fā)他們想象力的途徑。我們必須了解這個市場,以及信息是如何影響感覺的。
最具欺騙性的平面設計理念是:要想成為一名成功的平面設計師就一定要極具天賦。實際上,在平面設計的專業(yè)領域,天賦在商業(yè)中僅僅被認為是“操作嫻熟”。天賦只是入門的條件之一。平面設計的職業(yè)生涯往往也意味著你要有天賦且習慣孤獨。天賦并不能保證任何設計師、任何設計項目的成功。
看完這本呢書讓我看到了平面設計中許多經(jīng)典范例,以及對平面設計的理論知識,獲益匪淺.這是一本很好的工具書。
設計與死讀后感篇十八
書中的文章都不長，大多數(shù)介紹設計作品的書或文字，都采取直線式的介紹方式。某位設計師，a，b，c，d一步步走下來，然后有了最后的設計作品。但凡寫過簡短的作品介紹的人都清楚，這種介紹方式，看似是條理清晰，符合邏輯的，當然這也是由于各種（潛在）甲方的限制，卻不一定能反映出設計過程中所受到的各種因素的影響，以及過程中的隨機性。不過，我以前所接觸的各種書、雜志，大多是這樣了。也曾感嘆過，其實它們并沒有展示出，或教給我真實的思考和設計過程。因為我只看到那只結成的`蘋果，以及其所在的那枝枝干，以及部分根莖等。但是看不清整棵供給養(yǎng)分的大樹，更不知土壤、大氣等環(huán)境。
之前對田中先生的作品，也只是膚淺的知道那些特征鮮明的幾何形。但這本書為我展示了其后的大樹。正所謂“未知的已知”。先生回想著他從小觀看歌舞伎的日子，借品茶、品嘗料理、介紹他認為是“日本設計之源”的琳派繪畫等娓娓道來令他醉心的日本美學和其與西方美學的異同。（這讓我非常希望能去京都做一次深度游！）文中多次探討西學東漸對日本戰(zhàn)后社會發(fā)展的諸多影響，以及國際化背景下日本設計何以體現(xiàn)獨特的日本文化。這對國內(nèi)當前的設計行業(yè)發(fā)展狀況也很有借鑒價值。其中很多問題和想法，也常浮現(xiàn)在自己頭腦里。讀時覺得自己很被理解，時而又豁然開朗。先生生活體驗與設計思考的高度融合令人佩服和羨慕。“設計師工作的原點是觀察?！边@也是為什么有時候讀完一段一抬頭，覺得眼睛似乎變亮了，耳朵也更靈了，感官放大，頭腦也自由起來，好像事物若隱若現(xiàn)的關聯(lián)馬上就可以一一呈現(xiàn)在面前。而一處意外的關聯(lián)往往會成就一個設計靈感。只是，這感覺轉眼即逝了。