總結(jié)是對過去某個時期的工作或?qū)W習(xí)進(jìn)行總結(jié)和歸納的重要方式。在總結(jié)中，我們可以采用歸納和分析的方法，對所學(xué)所得進(jìn)行梳理。以下是小編為大家收集的總結(jié)范文，希望能給大家提供一些參考和借鑒。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇一
隨著現(xiàn)代音樂的興起和普及，傳統(tǒng)音樂逐漸被遺忘，導(dǎo)致傳統(tǒng)文化的斷層。為了弘揚傳統(tǒng)音樂，我參加了一場關(guān)于傳統(tǒng)音樂的講座。在這次講座中，我深刻領(lǐng)悟到傳統(tǒng)音樂的獨特魅力，對中國傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解，同時也對未來傳統(tǒng)音樂的發(fā)展充滿期待。
首先，講座上的專家詳細(xì)講解了中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷史和特點。我從中了解到，中國傳統(tǒng)音樂源遠(yuǎn)流長，有著豐富的歷史和文化內(nèi)涵。在講解中，專家以生動有趣的方式介紹了不同時期的音樂特點和流派。比如，他向我們介紹了“雅樂”的起源和演奏方式，這讓我對古代宮廷音樂有了更深入的認(rèn)識。此外，他還提到了中國傳統(tǒng)音樂中的“絲綢之路”音樂文化，這讓我對中亞音樂有了初步了解。借助這些具體的例子，我對中國傳統(tǒng)音樂的豐富多樣性有了更深刻的認(rèn)識。
其次，講座上的專家還向我們介紹了傳統(tǒng)音樂的演奏技巧和訓(xùn)練方法。我從中了解到，傳統(tǒng)音樂不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是需要付出大量努力和時間的?！编嶁x“我們最熟知的樂器之一，琵琶，需要技巧訓(xùn)練，掌握琴身的不同技巧，掌握琴弦的不同音調(diào)，才能演奏出優(yōu)美的音樂。同時，我們還聽說了一些傳統(tǒng)音樂演奏者的故事，他們從小就開始學(xué)習(xí)音樂，通過刻苦訓(xùn)練和堅持不懈的努力，才能成為出色的演奏者。這讓我深刻認(rèn)識到，喜歡音樂只是一個開始，如果想要真正成為一位優(yōu)秀的音樂家，還需要勤奮學(xué)習(xí)和不斷練習(xí)。
此外，講座上還介紹了傳統(tǒng)音樂與其他藝術(shù)形式的關(guān)系。音樂與舞蹈、戲劇等藝術(shù)形式的結(jié)合，使傳統(tǒng)音樂更加豐富多彩。比如，我們聽取了一段京劇音樂，專家解釋了京劇的唱腔和音樂編排對整個表演的重要性。此外，他們還介紹了音樂與繪畫、詩詞等藝術(shù)的共同表達(dá)方式，讓我深刻體會到了傳統(tǒng)音樂與其他藝術(shù)形式的共通之處，這些共通之處讓我更加認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的獨特之處。
最后，在講座的最后，專家們向我們展示了一些非常傳統(tǒng)的樂器和音樂演奏。我通過親眼見到了古琴、古箏、洞簫等傳統(tǒng)樂器的演奏，被那種悠揚如詩的旋律所深深吸引。雖然我對這些樂器的演奏技巧不是很了解，但通過專家們的講解，我能夠感受到傳統(tǒng)音樂的獨特魅力。我希望未來有機(jī)會能夠親自學(xué)習(xí)一種傳統(tǒng)樂器，感受其中的神韻和魅力，讓傳統(tǒng)音樂在我的生活中發(fā)揚光大。
通過這次講座，我對傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解和認(rèn)識。傳統(tǒng)音樂不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種傳承和表達(dá)文化的方式。我對中國傳統(tǒng)音樂的豐富多樣性有了更深刻的認(rèn)識，也對傳統(tǒng)音樂的發(fā)展充滿期待。作為中華民族的一份子，我希望能夠為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展盡一份力量，弘揚中華傳統(tǒng)文化，讓傳統(tǒng)音樂在現(xiàn)代社會中煥發(fā)更加璀璨的光芒。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇二
近日，我有幸參加了一場關(guān)于傳統(tǒng)音樂的講座，講座內(nèi)容豐富而深入，讓我對傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生了更深的認(rèn)識和體會。在接下來的文章中，我將分享我對這次講座的心得體會。
在講座中，講者首先介紹了傳統(tǒng)音樂的歷史傳承和魅力。我了解到，傳統(tǒng)音樂作為中華文化的瑰寶，經(jīng)過千百年的發(fā)展演變，承載著中華民族的智慧和情感。它不僅是一種音樂形式，更是一種藝術(shù)表達(dá)和精神傳承。每一首傳統(tǒng)音樂作品背后都有著深厚的歷史淵源和文化內(nèi)涵，通過音樂，人們可以感受到傳統(tǒng)文化的魅力和美妙。
第三段：音樂形式的多樣與民族特色。
在講座中，我還了解到傳統(tǒng)音樂有著豐富多樣的形式和民族特色。不同地區(qū)的傳統(tǒng)音樂呈現(xiàn)出獨特的風(fēng)格和氣質(zhì)。例如，京劇中的京胡、華彩的蒙古族長調(diào)等，都代表了不同地區(qū)的音樂特色。同時，講者還介紹了不同樂器的特點和演奏技巧，如古琴、二胡等。這些音樂形式和樂器的多樣性，讓我對傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵和豐富性有了更深的認(rèn)識。
講座還著重強(qiáng)調(diào)了傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代的價值和推廣。傳統(tǒng)音樂作為中華文化的重要組成部分，既有著歷史的傳承，也具備了當(dāng)代的生命力。它不僅可以用于文化交流、藝術(shù)表達(dá)，還可以用于教育和治療。講座中，講者還介紹了一些傳統(tǒng)音樂推廣的方式和措施，如舉辦音樂會、開設(shè)音樂學(xué)堂等。我深感傳統(tǒng)音樂的推廣和傳承是一項重要的使命，我們應(yīng)該共同努力，讓傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代發(fā)揚光大。
通過這次講座，我對傳統(tǒng)音樂有了更深的了解和認(rèn)識。我明白傳統(tǒng)音樂是中華文化的瑰寶，它承載著我們民族的智慧和情感，是我們文化遺產(chǎn)的重要組成部分。傳統(tǒng)音樂的多樣性和民族特色讓我感受到了中華文化的豐富和多元。同時，我也意識到傳統(tǒng)音樂的推廣和傳承是我們的責(zé)任和使命。我將努力學(xué)習(xí)和傳承傳統(tǒng)音樂，為弘揚中華文化貢獻(xiàn)自己的一份力量。
總結(jié)：
通過這次參加的傳統(tǒng)音樂講座，我對傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解和體會。傳統(tǒng)音樂的歷史傳承與魅力、音樂形式的多樣與民族特色、傳統(tǒng)音樂的當(dāng)代價值與推廣等方面的介紹，讓我感受到了傳統(tǒng)音樂的深厚底蘊和豐富內(nèi)涵。作為中華文化的重要組成部分，我們有責(zé)任和使命去傳承和弘揚傳統(tǒng)音樂。通過學(xué)習(xí)和努力，我相信傳統(tǒng)音樂的美妙將得到更多人的認(rèn)同和喜愛。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇三
第一段：引言和背景介紹（150字）。
傳統(tǒng)音樂是一個具有重要歷史意義的領(lǐng)域，對于深入了解和欣賞音樂文化具有不可忽視的作用。在研究傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我不僅學(xué)到了許多關(guān)于傳統(tǒng)音樂的知識，也體驗到了傳統(tǒng)音樂所帶來的豐富情感和文化內(nèi)涵。下面將通過五段式的寫作形式，簡要總結(jié)和分享我對傳統(tǒng)音樂概論的心得體會。
第二段：傳統(tǒng)音樂的歷史與發(fā)展（250字）。
傳統(tǒng)音樂是一個源遠(yuǎn)流長的領(lǐng)域，具有豐富的歷史背景和不同地域文化的影響。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我了解到傳統(tǒng)音樂的起源可以追溯到古代文明時期，而不同國家和地區(qū)的傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)出獨特的風(fēng)格和特點。通過學(xué)習(xí)古希臘、中國古典音樂和印度拉賈斯坦音樂等傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程，我深刻體會到音樂作為一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要意義，以及傳統(tǒng)音樂的變革與傳承對于音樂文化的發(fā)展的重要性。
第三段：傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)形式和獨特魅力（250字）。
傳統(tǒng)音樂具有獨特的表現(xiàn)形式和魅力，它可以通過聲音和旋律來傳達(dá)情感和理念。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論后，我對傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)技巧和風(fēng)格有了更深入的理解。無論是古典音樂中的交響樂團(tuán)演奏，還是中國傳統(tǒng)音樂中的古琴演奏，都展現(xiàn)出了音樂的多樣性和豐富性。我特別被印度音樂的奇特音階和表演形式所吸引，這種音樂向我展示了不同文化中音樂的重要地位和藝術(shù)表現(xiàn)力。
第四段：傳統(tǒng)音樂的文化傳承和保護(hù)（250字）。
傳統(tǒng)音樂的傳承和保護(hù)是本世紀(jì)最重要的任務(wù)之一。我認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的流失和變革對于文化多樣性和身份認(rèn)同的喪失所帶來的影響。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我了解到許多國家和組織正在采取措施來保護(hù)傳統(tǒng)音樂并促進(jìn)其可持續(xù)發(fā)展。例如，中國正在推動傳統(tǒng)音樂的教育和培訓(xùn)，以確保新一代音樂家的培養(yǎng)和傳承。這些舉措為我們提供了希望，也提醒著我們每個人的責(zé)任和義務(wù)去傳承和保護(hù)傳統(tǒng)音樂。
通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論，我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂是一門跨文化的學(xué)科，能夠拓寬我的視野和提升我的文化素養(yǎng)。傳統(tǒng)音樂不僅是我欣賞音樂和藝術(shù)的途徑，也是我更好地理解和尊重不同文化的橋梁。我真切感受到傳統(tǒng)音樂中的情感力量和人類精神追求，這為我提供了內(nèi)心的滿足和心靈的慰藉。
未來，我希望更加深入研究傳統(tǒng)音樂的不同表現(xiàn)形式和文化背景。我希望能夠與其他音樂愛好者和專業(yè)人士交流，分享我的見解和體驗。同時，我也希望能夠參與保護(hù)傳統(tǒng)音樂和文化遺產(chǎn)的行動，通過自己的努力，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承做出貢獻(xiàn)。
總結(jié)：傳統(tǒng)音樂概論是一門具有深遠(yuǎn)意義的學(xué)科，通過學(xué)習(xí)，我了解到傳統(tǒng)音樂的歷史和發(fā)展、表現(xiàn)形式和獨特魅力，以及其文化傳承和保護(hù)的重要性。這門課程讓我對傳統(tǒng)音樂有了更全面的了解和體驗，并且激發(fā)了我對音樂文化的熱愛和責(zé)任感。我相信，今后我將繼續(xù)深入研究和推廣傳統(tǒng)音樂，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇四
成功需要學(xué)習(xí)，在大學(xué)系統(tǒng)學(xué)習(xí)或工作崗位上的在職自學(xué)都離不開善學(xué)。善學(xué)是成功的關(guān)鍵。懸梁刺股、鑿壁借光的刻苦勤奮只是一種學(xué)習(xí)精神，這種學(xué)習(xí)精神將離不開善于歸納總結(jié)循循善誘、舉一反三等得當(dāng)?shù)膶W(xué)習(xí)方法。本科階段論文寫作能力的培養(yǎng)是善學(xué)和歸納能力培養(yǎng)的重要渠道之一。論文寫作進(jìn)程包含選取和定義論文標(biāo)題、搜尋和篩選文獻(xiàn)及嚴(yán)謹(jǐn)客觀的評述，并進(jìn)一步以規(guī)范的模式陳述本人的研究成果。
論文是用于儲存信息、傳遞學(xué)習(xí)成果的一個非常好的載體。它不僅能及時向人們傳播資訊，廣泛地普及已有的音樂研究成果，而且易于使人們從中吸取知識，并在此基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。然而，當(dāng)前在我們音樂院校，不論是學(xué)生，還是教師都忽略并缺乏成功研習(xí)的方法，在視野、思緒、方式等方面受到限制。音樂論文是音樂界進(jìn)行學(xué)術(shù)和技術(shù)交流的工具之一，也是向社會傳播音樂學(xué)理論成果的重要媒介之一。音樂專業(yè)中各個方向的學(xué)術(shù)交流、傳播的渠道是多種多樣的，除論文以外，還有音樂會攝像、灌音、計算機(jī)和瀏覽資料、研討會等等。但是，音樂學(xué)術(shù)論文也是其中的主要形式之一。所以，音樂專業(yè)學(xué)生的培育除演唱技能技巧的教授，還要重視培養(yǎng)其文字表達(dá)的能力。作為音樂人如果只懂得自己專業(yè)的表演技能技術(shù)，欠缺一定的文字表達(dá)本領(lǐng)，既會影響其更深入的學(xué)習(xí)、研究音樂，又將制約其學(xué)術(shù)水平的提升及對音樂文化的傳播。因此，在音樂院校撰寫音樂論文能力的培養(yǎng)是非常必要的，本文將從技術(shù)與文化理論相互融合的層面來探討音樂論文的寫作規(guī)律。
音樂論文，是對音樂某一領(lǐng)域中的某些現(xiàn)象和問題進(jìn)行探究。要寫出一篇音樂論文需兩個方面的基礎(chǔ)：一是研究基礎(chǔ)，二是寫作基礎(chǔ)。音樂論文依據(jù)不同的學(xué)科、選題和研究目的，有不同的類別。按學(xué)科分類，音樂論文可分為音樂表演研究論文和音樂學(xué)論文。體裁分類有論述、評述、評論、科學(xué)、實驗、調(diào)研、教研、學(xué)位等基本類型論文。
選題，是研究過程中必需要做的最重要的一個決策。對自己的研究基礎(chǔ)的動機(jī)要明確，所研究的范圍有多大選擇余地，是否有感興趣的研究項目，并且要理解適用于自己研究項目中的所有規(guī)定和期望，查看研究基礎(chǔ)領(lǐng)域內(nèi)新近開展的其他研究案列。在集中研究范圍并確定選題時，關(guān)鍵的環(huán)節(jié)就是能夠選擇大小適宜的題目，并且是在自己可以利用的時間、空間和資源的范圍內(nèi)能夠做成的課題。
文獻(xiàn)資料的收集與梳理是每一項研究必做的工作，亦是研究者必備的基本功。每一個課題探究初始，是收集和累積資料，這是寫好學(xué)術(shù)論文的基礎(chǔ)。研究者務(wù)必了然項目研究的史籍、近況、國內(nèi)外音樂狀態(tài)、已達(dá)到的研究水平、使用的研究方式及取得的研究成果，從而也能明了此課題中所能借鑒的地方，并明確自己的研究基點。撰寫論文的進(jìn)程中需要擺事實講道理，事實即是資料。研究者通過觀察、試驗、剖析、歸納，找出規(guī)律，將其升華為理論觀點。探究的全過程始終建立在材料的基礎(chǔ)上。莊子說：“水之積也不厚，則其負(fù)大舟也無力。風(fēng)之積也不厚，則其負(fù)大翼也無力”。材料是形成論文觀點和表達(dá)主題的基礎(chǔ)。
當(dāng)完成繁雜的資料搜集，研究者就要進(jìn)入梳理、比較、鑒別和篩選資料的工作中。梳理文獻(xiàn)的工作首先是閱讀，其目的是了解與自己課題的主題相似的研究;了解與自己的研究計劃相似的、正被運用的研究方法;了解與自己的項目有關(guān)的背景。抓住要點，批判地評價所閱讀的內(nèi)容，并將其刪減整理、歸類儲存，使之從無序變有序，由紛雜變系統(tǒng)。
撰寫提綱是作者思路定型的過程，是對研究者的研究指導(dǎo)思想、學(xué)術(shù)觀點、研究過程和研究成果通過文字完整地表達(dá)出來的全文總體設(shè)計。悉心擬定了論文提要，研究者便能把材料構(gòu)成一個中心明確、研究深入、論證嚴(yán)謹(jǐn)、論據(jù)充分、取舍適宜的具有說服力的合理體系，形成一條明晰、通暢、聯(lián)貫的寫作思緒。從提綱的內(nèi)容要求出發(fā)，分為簡單提綱和詳細(xì)提綱兩種。簡單提綱是高度概括的，只提示論文的要點，如何展開則不涉及。這種提綱雖然簡單，但它是經(jīng)過深思熟慮構(gòu)成的，可以是論文重點突出，觀點鮮明。詳細(xì)提綱，是把論文的主要論點和展開部分較為詳細(xì)地羅列出來。如果在寫作之前準(zhǔn)備了詳細(xì)提綱，那么，執(zhí)筆時就能更順利。編寫的步驟包括確定論文提要，形成全文概要、設(shè)計論文長度、編寫全文提綱。全文的結(jié)構(gòu)分緒論、本論、結(jié)論，提綱明確可擬定全文的大標(biāo)題和各部分的小標(biāo)題。
從研究的過程來看，提煉觀點并給于確定是學(xué)術(shù)論文的寫作及整個研究過程的結(jié)果，也是論文寫作前期的一個必備環(huán)節(jié)，所以提煉、確立明確的論點是必須的，惟有通過確立論點這一理性思慮的過程，才能對論題深刻了解。論點又必須借論據(jù)加以論證，因而，論據(jù)必須是可信的，論據(jù)若不實不詳，論點將失去有力的支柱。用數(shù)據(jù)、事例、經(jīng)典作家的言論以及千古傳誦的。
名言。
作論據(jù)，都應(yīng)經(jīng)過認(rèn)真的校對和核實。論證，是研究者按照一定的邏輯關(guān)系，將論點和論據(jù)架構(gòu)在一起，用以證實論點的闡述過程。若是沒有論證，不管建立的論點多顯明，論據(jù)多充分，二者之間都會因缺少內(nèi)在的邏輯聯(lián)系而彼此孤立，毫無意義。
對不同的問題需要采納不同的方式來論證，論證得法，就可以加強(qiáng)論文的邏輯性和說服力。不少音樂論文撰寫者在寫作過程中有一個通病，就是根據(jù)論題的要求首先提出中心論點。緊隨其后羅列一大堆論據(jù)，末了用“綜上所述”之類的話，反復(fù)一遍論文開始提出的中心論點做為結(jié)束語。這類論文，雖然擺出了大量的事實，但沒有充分地講道理，未進(jìn)行周密的邏輯論證，無法揭示論點和論據(jù)之間的必然聯(lián)系，致使觀點和資料之間嚴(yán)重脫離。此外，在論證寫作中，作者還要力避“草率論證”、“論題不明”、“偷換論題”、“循環(huán)論證”等不良的習(xí)慣。
總之，音樂論文寫作是一個值得深入探討的課題。尋覓一條適合于音樂專業(yè)學(xué)生研習(xí)論文寫作的路徑，探索出多種多樣的寫作方式，使學(xué)生將表演實踐上升到理論高度，這就要學(xué)生在“干中學(xué)”，不斷吸收別人的成功經(jīng)驗，善于發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。通過這一途徑，使自己所學(xué)的表演專業(yè)在實踐與理論的緊密結(jié)合中不斷進(jìn)步，并為今后的音樂學(xué)習(xí)與研究打下堅實的基礎(chǔ)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇五
教育改革小學(xué)音樂課堂教學(xué)隨著教育改革的不斷深入，很多學(xué)校積極開展了素質(zhì)教育，而抓好課堂教學(xué)的轉(zhuǎn)軌，優(yōu)化課堂教學(xué)，提高課堂教學(xué)效益，對實施素質(zhì)教育才是最具重要意義。
素質(zhì)教育的課堂教學(xué)目標(biāo)，首先在于它的基礎(chǔ)性、全面性和發(fā)展性。我以前在制定教學(xué)目標(biāo)時，往往都是很隨意的、模糊的和單一的。如我在教授音樂欣賞《動物狂歡節(jié)》這一課時，就簡簡單單地把教學(xué)目標(biāo)制定為：通過欣賞這一樂曲，讓學(xué)生感受力度與音色在音樂表現(xiàn)中的作用。我在以后的教學(xué)中，改進(jìn)了以往的做法，先制定出全學(xué)期的教學(xué)目標(biāo)，再從熟悉教學(xué)內(nèi)容入手，明確具體的制定出課時的教學(xué)目標(biāo)，并對照以前的教學(xué)效果，感覺確實有很大不同。
現(xiàn)在我把《動物狂歡節(jié)》這一課的教學(xué)目標(biāo)制定為以下幾點：通過欣賞樂曲，讓學(xué)生感受力度與音色在音樂表現(xiàn)中的作用，提高學(xué)生的審美能力和形象思維能力；讓學(xué)生聽辨出鋼琴的音色，并能在合奏中聽出是否有鋼琴的聲音；通過欣賞《大象》和引子使學(xué)生能聽辨出低音提琴的音色；介紹主題，使學(xué)生認(rèn)識力度標(biāo)記“ff”和升號“#”，初步了解它們的意義。這樣根據(jù)以上幾點再進(jìn)行教學(xué)時，覺得這節(jié)課的教學(xué)效果和以前的教學(xué)效果大不一樣了。以前上過了這節(jié)課，學(xué)生感覺上這節(jié)課老師就是讓我們聽一段音樂似的。而現(xiàn)在，在新的教學(xué)目標(biāo)的指導(dǎo)下，教學(xué)過程中學(xué)生表現(xiàn)的是興趣昂然、生機(jī)勃勃，這樣一節(jié)課下來，學(xué)生能輕松愉快地學(xué)到了該學(xué)的知識，我也輕松自如地完成了教學(xué)任務(wù)。
教學(xué)結(jié)構(gòu)是教學(xué)思想、教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)進(jìn)程的外在表現(xiàn)。以前上《動物狂歡節(jié)》這節(jié)課時制定的教學(xué)結(jié)構(gòu)很簡單：組織教學(xué)；聽錄音；讓學(xué)生談?wù)劥笙蠛酮{子的特點；介紹樂曲的主題特點；介紹“xx”；講解“xx”記號；介紹作曲家。這樣一節(jié)課下來雖然完成了教學(xué)任務(wù)，但總覺得單調(diào)、無味，學(xué)生表現(xiàn)出很乏味，連我自己也覺得缺點什么。
于是，我試著改進(jìn)了以前的方法，重新制定出新的教學(xué)結(jié)構(gòu)：組織教學(xué)，檢查課前準(zhǔn)備情況；欣賞多媒體課件，讓學(xué)生觀察大象和獅子，以增加感性認(rèn)識；學(xué)生對兩種動物的特點進(jìn)行描述，以討論形式進(jìn)行；教師總結(jié)補(bǔ)充兩種動物的特點：聽音樂，教師介紹其主題特點和對大象進(jìn)行形象的描述；兩首樂曲對比聽賞，讓學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象力對動物進(jìn)行聯(lián)想；出示兩首樂曲的樂譜，講授“ff”和“#”的意思；體態(tài)律動，根據(jù)音樂，按學(xué)生的理解作體態(tài)律動，模仿兩種動物的動作；介紹作曲家；將參考曲目與兩首樂曲對比，潛移默化地讓學(xué)生感受不同的表現(xiàn)手法在音樂表現(xiàn)中的作用。我改變的教學(xué)結(jié)構(gòu)，初步形成了一些“變式”，這些變式因教學(xué)內(nèi)容而異，因教學(xué)對象而異，大大提高了課堂教學(xué)效果。
教學(xué)歷來有法，但無定式。在這一問題上，我對照以前的教學(xué)方法，又請教一些有經(jīng)驗的教師，總結(jié)他們的教學(xué)規(guī)律，試著對自己的教學(xué)方法進(jìn)行了很大的改進(jìn)，以前往往都是我先系統(tǒng)的向?qū)W生描繪情景、解釋概念等，那樣也能發(fā)揮教師的主導(dǎo)作用，能夠在較短的時間內(nèi)使學(xué)生獲得較多的間接經(jīng)驗，但是學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性、主動性不易發(fā)揮。
針對這種情況，我就從備課中開始考慮怎樣優(yōu)化教學(xué)方法這個問題。我從鉆研教材、了解學(xué)生、考慮教法入手，進(jìn)而在教授新課時達(dá)到胸有成竹、深入淺出的理想境界。在備好學(xué)生時，深入了解學(xué)生的一切情況，設(shè)計與之相對應(yīng)的措施，創(chuàng)設(shè)愉悅的教學(xué)情境，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動性，變學(xué)生“要我學(xué)”為“我要學(xué)”。備好教法就是在“吃透兩頭”的基礎(chǔ)上，根據(jù)教學(xué)內(nèi)容、目的、特點來選擇教法，做到既要遵循教學(xué)規(guī)律，又要突出音樂藝術(shù)教育的特點，以切實合理、靈活多樣的教學(xué)方法，把教的內(nèi)容化為學(xué)生樂于接受的東西。同時我還堅持以教師為主導(dǎo)學(xué)生為主體，發(fā)展學(xué)生智能為主線的原則，做到循序漸進(jìn)、因材施教，充分調(diào)動學(xué)生的積極性和主動性。通過這些改進(jìn)，在教學(xué)時取得的效果確實很不錯，也達(dá)到了提高課堂教學(xué)效率的目的。
教學(xué)手段包括傳統(tǒng)教學(xué)手段和現(xiàn)代教學(xué)手段。優(yōu)化教學(xué)手段不僅僅是多運用現(xiàn)代化的教學(xué)工具，更重要的是要精心設(shè)計和選用教具，并在最佳時機(jī)使用它們，讓其發(fā)揮最優(yōu)功效。
我在上《動物狂歡節(jié)》一課時，運用了多媒體課件，其目的是為了讓學(xué)生通過觀看動物的生活景象和它們的活動，在頭腦中形成一種印象，再通過聽音樂讓學(xué)生對比旋律，在直觀上就對這兩種動物各自的特點有了更進(jìn)一步的認(rèn)識。這樣，在欣賞整個樂曲時，就有利于學(xué)生對樂曲的理解，以至真正達(dá)到教學(xué)目的。
另外，通過利用這些現(xiàn)代化的教學(xué)工具，更有利于集中學(xué)生的注意力和激發(fā)他們學(xué)習(xí)的興趣，在調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的同時，也開發(fā)了他們的智力思維，從而活躍了課堂氣氛，也提高了教學(xué)質(zhì)量。
總之，在課堂教學(xué)中實施素質(zhì)教育是一個重大的課題，我在這方面的探索和實踐剛剛開始，學(xué)生的基本素質(zhì)也剛剛有了一個良好的發(fā)展態(tài)勢。但我堅信，只要抓好課堂教學(xué)這個實施素質(zhì)教育的中心環(huán)節(jié)，不斷地研究、探索與實踐，就一定能把素質(zhì)教育工作不斷推向新的高度。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇六
傳統(tǒng)音樂作為中華民族獨特的藝術(shù)形式，歷經(jīng)千余年的發(fā)展和挖掘，以其獨特的韻律和豐富的情感，深受世人喜愛。作為一名學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的學(xué)員，我在培訓(xùn)過程中不僅對傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解，同時也收獲了許多心得體會。下面我將從對傳統(tǒng)音樂的理解、對技巧的掌握、對藝術(shù)的追求、對自身的提升以及對傳承的使命五個方面進(jìn)行總結(jié)和探討。
首先，對傳統(tǒng)音樂的理解是培訓(xùn)過程中的首要任務(wù)。在培訓(xùn)中，我學(xué)到了許多傳統(tǒng)音樂的基本知識，如音樂的起源、流派和發(fā)展等。通過學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂是一門富含深意和文化內(nèi)涵的藝術(shù)形式。它融入了中國的歷史、經(jīng)典、哲學(xué)和民間傳說等元素，通過音樂和歌唱的方式，表達(dá)了中華民族的情感和價值觀。通過對傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，我更加深入地理解了中國古人的智慧和情感，并且進(jìn)一步認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的重要性。
其次，對技巧的掌握是培訓(xùn)過程中的一項重要任務(wù)。作為一名學(xué)員，我花費了大量的時間和精力來學(xué)習(xí)各種技巧和演奏方法。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了琴、笛、鼓等傳統(tǒng)樂器的演奏方法，并進(jìn)行了多次嚴(yán)格的訓(xùn)練。在這個過程中，我明白了技巧的掌握需要不斷的練習(xí)和堅持，只有通過大量的實踐才能逐漸熟練掌握。此外，通過技巧的學(xué)習(xí)，我也發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的演奏需要付出極大的努力和耐心，要達(dá)到高水平的演奏，需要不斷地鉆研和探索。
第三，對藝術(shù)的追求是培訓(xùn)過程中的一種信念。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我深深地感受到了傳統(tǒng)音樂的美和深度。傳統(tǒng)音樂通過其獨特的旋律和動聽的節(jié)奏，使人們陶醉其中，感受到音樂本身傳遞的意境和情感。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了如何在演奏中表達(dá)自己的情感和意志，如何將自己的內(nèi)心體驗轉(zhuǎn)化為音樂的表達(dá)。通過藝術(shù)的追求，我們將傳統(tǒng)音樂演奏提升到了一種更高的境界，并且在這個過程中也增進(jìn)了我們對藝術(shù)的理解和欣賞。
第四，對自身的提升是培訓(xùn)過程中的一個重要目標(biāo)。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我不僅學(xué)會了演奏一種樂器，更學(xué)到了如何自信、專注和合作。傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)強(qiáng)調(diào)的不僅是個人的技巧和演奏能力，同時也注重培養(yǎng)學(xué)員的合作意識和團(tuán)隊精神。在團(tuán)隊合作中，我學(xué)會了聆聽和協(xié)作，尊重他人的意見和貢獻(xiàn)。通過參與傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)，我不僅提升了自己的音樂水平，也鍛煉了自己的人際交往能力和團(tuán)隊合作精神。
最后，對傳承的使命是培訓(xùn)過程中最重要的一點體會。作為一名學(xué)員，我始終感到傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展責(zé)任重大。中國傳統(tǒng)音樂是中華民族的瑰寶，我們每個人都要肩負(fù)起傳承的使命。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了許多古代音樂作品和經(jīng)典曲目，并學(xué)會了如何將其傳承下去。通過傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)，我們將繼承和弘揚中華民族的藝術(shù)傳統(tǒng)，傳遞給后代，讓更多的人能夠欣賞和理解傳統(tǒng)音樂的美妙之處。
總而言之，傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)給我?guī)砹撕艽蟮氖斋@和體驗。通過對傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，我不僅深入了解了傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵和意義，也通過技術(shù)的訓(xùn)練和藝術(shù)的追求提升了自己。同時，在培訓(xùn)過程中我也明白了傳統(tǒng)音樂的意義和使命，明白了傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展責(zé)任。在今后的學(xué)習(xí)和生活中，我將繼續(xù)努力，不斷學(xué)習(xí)和探索，為傳統(tǒng)音樂的傳承做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇七
隨著中國加入世貿(mào)組織,國內(nèi)外制鞋業(yè)對國內(nèi)市場的'爭奪日益激烈,大家都逐漸意識到:沒有品牌、沒有特色的企業(yè)很難長久發(fā)展.鑒于此,各企業(yè)花大力氣搞廣告宣傳,走傳統(tǒng)廣告之路,靠傳統(tǒng)廣告宣傳來提高企業(yè)的知名度.
作者：周文龍作者單位：刊名：西部皮革英文刊名：westleather年，卷(期)：200224(4)分類號：f7關(guān)鍵詞：
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇八
小學(xué)音樂教學(xué)大綱規(guī)定：小學(xué)低年級音樂課要增設(shè)唱游內(nèi)容。唱游內(nèi)容包括：律動、歌表演、音樂游戲和集體舞等。從兒童好玩、好動的特征來看，音樂游戲是唱游教學(xué)中重要的一個部分。音樂游戲是以發(fā)展兒童音樂能力為主的一種游戲活動，音樂是它的靈魂，兒童在伴隨音樂進(jìn)行活動的過程中，表現(xiàn)具有一定形象、一定意境、并喚起好奇心與聯(lián)想，從中學(xué)到一定音樂知識的集體活動，它是受到學(xué)生普遍歡迎和喜愛的一種綜合性活動，在音樂教學(xué)中如能恰當(dāng)?shù)剡\用游戲，我們將獲得意想不到的效果。其一、它具有其它學(xué)科不可企及的優(yōu)勢，它變枯燥的知識傳授和抽象的音樂符號為富有情緒的生動形象的游戲教學(xué)，既符合音樂藝術(shù)的運動特性，又滿足兒童好動好玩的特征，并充分體現(xiàn)了愉快教學(xué)。其二、游戲教學(xué)實現(xiàn)了課堂教學(xué)中教師的主導(dǎo)地位和學(xué)生的主體作用，學(xué)生成了課堂的主人，每位兒童成了音樂活動的積極參與者與創(chuàng)造者，使學(xué)習(xí)不再成為負(fù)擔(dān)，融洽了師生關(guān)系，提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使一大批不喜歡音樂的兒童也愛上了音樂課，并能及早發(fā)現(xiàn)一些有特殊音樂才能的學(xué)生。另外，在游戲中，還能對兒童進(jìn)行思想品德教育，并促進(jìn)兒童身心的全面發(fā)展。所以，音樂游戲在音樂教學(xué)中具有重要的意義和作用。
音樂游戲與兒童生活的關(guān)系。
德國音樂教育家奧爾夫主張，兒童音樂教育應(yīng)該從孩子的生活天地里取材，讓孩子在玩樂中學(xué)習(xí)音樂。的確，兒童的生活以游戲為重心，常在游戲中以最純真、最自然的方式表現(xiàn)自我、抒發(fā)情緒、發(fā)揮想象力，滿足其天生的好玩好動性格。綜觀我國各民族兒童民歌，游戲歌占據(jù)了大部分，且大部分游戲歌的內(nèi)容都是兒童生活感興趣的事物?？梢姡螒蚺c兒童生活有著密不可分的關(guān)系，兒童的生活離不開游戲，游戲的`內(nèi)容源于兒童的生活，如果我們把游戲注入兒童的音樂生活，那么必將在兒童心中產(chǎn)生巨大的影響。
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傳統(tǒng)音樂論文寫作篇九
音樂教育在小學(xué)教育中一直處于從屬地位，可有可無，不被重視。在大力倡導(dǎo)素質(zhì)教育的今天，對音樂教育的重視程度日趨增強(qiáng)。素質(zhì)教育以促進(jìn)人的身心和諧發(fā)展，提高人的綜合素質(zhì)為目的，所以，藝術(shù)教育在素質(zhì)教育中有著不可忽視的重要意義。因此，普及藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的發(fā)展趨勢。
音樂教育是一個特殊的教育領(lǐng)域，它涉及到文化教育的方方面面，不僅可以獨立成為一門學(xué)科，又與其它學(xué)科有著千絲萬縷的聯(lián)系，它所涵蓋的內(nèi)容有：德育、語言、數(shù)學(xué)、英語、體育等學(xué)科，它們都與音樂有許多交集。尤其是小學(xué)的音樂教育，它在小學(xué)的教育中起著尤為重要的作用。下面就小學(xué)音樂教育在小學(xué)教育中的特殊地位做如下論述。
一、音樂教育與德育。
“青少年是祖國的未來，民族的希望，他們的思想道德狀況如何直接關(guān)系到國家的前途和民族的命運?！钡掠闹匾燥@而易見。日本教育家鈴木鎮(zhèn)一說過：“教音樂不是我的主要目的，我想造就良好的公民”。這句話里，包含著這樣一個認(rèn)識：音樂課完全可以讓學(xué)生在藝術(shù)活動中學(xué)會與人合作，學(xué)會顧及他人，學(xué)會忍讓、善良、感恩、堅強(qiáng)，從而凈化心靈，陶冶情操。
課例：(音樂教學(xué)論文)歌曲《冬瓜和南瓜》（小學(xué)）。
《冬瓜和南瓜》是一首表現(xiàn)農(nóng)村兒童生活情趣的歌曲，以甲甲種冬瓜和丫丫種南瓜為主線引出了一段互相幫助、團(tuán)結(jié)友愛的`趣事。通過這首歌曲的學(xué)習(xí)，學(xué)生體會到助人為樂的情感，樹立樂于助人的信念，懂得同學(xué)間應(yīng)團(tuán)結(jié)友愛的道理。
再如，在多聲部合唱訓(xùn)練中，要求聲音的和諧、統(tǒng)一，每一位同學(xué)都要相互協(xié)作，步調(diào)一致，只有這樣，演唱出來的聲音才能美妙動聽、協(xié)和悅耳，才能使人得到愉悅的享受。如果有一位學(xué)生不協(xié)作或唱錯一個音，就會使整體效果受到很大的影響。
二、音樂教育與語文教育。
音樂教育中滲透著語文教育，語文教育主要是培養(yǎng)學(xué)生聽、說、讀、寫的能力。在音樂課上，優(yōu)美的歌詞在潛移默化中進(jìn)行著語言的熏陶；音樂具有“有聲無形”的藝術(shù)特點，人們對音樂內(nèi)涵的感知比較抽象，但音樂中的各種要素結(jié)合起來，所表現(xiàn)的內(nèi)容，總是能被人所感知，在老師的啟發(fā)下學(xué)生利用想象力將所聽到的音樂用語言描述出來。
課例：欣賞《苗嶺的早晨》（小學(xué)）《苗嶺的早晨》是陳鋼于1975年根據(jù)同名口笛曲改編的一首小提琴獨奏曲。樂曲以苗家飛歌的特性音調(diào)為基礎(chǔ)，描繪出了一幅苗嶺晨曦的秀麗景色，表現(xiàn)了苗族人民歡樂幸福的生活情景。當(dāng)在老師的引導(dǎo)下欣賞完這一樂曲時，老師布置了一個作業(yè)：寫一則小短文，題目是《苗嶺的早晨》。許多同學(xué)寫出了真情實感。有一位同學(xué)是這樣寫的：“早晨，太陽暖暖的升起來，你聽，鳥兒在叫，樹郁郁蔥蔥的，像草原的哨兵一樣，挺立在那里，小草像一塊綠茸茸的地毯鋪在那里，你看那小屋，結(jié)結(jié)實實的。人們在河邊打水，往回走，腳踩在竹板上發(fā)出了清脆的聲音。苗嶺的早晨真美！”可見在音樂欣賞中，學(xué)生們通過自己感知的藝術(shù)形象寫出了多么美好的作文，“只有寫出真情實感的作文才是好作文”，音樂為學(xué)生們提供了感知的對象，為他們創(chuàng)設(shè)了想像的空間。
三、音樂教育與數(shù)學(xué)教育。
數(shù)學(xué)課堂上，需要高度集中的注意力，但低段年級的學(xué)生意志薄弱，注意力還不能較長時間的保持，針對這一特點，如果以滿堂貫的形式上課，會使學(xué)生產(chǎn)生疲勞感。有的老師就采用課堂中插入一段輕松優(yōu)美的音樂來削減疲勞。在音樂中孩子們身心得到放松，又保持了注意力的集中，為接下來的課堂教學(xué)創(chuàng)設(shè)了條件。
當(dāng)然在音樂課中也有數(shù)學(xué)的元素在里面。在歌曲《國旗國旗真美麗》（一年級）一課中，音樂老師在講授的進(jìn)程中，就復(fù)習(xí)了區(qū)別“大”和“小”、點數(shù)1――5的數(shù)學(xué)內(nèi)容。像這樣含有數(shù)學(xué)內(nèi)容的音樂課還有許多。
這樣，我們不僅在數(shù)學(xué)課上欣賞了音樂，也在音樂課上鞏固復(fù)習(xí)了數(shù)學(xué)課的內(nèi)容。
四、音樂與英語教學(xué)。
現(xiàn)代精神醫(yī)學(xué)研究表明，語言記憶和藝術(shù)音樂思維是由不同的大腦皮層區(qū)域承擔(dān)，如果這兩部分聯(lián)系起來，會對學(xué)生進(jìn)入英語狀態(tài)起到倍增的作用。學(xué)生愛聽時尚音樂，學(xué)唱英文歌曲，既緩解了緊張的學(xué)習(xí)氣氛，又滿足了他們的精神心理需求。布魯納曾說過：“學(xué)習(xí)最好的刺激是對所學(xué)材料的興趣?！痹谟⒄Z課堂教學(xué)中，把演唱英文歌曲做為教學(xué)的輔助手段，不僅活躍了學(xué)習(xí)氣氛，增強(qiáng)了學(xué)生口語交際的意愿，而且提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
五、音樂教育與體育教育。
學(xué)校體育的目的是促進(jìn)學(xué)生的生長發(fā)育，體格健美，身體健康，精神愉悅；增進(jìn)體育文化知識，促進(jìn)良好的思想、品德、行為和生活習(xí)慣的形成。音樂與體育有很多相融之處。如健美操、體育舞蹈，還有許多學(xué)校將民族舞做為課間操活動納入到體育當(dāng)中，來豐富校園的體育文化，培養(yǎng)學(xué)生對體育活動的興趣。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十
傳統(tǒng)音樂是一種承載著歷史文化傳承和民族情感的藝術(shù)形式，近年來，隨著現(xiàn)代音樂的興起，許多人對傳統(tǒng)音樂逐漸失去了興趣和了解。然而，通過近期參與傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)和體驗，我重新發(fā)現(xiàn)了其獨特的魅力和價值。在這篇文章中，我將分享我在接觸傳統(tǒng)音樂中得到的心得體會。
首先，傳統(tǒng)音樂是文化傳承的重要方式。通過傳統(tǒng)音樂，我們可以了解到一種民族的歷史背景和文化表達(dá)。例如，中國古代的古琴音樂被譽(yù)為中國五千年文化的瑰寶，它代表了古代中國人的智慧和情感。學(xué)習(xí)古琴，不僅僅是學(xué)習(xí)一種音樂演奏技巧，更是對中國古代文化的一種認(rèn)同和傳承。通過掌握古琴的技藝，我不僅可以演奏出美妙的音樂，還可以深入了解古人的思想和情感，這是一種無法用其他形式替代的體驗。
其次，傳統(tǒng)音樂可以帶給人們內(nèi)心的平靜和放松。在這個喧囂和快節(jié)奏的現(xiàn)代社會中，人們常常感到壓力重重。而傳統(tǒng)音樂的獨特節(jié)奏和旋律，可以撫慰人們的心靈，帶給人們一種寧靜和安詳?shù)母杏X。例如，古典音樂中的巴赫鋼琴曲可以讓人們沉浸其中，忘卻外界煩憂。在學(xué)習(xí)彈奏這些古典樂曲的過程中，我感受到了音樂的神奇力量，它可以讓我暫時脫離現(xiàn)實的束縛，沉浸在美妙的音符之中，讓我的心靈得到片刻的寧靜。
另外，傳統(tǒng)音樂是人們情感表達(dá)的重要方式。每個人都有自己獨特的情感和感受，而傳統(tǒng)音樂可以幫助人們將這些情感表達(dá)出來。無論是悲傷還是快樂，傳統(tǒng)音樂都能夠傳遞出相應(yīng)的情感。例如，蘇格蘭民歌中的哀思和憂傷，通過歌聲和樂器的演奏，可以讓人們切身感受到蘇格蘭人民的痛苦和堅韌。在我的學(xué)習(xí)過程中，我學(xué)會了通過音樂來表達(dá)自己的情感，讓音樂成為了我情緒的一種宣泄和發(fā)泄方式。
此外，傳統(tǒng)音樂還可以幫助人們培養(yǎng)耐心和專注力。傳統(tǒng)音樂的演奏需要彈奏者的較長時間的練習(xí)和反復(fù)演奏，這需要彈奏者具備足夠的耐心和專注力。在我的學(xué)習(xí)過程中，我發(fā)現(xiàn)每次專心致志地彈奏一曲后，我的專注力和耐心都得到了提升。我學(xué)會了面對困難，堅持下去，直到完美地演奏出一首曲子。這種專注力和耐心不僅在音樂中有用，在日常生活中也能夠發(fā)揮重要作用。
綜上所述，傳統(tǒng)音樂是一門獨特價值的藝術(shù)形式。通過學(xué)習(xí)和體驗傳統(tǒng)音樂，我不僅重新發(fā)現(xiàn)了其文化傳承的重要性，還感受到了它帶給我的內(nèi)心平靜和放松，以及情感表達(dá)和耐心培養(yǎng)方面的價值。因此，我強(qiáng)烈推薦大家去了解和體驗傳統(tǒng)音樂，它會帶給你新的體驗和理解，讓你重新發(fā)現(xiàn)音樂的魅力。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十一
摘要：傳統(tǒng)音樂作為我國民族文化的重要組成部分，是我國民族文化的瑰寶。在幼兒教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂，不僅能夠豐富課堂內(nèi)容，同時也能夠提高幼兒的音樂素質(zhì)，對幼兒未來發(fā)展有著重要作用。但在當(dāng)今幼兒音樂教育中，很多教師沒有認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的重要性與應(yīng)用方法，使得傳統(tǒng)音樂無法發(fā)揮自身的積極作用，進(jìn)而影響教學(xué)質(zhì)量。本文重點以幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)的制約因素作為出發(fā)點，進(jìn)而提出傳統(tǒng)音樂在幼兒教育中的突圍方式。
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)音樂；音樂教學(xué)；制約因素；幼兒教師。
（一）“小學(xué)化”教學(xué)模式。
學(xué)前教育“小學(xué)化”是當(dāng)即學(xué)前教育中的巨大問題，“小學(xué)化”教學(xué)模式不符合幼兒自然發(fā)展規(guī)律，也無法真正提高幼兒專業(yè)水平，這種重前期教學(xué)效益，而忽略長期學(xué)習(xí)發(fā)展的教學(xué)方法對幼兒未來發(fā)展極為不利。例如在一次《拍胸舞》活動中，教師通過多媒體設(shè)備播放了《拍胸舞》視頻，讓幼兒感受其中的韻律、舞蹈熱情，并引導(dǎo)幼兒學(xué)習(xí)舞蹈順序與動作。這部分教學(xué)無可厚非，能夠為幼兒奠定舞蹈基礎(chǔ)，但緊接著教師開始采用示范教學(xué)，進(jìn)而帶領(lǐng)幼兒進(jìn)行學(xué)習(xí)舞蹈動作，這種“知識灌輸”型教學(xué)方法，會逐漸摸去幼兒的積極性，“小學(xué)化”教學(xué)模式會讓幼兒逐漸喪失對傳統(tǒng)音樂與民族舞蹈的興趣，最終把學(xué)習(xí)當(dāng)成了任務(wù)。
（二）幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)過于表面化。
幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)主目的是為了讓幼兒了解傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵與魅力，因此在傳統(tǒng)音樂中必須要實施深入教學(xué)。但在當(dāng)今幼兒教育中，很多教師在進(jìn)行傳統(tǒng)音樂教學(xué)中，往往過于注重教學(xué)環(huán)節(jié)，讓幼兒學(xué)習(xí)一系列的傳統(tǒng)音樂歌曲，對于傳統(tǒng)音樂鑒賞環(huán)節(jié)涉及非常少，使得幼兒往往只能學(xué)習(xí)到傳統(tǒng)音樂表面，無法深入到傳統(tǒng)音樂中。表面化傳統(tǒng)音樂教學(xué)與傳統(tǒng)的音樂教學(xué)形式相同，無法突出幼兒的主體性，無法激發(fā)幼兒的主觀能動性，進(jìn)行制約傳統(tǒng)音樂教育的發(fā)展。
（三）教學(xué)結(jié)構(gòu)不合理。
傳統(tǒng)音樂教學(xué)是幼兒音樂教育的重要組成部分，必須要保障音樂課程的合理性，傳統(tǒng)音樂內(nèi)容既不能過少、也不能過多。如果傳統(tǒng)音樂內(nèi)容過多，會顯得音樂幼兒音樂教育過于片面化；如果傳統(tǒng)音樂內(nèi)容較少，會無法彰顯傳統(tǒng)音樂的積極作用。但在實際幼兒音樂教學(xué)中，教師往往無法掌握好適量搭配的“度”，在教學(xué)中課程設(shè)置不夠合理，無法凸顯出幼兒音樂教育的積極作用，無法培養(yǎng)幼兒的綜合素養(yǎng)。
由于幼兒對社會的認(rèn)知能力有限，因此在學(xué)習(xí)中，教師必須要以幼兒作為教學(xué)出發(fā)點，根據(jù)幼兒的興趣、審美來設(shè)置相應(yīng)的教學(xué)形式與教學(xué)內(nèi)容。
（一）加強(qiáng)幼兒對傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知深度。
任何文化藝術(shù)都具備開放性特點，之后開放藝術(shù)才能夠跟上時代發(fā)展潮流，音樂藝術(shù)同樣如此。對于傳統(tǒng)音樂來說，其含義、表現(xiàn)形式并不是一成不變的，必須要實現(xiàn)多元化傳統(tǒng)音樂才能夠得到發(fā)展。因此，教師必須要加強(qiáng)幼兒對本土文化認(rèn)識，打開幼兒的`感官心靈，切實的能夠感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，并通過自身對傳統(tǒng)音樂的理解進(jìn)行表達(dá)。實踐證明，幼兒的天生特征注定了幼兒對音樂、舞蹈具有強(qiáng)烈興趣，幼兒在面對傳統(tǒng)音樂的時候會有與眾不同的感覺，通過教師的引導(dǎo)，讓幼兒表達(dá)出自身的觀念，進(jìn)而形成課堂討論，實現(xiàn)知識共享，進(jìn)而加深幼兒對傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知深度。
（二）拉近幼兒與傳統(tǒng)音樂的聯(lián)系。
與現(xiàn)代音樂相比，傳統(tǒng)音樂具備率真、通俗、活潑、生動、淳樸的特點?？梢哉f傳統(tǒng)音樂是切切實實的來源于生活，與商業(yè)聯(lián)系甚少，能夠切實反映生活氣息，體現(xiàn)不同民族對生活的渴望，能夠拉近傳統(tǒng)音樂與幼兒生活的聯(lián)系，進(jìn)而培養(yǎng)幼兒的藝術(shù)氣息。對于傳統(tǒng)音樂教學(xué)來說，幼兒學(xué)習(xí)知識不應(yīng)該是被動的學(xué)習(xí)，而是要能夠主動融入到知識當(dāng)中，并在探究過程中，學(xué)習(xí)到音樂知識。對于幼兒教師來說，教師不僅是音樂信息的傳遞者，更是引導(dǎo)幼兒體驗傳統(tǒng)音樂魅力的輔導(dǎo)者。
（三）合理配置傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)，實現(xiàn)游戲教學(xué)。
對于幼兒來說，興趣是其最大的驅(qū)動力，能夠激發(fā)幼兒精神上的需求。在傳統(tǒng)音樂日常教學(xué)中我們不難發(fā)現(xiàn)，很多幼兒在初次接觸某類傳統(tǒng)音樂時，會對傳統(tǒng)音樂的音色、民族打扮、舞蹈動作非常感興趣，并在其中感受的快樂，這不僅是幼兒興趣愛好的體現(xiàn)，更是幼兒內(nèi)心深處的“審美反射”，對傳統(tǒng)音樂的認(rèn)同。為了能夠進(jìn)一步激發(fā)幼兒的興趣，讓幼兒能夠感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，教師可以通過游戲的形式，展開傳統(tǒng)音樂教學(xué)。例如在《扒龍船》教學(xué)中，我組織幼兒展開“雙簧”游戲，一幼兒扮演龍船“后臉”，并演唱《扒龍船》童謠，再挑選一個幼兒當(dāng)龍船“前臉”，進(jìn)而倆倆搭配，“前臉”幼兒做動作、對口型；“后臉”幼兒唱《扒龍船》。游戲剛開始的時候，兩個幼兒還在磨合，容易出現(xiàn)不協(xié)調(diào)現(xiàn)象，但5分鐘之后，兩個幼兒似乎找到了感覺，完美的完成了“雙簧”游戲。通過這次游戲教學(xué)，能夠有效激發(fā)幼兒的積極性，參與度也非常高，并且能夠通過游戲情境讓幼兒更深層次感受傳統(tǒng)音樂的魅力，進(jìn)而在愉快的課堂氛圍下完成教學(xué)目標(biāo)。
三、結(jié)語。
傳統(tǒng)音樂作為我國民族文化的重要組成部分，是我國民族文化的重要載體。因此，在幼兒音樂教育中，教師必須要認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的重要性，發(fā)現(xiàn)幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)的制約因素，進(jìn)而找出合理的解決措施來突破瓶頸，保障傳統(tǒng)音樂的積極作用，推動幼兒全面發(fā)展。
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傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十二
論文摘要:本文從縱向和橫向兩個角度剖析了民間音樂在中國傳統(tǒng)音樂中的地位，闡迷了民間音樂對中國傳統(tǒng)音樂的影響，及民間音樂在中國傳統(tǒng)音樂中的引領(lǐng)作用。
中國民間音樂博大精深，在中國傳統(tǒng)音樂文化中占有重要地位。筆者擬從從縱向和橫向兩個角度剖析，試圖厘清其引領(lǐng)作用與影響。
中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展可分為四個時代:秦以前、秦漢至隋唐五代、宋元明清、現(xiàn)當(dāng)代。從這四個時期可看出其在歷史上的引領(lǐng)作用表現(xiàn)。
(一)先秦時期的《詩經(jīng)》。
《詩經(jīng)》是我國古代第一部詩歌總集，也是一部樂歌總集。春秋時期，由于《詩經(jīng)》的廣泛傳播，使得歌唱成為這一時期主要的音樂形式，在社會的各個階層普遍盛行，并影響和推動了先秦時期民間音樂的發(fā)展和繁榮。
特別值得一提的是，從《詩經(jīng)》開始的采風(fēng)制度，為后世奠立了向民間音樂學(xué)習(xí)的優(yōu)良傳統(tǒng)。所謂采風(fēng)即是由宮庭派出的采詩官下去將各地民間的歌曲收集上來，交給管音樂的太師，太師把民歌按音律加以整理，配上樂器，然后再演唱出來?！对娊?jīng)》中的“風(fēng)”，分為十五國風(fēng)，即己表明是由不同地區(qū)的土樂組成。而被稱作朝廷之音的“雅”，實在說也是地方土樂，只是它出在王歌，便被稱為“止樂”。貴族中的進(jìn)步人士，為了諷諫，為了批判現(xiàn)實的黑暗，也需要向民歌學(xué)習(xí)其精神和手法。這在《雅》中貴族詩人的諷刺詩中可以明顯看到。因此，《詩經(jīng)》中即使是貴族作家的作品，都是向民歌學(xué)習(xí)的結(jié)果。這一事實提醒了后人，繼此以后的漢樂府、唐曲子詞與變文、元雜劇等也都是在向民間學(xué)習(xí)的的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，從而促成了中國傳統(tǒng)音樂的前進(jìn)，這與《詩經(jīng)》的帶頭作用是分不開的。
(二)漢代的“樂府”
漢“樂府”是歷史上有名的文化現(xiàn)象，其最原始的意義是指官方設(shè)立的音樂機(jī)關(guān)，后來即可指代民歌，也可指代詩詞。
作為供統(tǒng)治者點綴升平、縱情聲色的音樂機(jī)關(guān)，漢樂府的任務(wù)，除了將文人歌功頌德的詩制成曲譜并制作、演奏新的歌舞外，它不同于后代的最大的一個特點，或者說一項最有意義的工作，便是采集民歌。它不僅將廣搜民間歌謠的采詩之風(fēng)加以發(fā)展，并在此基礎(chǔ)上呈現(xiàn)出更加興旺發(fā)達(dá)的趨勢。據(jù)《漢書.藝文志》記載:“自孝武立樂府而采歌謠，于是有趙、代之謳，秦楚之風(fēng)，皆感于哀樂，緣事而發(fā)，亦可以觀風(fēng)俗，知薄厚云?！睆纳弦墨I(xiàn)，我們可以看到，當(dāng)時采詩的范圍遍及黃河、長江兩大流域，比周代還要廣。樂府采詩雖然為了娛樂，但也有作為統(tǒng)治之借鑒的政治意圖，即所謂的“觀風(fēng)俗，知薄厚”。
由于漢代樂府所教習(xí)、排練、編創(chuàng)和演出的各種音樂節(jié)目，大都用收集而來的民間音樂作為編創(chuàng)素材，并采用民間音樂的表演形式和體裁進(jìn)行排練和演出，因而體現(xiàn)出濃重的俗樂特點。也正因為樂府音樂的俗樂性質(zhì)，使得樂府編創(chuàng)的音樂體裁和形式成為當(dāng)時社會音樂生活中一種領(lǐng)導(dǎo)潮流的藝術(shù)風(fēng)范和形式樣板，既不僅為宮廷和貴族享用，同時也為民間各階層群眾所喜好和效仿。漢樂府這種根植于民間音樂的深厚生命力，使其成為繼《詩經(jīng)》以后，中國音樂史上的又一顆明珠。
(三)“瓦舍勾欄”與元雜劇。
民間音樂的歷史進(jìn)程在宋元時期進(jìn)入了多元化的發(fā)展時代。這時國家已不設(shè)采詩官，但是向民間學(xué)習(xí)的傳統(tǒng)卻沿襲下來。
“瓦舍勾欄”即是這一時期非常值得重視的音樂現(xiàn)象。瓦舍勾欄中的民間藝人表演的市井雜樂，形式多樣，品目繁多，僅就與音樂相關(guān)的品種論之，就有唱曲類、歌舞類、說唱類、戲劇類、器樂類等，這些類型不同、表演形式不同的雜樂品種，要么逢年過節(jié)以群體聯(lián)歡形式自發(fā)地進(jìn)行民俗性表演，要么長期固定在勾欄內(nèi)演出，形成了宋元時期引人注目的都市文化新景觀。
元雜劇的出現(xiàn)是中國音樂發(fā)展史上的又一高峰。它不僅在內(nèi)容上第一次使下層人民在音樂藝術(shù)中獲得了地位，而且在形式上也是在前代和當(dāng)代多種多樣的民間音樂及其加工提高的基礎(chǔ)上形成與發(fā)展起來的。諸如唐宋大曲、民間曲子、詞調(diào)、說唱音樂等，均為雜劇的出現(xiàn)與發(fā)展準(zhǔn)備了條件。民本內(nèi)容與民間形式的完美結(jié)合，更好地表達(dá)了被壓迫者的反抗呼聲，表達(dá)了漢民族的豪邁氣魄，使元雜劇具有典型的時代風(fēng)格，在當(dāng)時一領(lǐng)風(fēng)騷。
(四)明清時期的百花齊放。
明清時期是我國民間音樂的重要延續(xù)與發(fā)展時期，我國能夠保存極其豐富的傳統(tǒng)音樂遺產(chǎn)，和這一時期民間音樂的空前傳播與民間藝人的世代傳承有著極為重要的關(guān)聯(lián)。由此衍化出的眾多音樂品種和豐富多彩的音樂風(fēng)格，極大地豐富了中國傳統(tǒng)音樂的寶庫。這一時期，民間音樂的各個品種均己成熟成型，形成了絢麗多彩、百花齊放的格局。如戲曲音樂的多聲腔體系、民間歌舞形式的爭相斗艷、說唱音樂的地域特色、“吹、拉、彈、打”兼具的民間器樂合奏等，都有各自獨特的面貌和特色。特別是昆曲、京劇的發(fā)展更是占盡風(fēng)流，而京劇直到今天仍被我們奉為國戲，可是追根溯源，它們又都是由地方土戲逐漸演變來的。
豐富多彩的中國傳統(tǒng)音樂包括民間音樂、宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂四大類。相比較而言，民間音樂廣泛存在，并對宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂產(chǎn)生了極大的影響。
首先，從品種和曲目數(shù)量來說，民間音樂在中國傳統(tǒng)音樂中所占比例最大，分布最廣，數(shù)量最多，其影響遍及社會的各個層次和各色人等。僅從目前國家重點科研項目的收集整理工作來看，民間歌曲的歌種有千余種;民間舞蹈音樂有近1500種;曲藝音樂有300余種;民間器樂樂種近百種，曲目逾萬余首。這是任何國家都無法比擬的一筆豐富的民族音樂文化遺產(chǎn)。
其次，從使用及傳播概率來說，全國各民族地區(qū)傳統(tǒng)音樂生活中的民間音樂，都是使用頻率最高的音樂門類。無論是在一年四季各種定期的歲時節(jié)日里，還是在各種不定期的婚、喪、禮、祭民俗以及日常生活和勞動生產(chǎn)中，都少不了要演出各種相關(guān)體裁和題材的民間音樂。尤其是那些流傳最廣、歷久彌新的精典之作，如《康定情歌》、《敖包相會》等，人們幾乎張口就來，鮮有不知者。
從遠(yuǎn)古時代的六代樂舞開雅樂之先河，直到清王朝覆滅為止，宮廷音樂幾乎貫穿了整個奴隸社會和封建社會。盡管統(tǒng)治階級一直排斥民間音樂，但是宮廷音樂還是免不了受到民間音樂的深遠(yuǎn)影響，可以肯定地說，宮廷音樂(主要是燕樂)的藝術(shù)成就，是以民間歌舞藝術(shù)的成就為先決條件的。
首先，宮廷音樂的原始素材大都是來源于民間音樂。如《詩經(jīng)》中的《雅》，雖是屬于宮廷的'音樂，但是從形式到素材大都取材于民歌。再如《關(guān)唯》，原是一首形式樸素的民間情歌，后來被宮廷里面當(dāng)作“燕禮”中的鄉(xiāng)樂來演奏。
其次，宮廷音樂的創(chuàng)造者與表演者大都來自民間。周王朝的“大司樂”、漢代的樂府，唐宋的大樂署、教坊等都是宮廷的音樂領(lǐng)導(dǎo)機(jī)構(gòu)。這些機(jī)構(gòu)中有很多樂師，大都出身卑微，只是由于有優(yōu)秀的音樂才能，才被吸收到宮廷中。他們通曉南北方的民間歌曲和樂器調(diào)律，吸收民間音樂的營養(yǎng)，包括曲調(diào)與歌詞，進(jìn)行加工處理后，為王候?qū)⑾鄤?chuàng)造出供其享樂的音樂。如周王朝的“大司樂”，有一千多人表演民間樂舞，這所世界上出現(xiàn)得最早、規(guī)模最大的音樂教育與音樂表演機(jī)構(gòu)中的主要力量，即是“音樂奴隸”。
第三，統(tǒng)治者出于政治需要和娛樂需要利用民間音樂?！稘h書.藝文志》中記載:“古有采詩之官，王者所以觀風(fēng)俗，知得失，自考正也”。通過這些記載可以看出，統(tǒng)治者從鞏固統(tǒng)治階級利益出發(fā)，想通過采風(fēng)來了解民意，改正施政中的錯誤。盡管這種制度維護(hù)的是統(tǒng)治階級的利益，但是也為宮廷提供了大量優(yōu)秀的民間曲調(diào)與歌詞，使民間音樂成為宮廷音樂取之不盡的源泉。幾另一方面，從娛樂的角度看，統(tǒng)治階級一向鼓吹的雅樂從來就不能滿足其享受的需要。從周代燕樂中的節(jié)目看，工歌、鄉(xiāng)樂、散樂、四夷之樂、房中樂等，都與民間音樂緊密相連?！端鍟?音樂志》記載，大業(yè)二年，隋場帝為了接待突厥族的單于，征集全國各地的散樂(各種民間歌舞、雜技、戲劇的統(tǒng)稱)到東都洛陽來演出。
可見民間音樂對統(tǒng)治者有多么大的吸引力。統(tǒng)治階級的這種政治和娛樂的需要本身就說明，宮廷音樂難以拒絕民間音樂。
民間音樂與遠(yuǎn)古時代的巫術(shù)以及宗教有著密切的關(guān)系。漢代以后，相繼產(chǎn)生了佛教和道教音樂。其中道教音樂與道教本身同樣發(fā)端于古代巫現(xiàn)的歌舞祭祀音樂，自然與民間音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系，至清末，道教更是向民間性、地方性發(fā)展，直至與民間音樂融合。佛教傳入我國后，宗教音樂初始雖受外來音樂的影響，但久而久之也受到了民間音樂的影響而民俗化，民間音樂再一次成為滋潤宗教音樂的土壤。一方面，佛教徒為了向我國人民宣傳教義，并使之易于為群眾所接受，常常利用中國民間音樂的曲調(diào)，配上帶有宗教色彩的歌詞，來宣傳他們的教義。這從后世保存的寺院音樂中可以找到用中國民間曲調(diào)唱褐贊的例子。如常州天寧寺用民歌《班塢調(diào)》的旋律歌唱“清凈佛身法”等。另一方面，佛教利用一些特定的宗教節(jié)日進(jìn)行宗教宣傳活動，如唐朝大戲，大都聚于寺院中，寺院因此而成為民間音樂集中表演的場所。這不僅為群眾的娛樂活動提供了條件，同時也使佛教僧人能夠廣泛地接觸民間音樂，并利用它們作為吸引群眾和宣傳教義的工具。
各個時代，都有對民歌進(jìn)行選擇、推薦與加工的傳統(tǒng)做法，也因而有新的音樂形式的出現(xiàn)。民歌不僅哺育了很多杰出的音樂家，而且哺育了很多偉大的詩人，比如屈原。提到屈原，?不能不提《楚辭》。所有唐詩、宋詞、元曲都以時代標(biāo)名，表示是時代的藝術(shù)成果，而不是某一地區(qū)的產(chǎn)物?？墒恰皶Z，作楚聲，紀(jì)楚地，名楚物”的《楚辭》，則獨以地區(qū)標(biāo)名，足見其自有不同于當(dāng)時中原各地的獨特的民族傳統(tǒng)。但《楚辭》不同子《詩經(jīng)》，《詩經(jīng)》大部分保持了群眾集體創(chuàng)作的面目，而《楚辭》則基本上是一個偉大的作家屈原所創(chuàng)造，他的作品有兩種類型，其一是沿用民間藝術(shù)的原來形式，另一種則是從民間藝術(shù)吸收豐富營養(yǎng)而變化出來的震鑷古今的巨制鴻篇?？梢赃@么說，《楚辭》導(dǎo)源于民歌，奠基于屈原。
漢魏以后，詩人與音樂家的合作關(guān)系依然繼續(xù)保持著。正所謂“吾國詩歌，與音樂之關(guān)系，至為密切，蓋樂以詩為本，而詩以樂為用，二者相依，不可或缺”。許多專業(yè)的和業(yè)余的歌詞作家，專為民間曲調(diào)填寫歌詞，如唐代的李白、白居易等人的某些詩篇，都曾得到人們的傳唱;而北宋的柳永更是繼承了民間曲子的傳統(tǒng)，由于作品較為接近口語，唱起來上口，所以在當(dāng)時很受歡迎，有“凡有井水飲處，即能歌柳詞”(宋。葉夢得丈避暑錄話》)的說法。這些情況都可以說明詩歌、詩人與民向音樂之間的緊密關(guān)系。毫無疑問，古代詩人們流下的大量的精美詩篇和曲子詞，都是在民間詩歌與曲子的哺育之下放出燦爛光輝的，無論在文學(xué)還是在音樂方面都是如此。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇一
隨著現(xiàn)代音樂的興起和普及，傳統(tǒng)音樂逐漸被遺忘，導(dǎo)致傳統(tǒng)文化的斷層。為了弘揚傳統(tǒng)音樂，我參加了一場關(guān)于傳統(tǒng)音樂的講座。在這次講座中，我深刻領(lǐng)悟到傳統(tǒng)音樂的獨特魅力，對中國傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解，同時也對未來傳統(tǒng)音樂的發(fā)展充滿期待。
首先，講座上的專家詳細(xì)講解了中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷史和特點。我從中了解到，中國傳統(tǒng)音樂源遠(yuǎn)流長，有著豐富的歷史和文化內(nèi)涵。在講解中，專家以生動有趣的方式介紹了不同時期的音樂特點和流派。比如，他向我們介紹了“雅樂”的起源和演奏方式，這讓我對古代宮廷音樂有了更深入的認(rèn)識。此外，他還提到了中國傳統(tǒng)音樂中的“絲綢之路”音樂文化，這讓我對中亞音樂有了初步了解。借助這些具體的例子，我對中國傳統(tǒng)音樂的豐富多樣性有了更深刻的認(rèn)識。
其次，講座上的專家還向我們介紹了傳統(tǒng)音樂的演奏技巧和訓(xùn)練方法。我從中了解到，傳統(tǒng)音樂不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是需要付出大量努力和時間的?！编嶁x“我們最熟知的樂器之一，琵琶，需要技巧訓(xùn)練，掌握琴身的不同技巧，掌握琴弦的不同音調(diào)，才能演奏出優(yōu)美的音樂。同時，我們還聽說了一些傳統(tǒng)音樂演奏者的故事，他們從小就開始學(xué)習(xí)音樂，通過刻苦訓(xùn)練和堅持不懈的努力，才能成為出色的演奏者。這讓我深刻認(rèn)識到，喜歡音樂只是一個開始，如果想要真正成為一位優(yōu)秀的音樂家，還需要勤奮學(xué)習(xí)和不斷練習(xí)。
此外，講座上還介紹了傳統(tǒng)音樂與其他藝術(shù)形式的關(guān)系。音樂與舞蹈、戲劇等藝術(shù)形式的結(jié)合，使傳統(tǒng)音樂更加豐富多彩。比如，我們聽取了一段京劇音樂，專家解釋了京劇的唱腔和音樂編排對整個表演的重要性。此外，他們還介紹了音樂與繪畫、詩詞等藝術(shù)的共同表達(dá)方式，讓我深刻體會到了傳統(tǒng)音樂與其他藝術(shù)形式的共通之處，這些共通之處讓我更加認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的獨特之處。
最后，在講座的最后，專家們向我們展示了一些非常傳統(tǒng)的樂器和音樂演奏。我通過親眼見到了古琴、古箏、洞簫等傳統(tǒng)樂器的演奏，被那種悠揚如詩的旋律所深深吸引。雖然我對這些樂器的演奏技巧不是很了解，但通過專家們的講解，我能夠感受到傳統(tǒng)音樂的獨特魅力。我希望未來有機(jī)會能夠親自學(xué)習(xí)一種傳統(tǒng)樂器，感受其中的神韻和魅力，讓傳統(tǒng)音樂在我的生活中發(fā)揚光大。
通過這次講座，我對傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解和認(rèn)識。傳統(tǒng)音樂不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種傳承和表達(dá)文化的方式。我對中國傳統(tǒng)音樂的豐富多樣性有了更深刻的認(rèn)識，也對傳統(tǒng)音樂的發(fā)展充滿期待。作為中華民族的一份子，我希望能夠為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展盡一份力量，弘揚中華傳統(tǒng)文化，讓傳統(tǒng)音樂在現(xiàn)代社會中煥發(fā)更加璀璨的光芒。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇二
近日，我有幸參加了一場關(guān)于傳統(tǒng)音樂的講座，講座內(nèi)容豐富而深入，讓我對傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生了更深的認(rèn)識和體會。在接下來的文章中，我將分享我對這次講座的心得體會。
在講座中，講者首先介紹了傳統(tǒng)音樂的歷史傳承和魅力。我了解到，傳統(tǒng)音樂作為中華文化的瑰寶，經(jīng)過千百年的發(fā)展演變，承載著中華民族的智慧和情感。它不僅是一種音樂形式，更是一種藝術(shù)表達(dá)和精神傳承。每一首傳統(tǒng)音樂作品背后都有著深厚的歷史淵源和文化內(nèi)涵，通過音樂，人們可以感受到傳統(tǒng)文化的魅力和美妙。
第三段：音樂形式的多樣與民族特色。
在講座中，我還了解到傳統(tǒng)音樂有著豐富多樣的形式和民族特色。不同地區(qū)的傳統(tǒng)音樂呈現(xiàn)出獨特的風(fēng)格和氣質(zhì)。例如，京劇中的京胡、華彩的蒙古族長調(diào)等，都代表了不同地區(qū)的音樂特色。同時，講者還介紹了不同樂器的特點和演奏技巧，如古琴、二胡等。這些音樂形式和樂器的多樣性，讓我對傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵和豐富性有了更深的認(rèn)識。
講座還著重強(qiáng)調(diào)了傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代的價值和推廣。傳統(tǒng)音樂作為中華文化的重要組成部分，既有著歷史的傳承，也具備了當(dāng)代的生命力。它不僅可以用于文化交流、藝術(shù)表達(dá)，還可以用于教育和治療。講座中，講者還介紹了一些傳統(tǒng)音樂推廣的方式和措施，如舉辦音樂會、開設(shè)音樂學(xué)堂等。我深感傳統(tǒng)音樂的推廣和傳承是一項重要的使命，我們應(yīng)該共同努力，讓傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代發(fā)揚光大。
通過這次講座，我對傳統(tǒng)音樂有了更深的了解和認(rèn)識。我明白傳統(tǒng)音樂是中華文化的瑰寶，它承載著我們民族的智慧和情感，是我們文化遺產(chǎn)的重要組成部分。傳統(tǒng)音樂的多樣性和民族特色讓我感受到了中華文化的豐富和多元。同時，我也意識到傳統(tǒng)音樂的推廣和傳承是我們的責(zé)任和使命。我將努力學(xué)習(xí)和傳承傳統(tǒng)音樂，為弘揚中華文化貢獻(xiàn)自己的一份力量。
總結(jié)：
通過這次參加的傳統(tǒng)音樂講座，我對傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解和體會。傳統(tǒng)音樂的歷史傳承與魅力、音樂形式的多樣與民族特色、傳統(tǒng)音樂的當(dāng)代價值與推廣等方面的介紹，讓我感受到了傳統(tǒng)音樂的深厚底蘊和豐富內(nèi)涵。作為中華文化的重要組成部分，我們有責(zé)任和使命去傳承和弘揚傳統(tǒng)音樂。通過學(xué)習(xí)和努力，我相信傳統(tǒng)音樂的美妙將得到更多人的認(rèn)同和喜愛。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇三
第一段：引言和背景介紹（150字）。
傳統(tǒng)音樂是一個具有重要歷史意義的領(lǐng)域，對于深入了解和欣賞音樂文化具有不可忽視的作用。在研究傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我不僅學(xué)到了許多關(guān)于傳統(tǒng)音樂的知識，也體驗到了傳統(tǒng)音樂所帶來的豐富情感和文化內(nèi)涵。下面將通過五段式的寫作形式，簡要總結(jié)和分享我對傳統(tǒng)音樂概論的心得體會。
第二段：傳統(tǒng)音樂的歷史與發(fā)展（250字）。
傳統(tǒng)音樂是一個源遠(yuǎn)流長的領(lǐng)域，具有豐富的歷史背景和不同地域文化的影響。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我了解到傳統(tǒng)音樂的起源可以追溯到古代文明時期，而不同國家和地區(qū)的傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)出獨特的風(fēng)格和特點。通過學(xué)習(xí)古希臘、中國古典音樂和印度拉賈斯坦音樂等傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程，我深刻體會到音樂作為一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要意義，以及傳統(tǒng)音樂的變革與傳承對于音樂文化的發(fā)展的重要性。
第三段：傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)形式和獨特魅力（250字）。
傳統(tǒng)音樂具有獨特的表現(xiàn)形式和魅力，它可以通過聲音和旋律來傳達(dá)情感和理念。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論后，我對傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)技巧和風(fēng)格有了更深入的理解。無論是古典音樂中的交響樂團(tuán)演奏，還是中國傳統(tǒng)音樂中的古琴演奏，都展現(xiàn)出了音樂的多樣性和豐富性。我特別被印度音樂的奇特音階和表演形式所吸引，這種音樂向我展示了不同文化中音樂的重要地位和藝術(shù)表現(xiàn)力。
第四段：傳統(tǒng)音樂的文化傳承和保護(hù)（250字）。
傳統(tǒng)音樂的傳承和保護(hù)是本世紀(jì)最重要的任務(wù)之一。我認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的流失和變革對于文化多樣性和身份認(rèn)同的喪失所帶來的影響。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我了解到許多國家和組織正在采取措施來保護(hù)傳統(tǒng)音樂并促進(jìn)其可持續(xù)發(fā)展。例如，中國正在推動傳統(tǒng)音樂的教育和培訓(xùn)，以確保新一代音樂家的培養(yǎng)和傳承。這些舉措為我們提供了希望，也提醒著我們每個人的責(zé)任和義務(wù)去傳承和保護(hù)傳統(tǒng)音樂。
通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論，我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂是一門跨文化的學(xué)科，能夠拓寬我的視野和提升我的文化素養(yǎng)。傳統(tǒng)音樂不僅是我欣賞音樂和藝術(shù)的途徑，也是我更好地理解和尊重不同文化的橋梁。我真切感受到傳統(tǒng)音樂中的情感力量和人類精神追求，這為我提供了內(nèi)心的滿足和心靈的慰藉。
未來，我希望更加深入研究傳統(tǒng)音樂的不同表現(xiàn)形式和文化背景。我希望能夠與其他音樂愛好者和專業(yè)人士交流，分享我的見解和體驗。同時，我也希望能夠參與保護(hù)傳統(tǒng)音樂和文化遺產(chǎn)的行動，通過自己的努力，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承做出貢獻(xiàn)。
總結(jié)：傳統(tǒng)音樂概論是一門具有深遠(yuǎn)意義的學(xué)科，通過學(xué)習(xí)，我了解到傳統(tǒng)音樂的歷史和發(fā)展、表現(xiàn)形式和獨特魅力，以及其文化傳承和保護(hù)的重要性。這門課程讓我對傳統(tǒng)音樂有了更全面的了解和體驗，并且激發(fā)了我對音樂文化的熱愛和責(zé)任感。我相信，今后我將繼續(xù)深入研究和推廣傳統(tǒng)音樂，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇四
成功需要學(xué)習(xí)，在大學(xué)系統(tǒng)學(xué)習(xí)或工作崗位上的在職自學(xué)都離不開善學(xué)。善學(xué)是成功的關(guān)鍵。懸梁刺股、鑿壁借光的刻苦勤奮只是一種學(xué)習(xí)精神，這種學(xué)習(xí)精神將離不開善于歸納總結(jié)循循善誘、舉一反三等得當(dāng)?shù)膶W(xué)習(xí)方法。本科階段論文寫作能力的培養(yǎng)是善學(xué)和歸納能力培養(yǎng)的重要渠道之一。論文寫作進(jìn)程包含選取和定義論文標(biāo)題、搜尋和篩選文獻(xiàn)及嚴(yán)謹(jǐn)客觀的評述，并進(jìn)一步以規(guī)范的模式陳述本人的研究成果。
論文是用于儲存信息、傳遞學(xué)習(xí)成果的一個非常好的載體。它不僅能及時向人們傳播資訊，廣泛地普及已有的音樂研究成果，而且易于使人們從中吸取知識，并在此基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。然而，當(dāng)前在我們音樂院校，不論是學(xué)生，還是教師都忽略并缺乏成功研習(xí)的方法，在視野、思緒、方式等方面受到限制。音樂論文是音樂界進(jìn)行學(xué)術(shù)和技術(shù)交流的工具之一，也是向社會傳播音樂學(xué)理論成果的重要媒介之一。音樂專業(yè)中各個方向的學(xué)術(shù)交流、傳播的渠道是多種多樣的，除論文以外，還有音樂會攝像、灌音、計算機(jī)和瀏覽資料、研討會等等。但是，音樂學(xué)術(shù)論文也是其中的主要形式之一。所以，音樂專業(yè)學(xué)生的培育除演唱技能技巧的教授，還要重視培養(yǎng)其文字表達(dá)的能力。作為音樂人如果只懂得自己專業(yè)的表演技能技術(shù)，欠缺一定的文字表達(dá)本領(lǐng)，既會影響其更深入的學(xué)習(xí)、研究音樂，又將制約其學(xué)術(shù)水平的提升及對音樂文化的傳播。因此，在音樂院校撰寫音樂論文能力的培養(yǎng)是非常必要的，本文將從技術(shù)與文化理論相互融合的層面來探討音樂論文的寫作規(guī)律。
音樂論文，是對音樂某一領(lǐng)域中的某些現(xiàn)象和問題進(jìn)行探究。要寫出一篇音樂論文需兩個方面的基礎(chǔ)：一是研究基礎(chǔ)，二是寫作基礎(chǔ)。音樂論文依據(jù)不同的學(xué)科、選題和研究目的，有不同的類別。按學(xué)科分類，音樂論文可分為音樂表演研究論文和音樂學(xué)論文。體裁分類有論述、評述、評論、科學(xué)、實驗、調(diào)研、教研、學(xué)位等基本類型論文。
選題，是研究過程中必需要做的最重要的一個決策。對自己的研究基礎(chǔ)的動機(jī)要明確，所研究的范圍有多大選擇余地，是否有感興趣的研究項目，并且要理解適用于自己研究項目中的所有規(guī)定和期望，查看研究基礎(chǔ)領(lǐng)域內(nèi)新近開展的其他研究案列。在集中研究范圍并確定選題時，關(guān)鍵的環(huán)節(jié)就是能夠選擇大小適宜的題目，并且是在自己可以利用的時間、空間和資源的范圍內(nèi)能夠做成的課題。
文獻(xiàn)資料的收集與梳理是每一項研究必做的工作，亦是研究者必備的基本功。每一個課題探究初始，是收集和累積資料，這是寫好學(xué)術(shù)論文的基礎(chǔ)。研究者務(wù)必了然項目研究的史籍、近況、國內(nèi)外音樂狀態(tài)、已達(dá)到的研究水平、使用的研究方式及取得的研究成果，從而也能明了此課題中所能借鑒的地方，并明確自己的研究基點。撰寫論文的進(jìn)程中需要擺事實講道理，事實即是資料。研究者通過觀察、試驗、剖析、歸納，找出規(guī)律，將其升華為理論觀點。探究的全過程始終建立在材料的基礎(chǔ)上。莊子說：“水之積也不厚，則其負(fù)大舟也無力。風(fēng)之積也不厚，則其負(fù)大翼也無力”。材料是形成論文觀點和表達(dá)主題的基礎(chǔ)。
當(dāng)完成繁雜的資料搜集，研究者就要進(jìn)入梳理、比較、鑒別和篩選資料的工作中。梳理文獻(xiàn)的工作首先是閱讀，其目的是了解與自己課題的主題相似的研究;了解與自己的研究計劃相似的、正被運用的研究方法;了解與自己的項目有關(guān)的背景。抓住要點，批判地評價所閱讀的內(nèi)容，并將其刪減整理、歸類儲存，使之從無序變有序，由紛雜變系統(tǒng)。
撰寫提綱是作者思路定型的過程，是對研究者的研究指導(dǎo)思想、學(xué)術(shù)觀點、研究過程和研究成果通過文字完整地表達(dá)出來的全文總體設(shè)計。悉心擬定了論文提要，研究者便能把材料構(gòu)成一個中心明確、研究深入、論證嚴(yán)謹(jǐn)、論據(jù)充分、取舍適宜的具有說服力的合理體系，形成一條明晰、通暢、聯(lián)貫的寫作思緒。從提綱的內(nèi)容要求出發(fā)，分為簡單提綱和詳細(xì)提綱兩種。簡單提綱是高度概括的，只提示論文的要點，如何展開則不涉及。這種提綱雖然簡單，但它是經(jīng)過深思熟慮構(gòu)成的，可以是論文重點突出，觀點鮮明。詳細(xì)提綱，是把論文的主要論點和展開部分較為詳細(xì)地羅列出來。如果在寫作之前準(zhǔn)備了詳細(xì)提綱，那么，執(zhí)筆時就能更順利。編寫的步驟包括確定論文提要，形成全文概要、設(shè)計論文長度、編寫全文提綱。全文的結(jié)構(gòu)分緒論、本論、結(jié)論，提綱明確可擬定全文的大標(biāo)題和各部分的小標(biāo)題。
從研究的過程來看，提煉觀點并給于確定是學(xué)術(shù)論文的寫作及整個研究過程的結(jié)果，也是論文寫作前期的一個必備環(huán)節(jié)，所以提煉、確立明確的論點是必須的，惟有通過確立論點這一理性思慮的過程，才能對論題深刻了解。論點又必須借論據(jù)加以論證，因而，論據(jù)必須是可信的，論據(jù)若不實不詳，論點將失去有力的支柱。用數(shù)據(jù)、事例、經(jīng)典作家的言論以及千古傳誦的。
名言。
作論據(jù)，都應(yīng)經(jīng)過認(rèn)真的校對和核實。論證，是研究者按照一定的邏輯關(guān)系，將論點和論據(jù)架構(gòu)在一起，用以證實論點的闡述過程。若是沒有論證，不管建立的論點多顯明，論據(jù)多充分，二者之間都會因缺少內(nèi)在的邏輯聯(lián)系而彼此孤立，毫無意義。
對不同的問題需要采納不同的方式來論證，論證得法，就可以加強(qiáng)論文的邏輯性和說服力。不少音樂論文撰寫者在寫作過程中有一個通病，就是根據(jù)論題的要求首先提出中心論點。緊隨其后羅列一大堆論據(jù)，末了用“綜上所述”之類的話，反復(fù)一遍論文開始提出的中心論點做為結(jié)束語。這類論文，雖然擺出了大量的事實，但沒有充分地講道理，未進(jìn)行周密的邏輯論證，無法揭示論點和論據(jù)之間的必然聯(lián)系，致使觀點和資料之間嚴(yán)重脫離。此外，在論證寫作中，作者還要力避“草率論證”、“論題不明”、“偷換論題”、“循環(huán)論證”等不良的習(xí)慣。
總之，音樂論文寫作是一個值得深入探討的課題。尋覓一條適合于音樂專業(yè)學(xué)生研習(xí)論文寫作的路徑，探索出多種多樣的寫作方式，使學(xué)生將表演實踐上升到理論高度，這就要學(xué)生在“干中學(xué)”，不斷吸收別人的成功經(jīng)驗，善于發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。通過這一途徑，使自己所學(xué)的表演專業(yè)在實踐與理論的緊密結(jié)合中不斷進(jìn)步，并為今后的音樂學(xué)習(xí)與研究打下堅實的基礎(chǔ)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇五
教育改革小學(xué)音樂課堂教學(xué)隨著教育改革的不斷深入，很多學(xué)校積極開展了素質(zhì)教育，而抓好課堂教學(xué)的轉(zhuǎn)軌，優(yōu)化課堂教學(xué)，提高課堂教學(xué)效益，對實施素質(zhì)教育才是最具重要意義。
素質(zhì)教育的課堂教學(xué)目標(biāo)，首先在于它的基礎(chǔ)性、全面性和發(fā)展性。我以前在制定教學(xué)目標(biāo)時，往往都是很隨意的、模糊的和單一的。如我在教授音樂欣賞《動物狂歡節(jié)》這一課時，就簡簡單單地把教學(xué)目標(biāo)制定為：通過欣賞這一樂曲，讓學(xué)生感受力度與音色在音樂表現(xiàn)中的作用。我在以后的教學(xué)中，改進(jìn)了以往的做法，先制定出全學(xué)期的教學(xué)目標(biāo)，再從熟悉教學(xué)內(nèi)容入手，明確具體的制定出課時的教學(xué)目標(biāo)，并對照以前的教學(xué)效果，感覺確實有很大不同。
現(xiàn)在我把《動物狂歡節(jié)》這一課的教學(xué)目標(biāo)制定為以下幾點：通過欣賞樂曲，讓學(xué)生感受力度與音色在音樂表現(xiàn)中的作用，提高學(xué)生的審美能力和形象思維能力；讓學(xué)生聽辨出鋼琴的音色，并能在合奏中聽出是否有鋼琴的聲音；通過欣賞《大象》和引子使學(xué)生能聽辨出低音提琴的音色；介紹主題，使學(xué)生認(rèn)識力度標(biāo)記“ff”和升號“#”，初步了解它們的意義。這樣根據(jù)以上幾點再進(jìn)行教學(xué)時，覺得這節(jié)課的教學(xué)效果和以前的教學(xué)效果大不一樣了。以前上過了這節(jié)課，學(xué)生感覺上這節(jié)課老師就是讓我們聽一段音樂似的。而現(xiàn)在，在新的教學(xué)目標(biāo)的指導(dǎo)下，教學(xué)過程中學(xué)生表現(xiàn)的是興趣昂然、生機(jī)勃勃，這樣一節(jié)課下來，學(xué)生能輕松愉快地學(xué)到了該學(xué)的知識，我也輕松自如地完成了教學(xué)任務(wù)。
教學(xué)結(jié)構(gòu)是教學(xué)思想、教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)進(jìn)程的外在表現(xiàn)。以前上《動物狂歡節(jié)》這節(jié)課時制定的教學(xué)結(jié)構(gòu)很簡單：組織教學(xué)；聽錄音；讓學(xué)生談?wù)劥笙蠛酮{子的特點；介紹樂曲的主題特點；介紹“xx”；講解“xx”記號；介紹作曲家。這樣一節(jié)課下來雖然完成了教學(xué)任務(wù)，但總覺得單調(diào)、無味，學(xué)生表現(xiàn)出很乏味，連我自己也覺得缺點什么。
于是，我試著改進(jìn)了以前的方法，重新制定出新的教學(xué)結(jié)構(gòu)：組織教學(xué)，檢查課前準(zhǔn)備情況；欣賞多媒體課件，讓學(xué)生觀察大象和獅子，以增加感性認(rèn)識；學(xué)生對兩種動物的特點進(jìn)行描述，以討論形式進(jìn)行；教師總結(jié)補(bǔ)充兩種動物的特點：聽音樂，教師介紹其主題特點和對大象進(jìn)行形象的描述；兩首樂曲對比聽賞，讓學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象力對動物進(jìn)行聯(lián)想；出示兩首樂曲的樂譜，講授“ff”和“#”的意思；體態(tài)律動，根據(jù)音樂，按學(xué)生的理解作體態(tài)律動，模仿兩種動物的動作；介紹作曲家；將參考曲目與兩首樂曲對比，潛移默化地讓學(xué)生感受不同的表現(xiàn)手法在音樂表現(xiàn)中的作用。我改變的教學(xué)結(jié)構(gòu)，初步形成了一些“變式”，這些變式因教學(xué)內(nèi)容而異，因教學(xué)對象而異，大大提高了課堂教學(xué)效果。
教學(xué)歷來有法，但無定式。在這一問題上，我對照以前的教學(xué)方法，又請教一些有經(jīng)驗的教師，總結(jié)他們的教學(xué)規(guī)律，試著對自己的教學(xué)方法進(jìn)行了很大的改進(jìn)，以前往往都是我先系統(tǒng)的向?qū)W生描繪情景、解釋概念等，那樣也能發(fā)揮教師的主導(dǎo)作用，能夠在較短的時間內(nèi)使學(xué)生獲得較多的間接經(jīng)驗，但是學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性、主動性不易發(fā)揮。
針對這種情況，我就從備課中開始考慮怎樣優(yōu)化教學(xué)方法這個問題。我從鉆研教材、了解學(xué)生、考慮教法入手，進(jìn)而在教授新課時達(dá)到胸有成竹、深入淺出的理想境界。在備好學(xué)生時，深入了解學(xué)生的一切情況，設(shè)計與之相對應(yīng)的措施，創(chuàng)設(shè)愉悅的教學(xué)情境，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動性，變學(xué)生“要我學(xué)”為“我要學(xué)”。備好教法就是在“吃透兩頭”的基礎(chǔ)上，根據(jù)教學(xué)內(nèi)容、目的、特點來選擇教法，做到既要遵循教學(xué)規(guī)律，又要突出音樂藝術(shù)教育的特點，以切實合理、靈活多樣的教學(xué)方法，把教的內(nèi)容化為學(xué)生樂于接受的東西。同時我還堅持以教師為主導(dǎo)學(xué)生為主體，發(fā)展學(xué)生智能為主線的原則，做到循序漸進(jìn)、因材施教，充分調(diào)動學(xué)生的積極性和主動性。通過這些改進(jìn)，在教學(xué)時取得的效果確實很不錯，也達(dá)到了提高課堂教學(xué)效率的目的。
教學(xué)手段包括傳統(tǒng)教學(xué)手段和現(xiàn)代教學(xué)手段。優(yōu)化教學(xué)手段不僅僅是多運用現(xiàn)代化的教學(xué)工具，更重要的是要精心設(shè)計和選用教具，并在最佳時機(jī)使用它們，讓其發(fā)揮最優(yōu)功效。
我在上《動物狂歡節(jié)》一課時，運用了多媒體課件，其目的是為了讓學(xué)生通過觀看動物的生活景象和它們的活動，在頭腦中形成一種印象，再通過聽音樂讓學(xué)生對比旋律，在直觀上就對這兩種動物各自的特點有了更進(jìn)一步的認(rèn)識。這樣，在欣賞整個樂曲時，就有利于學(xué)生對樂曲的理解，以至真正達(dá)到教學(xué)目的。
另外，通過利用這些現(xiàn)代化的教學(xué)工具，更有利于集中學(xué)生的注意力和激發(fā)他們學(xué)習(xí)的興趣，在調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的同時，也開發(fā)了他們的智力思維，從而活躍了課堂氣氛，也提高了教學(xué)質(zhì)量。
總之，在課堂教學(xué)中實施素質(zhì)教育是一個重大的課題，我在這方面的探索和實踐剛剛開始，學(xué)生的基本素質(zhì)也剛剛有了一個良好的發(fā)展態(tài)勢。但我堅信，只要抓好課堂教學(xué)這個實施素質(zhì)教育的中心環(huán)節(jié)，不斷地研究、探索與實踐，就一定能把素質(zhì)教育工作不斷推向新的高度。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇六
傳統(tǒng)音樂作為中華民族獨特的藝術(shù)形式，歷經(jīng)千余年的發(fā)展和挖掘，以其獨特的韻律和豐富的情感，深受世人喜愛。作為一名學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的學(xué)員，我在培訓(xùn)過程中不僅對傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解，同時也收獲了許多心得體會。下面我將從對傳統(tǒng)音樂的理解、對技巧的掌握、對藝術(shù)的追求、對自身的提升以及對傳承的使命五個方面進(jìn)行總結(jié)和探討。
首先，對傳統(tǒng)音樂的理解是培訓(xùn)過程中的首要任務(wù)。在培訓(xùn)中，我學(xué)到了許多傳統(tǒng)音樂的基本知識，如音樂的起源、流派和發(fā)展等。通過學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂是一門富含深意和文化內(nèi)涵的藝術(shù)形式。它融入了中國的歷史、經(jīng)典、哲學(xué)和民間傳說等元素，通過音樂和歌唱的方式，表達(dá)了中華民族的情感和價值觀。通過對傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，我更加深入地理解了中國古人的智慧和情感，并且進(jìn)一步認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的重要性。
其次，對技巧的掌握是培訓(xùn)過程中的一項重要任務(wù)。作為一名學(xué)員，我花費了大量的時間和精力來學(xué)習(xí)各種技巧和演奏方法。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了琴、笛、鼓等傳統(tǒng)樂器的演奏方法，并進(jìn)行了多次嚴(yán)格的訓(xùn)練。在這個過程中，我明白了技巧的掌握需要不斷的練習(xí)和堅持，只有通過大量的實踐才能逐漸熟練掌握。此外，通過技巧的學(xué)習(xí)，我也發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的演奏需要付出極大的努力和耐心，要達(dá)到高水平的演奏，需要不斷地鉆研和探索。
第三，對藝術(shù)的追求是培訓(xùn)過程中的一種信念。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我深深地感受到了傳統(tǒng)音樂的美和深度。傳統(tǒng)音樂通過其獨特的旋律和動聽的節(jié)奏，使人們陶醉其中，感受到音樂本身傳遞的意境和情感。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了如何在演奏中表達(dá)自己的情感和意志，如何將自己的內(nèi)心體驗轉(zhuǎn)化為音樂的表達(dá)。通過藝術(shù)的追求，我們將傳統(tǒng)音樂演奏提升到了一種更高的境界，并且在這個過程中也增進(jìn)了我們對藝術(shù)的理解和欣賞。
第四，對自身的提升是培訓(xùn)過程中的一個重要目標(biāo)。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我不僅學(xué)會了演奏一種樂器，更學(xué)到了如何自信、專注和合作。傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)強(qiáng)調(diào)的不僅是個人的技巧和演奏能力，同時也注重培養(yǎng)學(xué)員的合作意識和團(tuán)隊精神。在團(tuán)隊合作中，我學(xué)會了聆聽和協(xié)作，尊重他人的意見和貢獻(xiàn)。通過參與傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)，我不僅提升了自己的音樂水平，也鍛煉了自己的人際交往能力和團(tuán)隊合作精神。
最后，對傳承的使命是培訓(xùn)過程中最重要的一點體會。作為一名學(xué)員，我始終感到傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展責(zé)任重大。中國傳統(tǒng)音樂是中華民族的瑰寶，我們每個人都要肩負(fù)起傳承的使命。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了許多古代音樂作品和經(jīng)典曲目，并學(xué)會了如何將其傳承下去。通過傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)，我們將繼承和弘揚中華民族的藝術(shù)傳統(tǒng)，傳遞給后代，讓更多的人能夠欣賞和理解傳統(tǒng)音樂的美妙之處。
總而言之，傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)給我?guī)砹撕艽蟮氖斋@和體驗。通過對傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，我不僅深入了解了傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵和意義，也通過技術(shù)的訓(xùn)練和藝術(shù)的追求提升了自己。同時，在培訓(xùn)過程中我也明白了傳統(tǒng)音樂的意義和使命，明白了傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展責(zé)任。在今后的學(xué)習(xí)和生活中，我將繼續(xù)努力，不斷學(xué)習(xí)和探索，為傳統(tǒng)音樂的傳承做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇七
隨著中國加入世貿(mào)組織,國內(nèi)外制鞋業(yè)對國內(nèi)市場的'爭奪日益激烈,大家都逐漸意識到:沒有品牌、沒有特色的企業(yè)很難長久發(fā)展.鑒于此,各企業(yè)花大力氣搞廣告宣傳,走傳統(tǒng)廣告之路,靠傳統(tǒng)廣告宣傳來提高企業(yè)的知名度.
作者：周文龍作者單位：刊名：西部皮革英文刊名：westleather年，卷(期)：200224(4)分類號：f7關(guān)鍵詞：
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇八
小學(xué)音樂教學(xué)大綱規(guī)定：小學(xué)低年級音樂課要增設(shè)唱游內(nèi)容。唱游內(nèi)容包括：律動、歌表演、音樂游戲和集體舞等。從兒童好玩、好動的特征來看，音樂游戲是唱游教學(xué)中重要的一個部分。音樂游戲是以發(fā)展兒童音樂能力為主的一種游戲活動，音樂是它的靈魂，兒童在伴隨音樂進(jìn)行活動的過程中，表現(xiàn)具有一定形象、一定意境、并喚起好奇心與聯(lián)想，從中學(xué)到一定音樂知識的集體活動，它是受到學(xué)生普遍歡迎和喜愛的一種綜合性活動，在音樂教學(xué)中如能恰當(dāng)?shù)剡\用游戲，我們將獲得意想不到的效果。其一、它具有其它學(xué)科不可企及的優(yōu)勢，它變枯燥的知識傳授和抽象的音樂符號為富有情緒的生動形象的游戲教學(xué)，既符合音樂藝術(shù)的運動特性，又滿足兒童好動好玩的特征，并充分體現(xiàn)了愉快教學(xué)。其二、游戲教學(xué)實現(xiàn)了課堂教學(xué)中教師的主導(dǎo)地位和學(xué)生的主體作用，學(xué)生成了課堂的主人，每位兒童成了音樂活動的積極參與者與創(chuàng)造者，使學(xué)習(xí)不再成為負(fù)擔(dān)，融洽了師生關(guān)系，提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使一大批不喜歡音樂的兒童也愛上了音樂課，并能及早發(fā)現(xiàn)一些有特殊音樂才能的學(xué)生。另外，在游戲中，還能對兒童進(jìn)行思想品德教育，并促進(jìn)兒童身心的全面發(fā)展。所以，音樂游戲在音樂教學(xué)中具有重要的意義和作用。
音樂游戲與兒童生活的關(guān)系。
德國音樂教育家奧爾夫主張，兒童音樂教育應(yīng)該從孩子的生活天地里取材，讓孩子在玩樂中學(xué)習(xí)音樂。的確，兒童的生活以游戲為重心，常在游戲中以最純真、最自然的方式表現(xiàn)自我、抒發(fā)情緒、發(fā)揮想象力，滿足其天生的好玩好動性格。綜觀我國各民族兒童民歌，游戲歌占據(jù)了大部分，且大部分游戲歌的內(nèi)容都是兒童生活感興趣的事物?？梢姡螒蚺c兒童生活有著密不可分的關(guān)系，兒童的生活離不開游戲，游戲的`內(nèi)容源于兒童的生活，如果我們把游戲注入兒童的音樂生活，那么必將在兒童心中產(chǎn)生巨大的影響。
[1][2]。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇九
音樂教育在小學(xué)教育中一直處于從屬地位，可有可無，不被重視。在大力倡導(dǎo)素質(zhì)教育的今天，對音樂教育的重視程度日趨增強(qiáng)。素質(zhì)教育以促進(jìn)人的身心和諧發(fā)展，提高人的綜合素質(zhì)為目的，所以，藝術(shù)教育在素質(zhì)教育中有著不可忽視的重要意義。因此，普及藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的發(fā)展趨勢。
音樂教育是一個特殊的教育領(lǐng)域，它涉及到文化教育的方方面面，不僅可以獨立成為一門學(xué)科，又與其它學(xué)科有著千絲萬縷的聯(lián)系，它所涵蓋的內(nèi)容有：德育、語言、數(shù)學(xué)、英語、體育等學(xué)科，它們都與音樂有許多交集。尤其是小學(xué)的音樂教育，它在小學(xué)的教育中起著尤為重要的作用。下面就小學(xué)音樂教育在小學(xué)教育中的特殊地位做如下論述。
一、音樂教育與德育。
“青少年是祖國的未來，民族的希望，他們的思想道德狀況如何直接關(guān)系到國家的前途和民族的命運?！钡掠闹匾燥@而易見。日本教育家鈴木鎮(zhèn)一說過：“教音樂不是我的主要目的，我想造就良好的公民”。這句話里，包含著這樣一個認(rèn)識：音樂課完全可以讓學(xué)生在藝術(shù)活動中學(xué)會與人合作，學(xué)會顧及他人，學(xué)會忍讓、善良、感恩、堅強(qiáng)，從而凈化心靈，陶冶情操。
課例：(音樂教學(xué)論文)歌曲《冬瓜和南瓜》（小學(xué)）。
《冬瓜和南瓜》是一首表現(xiàn)農(nóng)村兒童生活情趣的歌曲，以甲甲種冬瓜和丫丫種南瓜為主線引出了一段互相幫助、團(tuán)結(jié)友愛的`趣事。通過這首歌曲的學(xué)習(xí)，學(xué)生體會到助人為樂的情感，樹立樂于助人的信念，懂得同學(xué)間應(yīng)團(tuán)結(jié)友愛的道理。
再如，在多聲部合唱訓(xùn)練中，要求聲音的和諧、統(tǒng)一，每一位同學(xué)都要相互協(xié)作，步調(diào)一致，只有這樣，演唱出來的聲音才能美妙動聽、協(xié)和悅耳，才能使人得到愉悅的享受。如果有一位學(xué)生不協(xié)作或唱錯一個音，就會使整體效果受到很大的影響。
二、音樂教育與語文教育。
音樂教育中滲透著語文教育，語文教育主要是培養(yǎng)學(xué)生聽、說、讀、寫的能力。在音樂課上，優(yōu)美的歌詞在潛移默化中進(jìn)行著語言的熏陶；音樂具有“有聲無形”的藝術(shù)特點，人們對音樂內(nèi)涵的感知比較抽象，但音樂中的各種要素結(jié)合起來，所表現(xiàn)的內(nèi)容，總是能被人所感知，在老師的啟發(fā)下學(xué)生利用想象力將所聽到的音樂用語言描述出來。
課例：欣賞《苗嶺的早晨》（小學(xué)）《苗嶺的早晨》是陳鋼于1975年根據(jù)同名口笛曲改編的一首小提琴獨奏曲。樂曲以苗家飛歌的特性音調(diào)為基礎(chǔ)，描繪出了一幅苗嶺晨曦的秀麗景色，表現(xiàn)了苗族人民歡樂幸福的生活情景。當(dāng)在老師的引導(dǎo)下欣賞完這一樂曲時，老師布置了一個作業(yè)：寫一則小短文，題目是《苗嶺的早晨》。許多同學(xué)寫出了真情實感。有一位同學(xué)是這樣寫的：“早晨，太陽暖暖的升起來，你聽，鳥兒在叫，樹郁郁蔥蔥的，像草原的哨兵一樣，挺立在那里，小草像一塊綠茸茸的地毯鋪在那里，你看那小屋，結(jié)結(jié)實實的。人們在河邊打水，往回走，腳踩在竹板上發(fā)出了清脆的聲音。苗嶺的早晨真美！”可見在音樂欣賞中，學(xué)生們通過自己感知的藝術(shù)形象寫出了多么美好的作文，“只有寫出真情實感的作文才是好作文”，音樂為學(xué)生們提供了感知的對象，為他們創(chuàng)設(shè)了想像的空間。
三、音樂教育與數(shù)學(xué)教育。
數(shù)學(xué)課堂上，需要高度集中的注意力，但低段年級的學(xué)生意志薄弱，注意力還不能較長時間的保持，針對這一特點，如果以滿堂貫的形式上課，會使學(xué)生產(chǎn)生疲勞感。有的老師就采用課堂中插入一段輕松優(yōu)美的音樂來削減疲勞。在音樂中孩子們身心得到放松，又保持了注意力的集中，為接下來的課堂教學(xué)創(chuàng)設(shè)了條件。
當(dāng)然在音樂課中也有數(shù)學(xué)的元素在里面。在歌曲《國旗國旗真美麗》（一年級）一課中，音樂老師在講授的進(jìn)程中，就復(fù)習(xí)了區(qū)別“大”和“小”、點數(shù)1――5的數(shù)學(xué)內(nèi)容。像這樣含有數(shù)學(xué)內(nèi)容的音樂課還有許多。
這樣，我們不僅在數(shù)學(xué)課上欣賞了音樂，也在音樂課上鞏固復(fù)習(xí)了數(shù)學(xué)課的內(nèi)容。
四、音樂與英語教學(xué)。
現(xiàn)代精神醫(yī)學(xué)研究表明，語言記憶和藝術(shù)音樂思維是由不同的大腦皮層區(qū)域承擔(dān)，如果這兩部分聯(lián)系起來，會對學(xué)生進(jìn)入英語狀態(tài)起到倍增的作用。學(xué)生愛聽時尚音樂，學(xué)唱英文歌曲，既緩解了緊張的學(xué)習(xí)氣氛，又滿足了他們的精神心理需求。布魯納曾說過：“學(xué)習(xí)最好的刺激是對所學(xué)材料的興趣?！痹谟⒄Z課堂教學(xué)中，把演唱英文歌曲做為教學(xué)的輔助手段，不僅活躍了學(xué)習(xí)氣氛，增強(qiáng)了學(xué)生口語交際的意愿，而且提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
五、音樂教育與體育教育。
學(xué)校體育的目的是促進(jìn)學(xué)生的生長發(fā)育，體格健美，身體健康，精神愉悅；增進(jìn)體育文化知識，促進(jìn)良好的思想、品德、行為和生活習(xí)慣的形成。音樂與體育有很多相融之處。如健美操、體育舞蹈，還有許多學(xué)校將民族舞做為課間操活動納入到體育當(dāng)中，來豐富校園的體育文化，培養(yǎng)學(xué)生對體育活動的興趣。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十
傳統(tǒng)音樂是一種承載著歷史文化傳承和民族情感的藝術(shù)形式，近年來，隨著現(xiàn)代音樂的興起，許多人對傳統(tǒng)音樂逐漸失去了興趣和了解。然而，通過近期參與傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)和體驗，我重新發(fā)現(xiàn)了其獨特的魅力和價值。在這篇文章中，我將分享我在接觸傳統(tǒng)音樂中得到的心得體會。
首先，傳統(tǒng)音樂是文化傳承的重要方式。通過傳統(tǒng)音樂，我們可以了解到一種民族的歷史背景和文化表達(dá)。例如，中國古代的古琴音樂被譽(yù)為中國五千年文化的瑰寶，它代表了古代中國人的智慧和情感。學(xué)習(xí)古琴，不僅僅是學(xué)習(xí)一種音樂演奏技巧，更是對中國古代文化的一種認(rèn)同和傳承。通過掌握古琴的技藝，我不僅可以演奏出美妙的音樂，還可以深入了解古人的思想和情感，這是一種無法用其他形式替代的體驗。
其次，傳統(tǒng)音樂可以帶給人們內(nèi)心的平靜和放松。在這個喧囂和快節(jié)奏的現(xiàn)代社會中，人們常常感到壓力重重。而傳統(tǒng)音樂的獨特節(jié)奏和旋律，可以撫慰人們的心靈，帶給人們一種寧靜和安詳?shù)母杏X。例如，古典音樂中的巴赫鋼琴曲可以讓人們沉浸其中，忘卻外界煩憂。在學(xué)習(xí)彈奏這些古典樂曲的過程中，我感受到了音樂的神奇力量，它可以讓我暫時脫離現(xiàn)實的束縛，沉浸在美妙的音符之中，讓我的心靈得到片刻的寧靜。
另外，傳統(tǒng)音樂是人們情感表達(dá)的重要方式。每個人都有自己獨特的情感和感受，而傳統(tǒng)音樂可以幫助人們將這些情感表達(dá)出來。無論是悲傷還是快樂，傳統(tǒng)音樂都能夠傳遞出相應(yīng)的情感。例如，蘇格蘭民歌中的哀思和憂傷，通過歌聲和樂器的演奏，可以讓人們切身感受到蘇格蘭人民的痛苦和堅韌。在我的學(xué)習(xí)過程中，我學(xué)會了通過音樂來表達(dá)自己的情感，讓音樂成為了我情緒的一種宣泄和發(fā)泄方式。
此外，傳統(tǒng)音樂還可以幫助人們培養(yǎng)耐心和專注力。傳統(tǒng)音樂的演奏需要彈奏者的較長時間的練習(xí)和反復(fù)演奏，這需要彈奏者具備足夠的耐心和專注力。在我的學(xué)習(xí)過程中，我發(fā)現(xiàn)每次專心致志地彈奏一曲后，我的專注力和耐心都得到了提升。我學(xué)會了面對困難，堅持下去，直到完美地演奏出一首曲子。這種專注力和耐心不僅在音樂中有用，在日常生活中也能夠發(fā)揮重要作用。
綜上所述，傳統(tǒng)音樂是一門獨特價值的藝術(shù)形式。通過學(xué)習(xí)和體驗傳統(tǒng)音樂，我不僅重新發(fā)現(xiàn)了其文化傳承的重要性，還感受到了它帶給我的內(nèi)心平靜和放松，以及情感表達(dá)和耐心培養(yǎng)方面的價值。因此，我強(qiáng)烈推薦大家去了解和體驗傳統(tǒng)音樂，它會帶給你新的體驗和理解，讓你重新發(fā)現(xiàn)音樂的魅力。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十一
摘要：傳統(tǒng)音樂作為我國民族文化的重要組成部分，是我國民族文化的瑰寶。在幼兒教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂，不僅能夠豐富課堂內(nèi)容，同時也能夠提高幼兒的音樂素質(zhì)，對幼兒未來發(fā)展有著重要作用。但在當(dāng)今幼兒音樂教育中，很多教師沒有認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的重要性與應(yīng)用方法，使得傳統(tǒng)音樂無法發(fā)揮自身的積極作用，進(jìn)而影響教學(xué)質(zhì)量。本文重點以幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)的制約因素作為出發(fā)點，進(jìn)而提出傳統(tǒng)音樂在幼兒教育中的突圍方式。
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)音樂；音樂教學(xué)；制約因素；幼兒教師。
（一）“小學(xué)化”教學(xué)模式。
學(xué)前教育“小學(xué)化”是當(dāng)即學(xué)前教育中的巨大問題，“小學(xué)化”教學(xué)模式不符合幼兒自然發(fā)展規(guī)律，也無法真正提高幼兒專業(yè)水平，這種重前期教學(xué)效益，而忽略長期學(xué)習(xí)發(fā)展的教學(xué)方法對幼兒未來發(fā)展極為不利。例如在一次《拍胸舞》活動中，教師通過多媒體設(shè)備播放了《拍胸舞》視頻，讓幼兒感受其中的韻律、舞蹈熱情，并引導(dǎo)幼兒學(xué)習(xí)舞蹈順序與動作。這部分教學(xué)無可厚非，能夠為幼兒奠定舞蹈基礎(chǔ)，但緊接著教師開始采用示范教學(xué)，進(jìn)而帶領(lǐng)幼兒進(jìn)行學(xué)習(xí)舞蹈動作，這種“知識灌輸”型教學(xué)方法，會逐漸摸去幼兒的積極性，“小學(xué)化”教學(xué)模式會讓幼兒逐漸喪失對傳統(tǒng)音樂與民族舞蹈的興趣，最終把學(xué)習(xí)當(dāng)成了任務(wù)。
（二）幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)過于表面化。
幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)主目的是為了讓幼兒了解傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵與魅力，因此在傳統(tǒng)音樂中必須要實施深入教學(xué)。但在當(dāng)今幼兒教育中，很多教師在進(jìn)行傳統(tǒng)音樂教學(xué)中，往往過于注重教學(xué)環(huán)節(jié)，讓幼兒學(xué)習(xí)一系列的傳統(tǒng)音樂歌曲，對于傳統(tǒng)音樂鑒賞環(huán)節(jié)涉及非常少，使得幼兒往往只能學(xué)習(xí)到傳統(tǒng)音樂表面，無法深入到傳統(tǒng)音樂中。表面化傳統(tǒng)音樂教學(xué)與傳統(tǒng)的音樂教學(xué)形式相同，無法突出幼兒的主體性，無法激發(fā)幼兒的主觀能動性，進(jìn)行制約傳統(tǒng)音樂教育的發(fā)展。
（三）教學(xué)結(jié)構(gòu)不合理。
傳統(tǒng)音樂教學(xué)是幼兒音樂教育的重要組成部分，必須要保障音樂課程的合理性，傳統(tǒng)音樂內(nèi)容既不能過少、也不能過多。如果傳統(tǒng)音樂內(nèi)容過多，會顯得音樂幼兒音樂教育過于片面化；如果傳統(tǒng)音樂內(nèi)容較少，會無法彰顯傳統(tǒng)音樂的積極作用。但在實際幼兒音樂教學(xué)中，教師往往無法掌握好適量搭配的“度”，在教學(xué)中課程設(shè)置不夠合理，無法凸顯出幼兒音樂教育的積極作用，無法培養(yǎng)幼兒的綜合素養(yǎng)。
由于幼兒對社會的認(rèn)知能力有限，因此在學(xué)習(xí)中，教師必須要以幼兒作為教學(xué)出發(fā)點，根據(jù)幼兒的興趣、審美來設(shè)置相應(yīng)的教學(xué)形式與教學(xué)內(nèi)容。
（一）加強(qiáng)幼兒對傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知深度。
任何文化藝術(shù)都具備開放性特點，之后開放藝術(shù)才能夠跟上時代發(fā)展潮流，音樂藝術(shù)同樣如此。對于傳統(tǒng)音樂來說，其含義、表現(xiàn)形式并不是一成不變的，必須要實現(xiàn)多元化傳統(tǒng)音樂才能夠得到發(fā)展。因此，教師必須要加強(qiáng)幼兒對本土文化認(rèn)識，打開幼兒的`感官心靈，切實的能夠感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，并通過自身對傳統(tǒng)音樂的理解進(jìn)行表達(dá)。實踐證明，幼兒的天生特征注定了幼兒對音樂、舞蹈具有強(qiáng)烈興趣，幼兒在面對傳統(tǒng)音樂的時候會有與眾不同的感覺，通過教師的引導(dǎo)，讓幼兒表達(dá)出自身的觀念，進(jìn)而形成課堂討論，實現(xiàn)知識共享，進(jìn)而加深幼兒對傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知深度。
（二）拉近幼兒與傳統(tǒng)音樂的聯(lián)系。
與現(xiàn)代音樂相比，傳統(tǒng)音樂具備率真、通俗、活潑、生動、淳樸的特點?？梢哉f傳統(tǒng)音樂是切切實實的來源于生活，與商業(yè)聯(lián)系甚少，能夠切實反映生活氣息，體現(xiàn)不同民族對生活的渴望，能夠拉近傳統(tǒng)音樂與幼兒生活的聯(lián)系，進(jìn)而培養(yǎng)幼兒的藝術(shù)氣息。對于傳統(tǒng)音樂教學(xué)來說，幼兒學(xué)習(xí)知識不應(yīng)該是被動的學(xué)習(xí)，而是要能夠主動融入到知識當(dāng)中，并在探究過程中，學(xué)習(xí)到音樂知識。對于幼兒教師來說，教師不僅是音樂信息的傳遞者，更是引導(dǎo)幼兒體驗傳統(tǒng)音樂魅力的輔導(dǎo)者。
（三）合理配置傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)，實現(xiàn)游戲教學(xué)。
對于幼兒來說，興趣是其最大的驅(qū)動力，能夠激發(fā)幼兒精神上的需求。在傳統(tǒng)音樂日常教學(xué)中我們不難發(fā)現(xiàn)，很多幼兒在初次接觸某類傳統(tǒng)音樂時，會對傳統(tǒng)音樂的音色、民族打扮、舞蹈動作非常感興趣，并在其中感受的快樂，這不僅是幼兒興趣愛好的體現(xiàn)，更是幼兒內(nèi)心深處的“審美反射”，對傳統(tǒng)音樂的認(rèn)同。為了能夠進(jìn)一步激發(fā)幼兒的興趣，讓幼兒能夠感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，教師可以通過游戲的形式，展開傳統(tǒng)音樂教學(xué)。例如在《扒龍船》教學(xué)中，我組織幼兒展開“雙簧”游戲，一幼兒扮演龍船“后臉”，并演唱《扒龍船》童謠，再挑選一個幼兒當(dāng)龍船“前臉”，進(jìn)而倆倆搭配，“前臉”幼兒做動作、對口型；“后臉”幼兒唱《扒龍船》。游戲剛開始的時候，兩個幼兒還在磨合，容易出現(xiàn)不協(xié)調(diào)現(xiàn)象，但5分鐘之后，兩個幼兒似乎找到了感覺，完美的完成了“雙簧”游戲。通過這次游戲教學(xué)，能夠有效激發(fā)幼兒的積極性，參與度也非常高，并且能夠通過游戲情境讓幼兒更深層次感受傳統(tǒng)音樂的魅力，進(jìn)而在愉快的課堂氛圍下完成教學(xué)目標(biāo)。
三、結(jié)語。
傳統(tǒng)音樂作為我國民族文化的重要組成部分，是我國民族文化的重要載體。因此，在幼兒音樂教育中，教師必須要認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的重要性，發(fā)現(xiàn)幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)的制約因素，進(jìn)而找出合理的解決措施來突破瓶頸，保障傳統(tǒng)音樂的積極作用，推動幼兒全面發(fā)展。
[參考文獻(xiàn)]。
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傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十二
論文摘要:本文從縱向和橫向兩個角度剖析了民間音樂在中國傳統(tǒng)音樂中的地位，闡迷了民間音樂對中國傳統(tǒng)音樂的影響，及民間音樂在中國傳統(tǒng)音樂中的引領(lǐng)作用。
中國民間音樂博大精深，在中國傳統(tǒng)音樂文化中占有重要地位。筆者擬從從縱向和橫向兩個角度剖析，試圖厘清其引領(lǐng)作用與影響。
中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展可分為四個時代:秦以前、秦漢至隋唐五代、宋元明清、現(xiàn)當(dāng)代。從這四個時期可看出其在歷史上的引領(lǐng)作用表現(xiàn)。
(一)先秦時期的《詩經(jīng)》。
《詩經(jīng)》是我國古代第一部詩歌總集，也是一部樂歌總集。春秋時期，由于《詩經(jīng)》的廣泛傳播，使得歌唱成為這一時期主要的音樂形式，在社會的各個階層普遍盛行，并影響和推動了先秦時期民間音樂的發(fā)展和繁榮。
特別值得一提的是，從《詩經(jīng)》開始的采風(fēng)制度，為后世奠立了向民間音樂學(xué)習(xí)的優(yōu)良傳統(tǒng)。所謂采風(fēng)即是由宮庭派出的采詩官下去將各地民間的歌曲收集上來，交給管音樂的太師，太師把民歌按音律加以整理，配上樂器，然后再演唱出來?！对娊?jīng)》中的“風(fēng)”，分為十五國風(fēng)，即己表明是由不同地區(qū)的土樂組成。而被稱作朝廷之音的“雅”，實在說也是地方土樂，只是它出在王歌，便被稱為“止樂”。貴族中的進(jìn)步人士，為了諷諫，為了批判現(xiàn)實的黑暗，也需要向民歌學(xué)習(xí)其精神和手法。這在《雅》中貴族詩人的諷刺詩中可以明顯看到。因此，《詩經(jīng)》中即使是貴族作家的作品，都是向民歌學(xué)習(xí)的結(jié)果。這一事實提醒了后人，繼此以后的漢樂府、唐曲子詞與變文、元雜劇等也都是在向民間學(xué)習(xí)的的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，從而促成了中國傳統(tǒng)音樂的前進(jìn)，這與《詩經(jīng)》的帶頭作用是分不開的。
(二)漢代的“樂府”
漢“樂府”是歷史上有名的文化現(xiàn)象，其最原始的意義是指官方設(shè)立的音樂機(jī)關(guān)，后來即可指代民歌，也可指代詩詞。
作為供統(tǒng)治者點綴升平、縱情聲色的音樂機(jī)關(guān)，漢樂府的任務(wù)，除了將文人歌功頌德的詩制成曲譜并制作、演奏新的歌舞外，它不同于后代的最大的一個特點，或者說一項最有意義的工作，便是采集民歌。它不僅將廣搜民間歌謠的采詩之風(fēng)加以發(fā)展，并在此基礎(chǔ)上呈現(xiàn)出更加興旺發(fā)達(dá)的趨勢。據(jù)《漢書.藝文志》記載:“自孝武立樂府而采歌謠，于是有趙、代之謳，秦楚之風(fēng)，皆感于哀樂，緣事而發(fā)，亦可以觀風(fēng)俗，知薄厚云?！睆纳弦墨I(xiàn)，我們可以看到，當(dāng)時采詩的范圍遍及黃河、長江兩大流域，比周代還要廣。樂府采詩雖然為了娛樂，但也有作為統(tǒng)治之借鑒的政治意圖，即所謂的“觀風(fēng)俗，知薄厚”。
由于漢代樂府所教習(xí)、排練、編創(chuàng)和演出的各種音樂節(jié)目，大都用收集而來的民間音樂作為編創(chuàng)素材，并采用民間音樂的表演形式和體裁進(jìn)行排練和演出，因而體現(xiàn)出濃重的俗樂特點。也正因為樂府音樂的俗樂性質(zhì)，使得樂府編創(chuàng)的音樂體裁和形式成為當(dāng)時社會音樂生活中一種領(lǐng)導(dǎo)潮流的藝術(shù)風(fēng)范和形式樣板，既不僅為宮廷和貴族享用，同時也為民間各階層群眾所喜好和效仿。漢樂府這種根植于民間音樂的深厚生命力，使其成為繼《詩經(jīng)》以后，中國音樂史上的又一顆明珠。
(三)“瓦舍勾欄”與元雜劇。
民間音樂的歷史進(jìn)程在宋元時期進(jìn)入了多元化的發(fā)展時代。這時國家已不設(shè)采詩官，但是向民間學(xué)習(xí)的傳統(tǒng)卻沿襲下來。
“瓦舍勾欄”即是這一時期非常值得重視的音樂現(xiàn)象。瓦舍勾欄中的民間藝人表演的市井雜樂，形式多樣，品目繁多，僅就與音樂相關(guān)的品種論之，就有唱曲類、歌舞類、說唱類、戲劇類、器樂類等，這些類型不同、表演形式不同的雜樂品種，要么逢年過節(jié)以群體聯(lián)歡形式自發(fā)地進(jìn)行民俗性表演，要么長期固定在勾欄內(nèi)演出，形成了宋元時期引人注目的都市文化新景觀。
元雜劇的出現(xiàn)是中國音樂發(fā)展史上的又一高峰。它不僅在內(nèi)容上第一次使下層人民在音樂藝術(shù)中獲得了地位，而且在形式上也是在前代和當(dāng)代多種多樣的民間音樂及其加工提高的基礎(chǔ)上形成與發(fā)展起來的。諸如唐宋大曲、民間曲子、詞調(diào)、說唱音樂等，均為雜劇的出現(xiàn)與發(fā)展準(zhǔn)備了條件。民本內(nèi)容與民間形式的完美結(jié)合，更好地表達(dá)了被壓迫者的反抗呼聲，表達(dá)了漢民族的豪邁氣魄，使元雜劇具有典型的時代風(fēng)格，在當(dāng)時一領(lǐng)風(fēng)騷。
(四)明清時期的百花齊放。
明清時期是我國民間音樂的重要延續(xù)與發(fā)展時期，我國能夠保存極其豐富的傳統(tǒng)音樂遺產(chǎn)，和這一時期民間音樂的空前傳播與民間藝人的世代傳承有著極為重要的關(guān)聯(lián)。由此衍化出的眾多音樂品種和豐富多彩的音樂風(fēng)格，極大地豐富了中國傳統(tǒng)音樂的寶庫。這一時期，民間音樂的各個品種均己成熟成型，形成了絢麗多彩、百花齊放的格局。如戲曲音樂的多聲腔體系、民間歌舞形式的爭相斗艷、說唱音樂的地域特色、“吹、拉、彈、打”兼具的民間器樂合奏等，都有各自獨特的面貌和特色。特別是昆曲、京劇的發(fā)展更是占盡風(fēng)流，而京劇直到今天仍被我們奉為國戲，可是追根溯源，它們又都是由地方土戲逐漸演變來的。
豐富多彩的中國傳統(tǒng)音樂包括民間音樂、宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂四大類。相比較而言，民間音樂廣泛存在，并對宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂產(chǎn)生了極大的影響。
首先，從品種和曲目數(shù)量來說，民間音樂在中國傳統(tǒng)音樂中所占比例最大，分布最廣，數(shù)量最多，其影響遍及社會的各個層次和各色人等。僅從目前國家重點科研項目的收集整理工作來看，民間歌曲的歌種有千余種;民間舞蹈音樂有近1500種;曲藝音樂有300余種;民間器樂樂種近百種，曲目逾萬余首。這是任何國家都無法比擬的一筆豐富的民族音樂文化遺產(chǎn)。
其次，從使用及傳播概率來說，全國各民族地區(qū)傳統(tǒng)音樂生活中的民間音樂，都是使用頻率最高的音樂門類。無論是在一年四季各種定期的歲時節(jié)日里，還是在各種不定期的婚、喪、禮、祭民俗以及日常生活和勞動生產(chǎn)中，都少不了要演出各種相關(guān)體裁和題材的民間音樂。尤其是那些流傳最廣、歷久彌新的精典之作，如《康定情歌》、《敖包相會》等，人們幾乎張口就來，鮮有不知者。
從遠(yuǎn)古時代的六代樂舞開雅樂之先河，直到清王朝覆滅為止，宮廷音樂幾乎貫穿了整個奴隸社會和封建社會。盡管統(tǒng)治階級一直排斥民間音樂，但是宮廷音樂還是免不了受到民間音樂的深遠(yuǎn)影響，可以肯定地說，宮廷音樂(主要是燕樂)的藝術(shù)成就，是以民間歌舞藝術(shù)的成就為先決條件的。
首先，宮廷音樂的原始素材大都是來源于民間音樂。如《詩經(jīng)》中的《雅》，雖是屬于宮廷的'音樂，但是從形式到素材大都取材于民歌。再如《關(guān)唯》，原是一首形式樸素的民間情歌，后來被宮廷里面當(dāng)作“燕禮”中的鄉(xiāng)樂來演奏。
其次，宮廷音樂的創(chuàng)造者與表演者大都來自民間。周王朝的“大司樂”、漢代的樂府，唐宋的大樂署、教坊等都是宮廷的音樂領(lǐng)導(dǎo)機(jī)構(gòu)。這些機(jī)構(gòu)中有很多樂師，大都出身卑微，只是由于有優(yōu)秀的音樂才能，才被吸收到宮廷中。他們通曉南北方的民間歌曲和樂器調(diào)律，吸收民間音樂的營養(yǎng)，包括曲調(diào)與歌詞，進(jìn)行加工處理后，為王候?qū)⑾鄤?chuàng)造出供其享樂的音樂。如周王朝的“大司樂”，有一千多人表演民間樂舞，這所世界上出現(xiàn)得最早、規(guī)模最大的音樂教育與音樂表演機(jī)構(gòu)中的主要力量，即是“音樂奴隸”。
第三，統(tǒng)治者出于政治需要和娛樂需要利用民間音樂?！稘h書.藝文志》中記載:“古有采詩之官，王者所以觀風(fēng)俗，知得失，自考正也”。通過這些記載可以看出，統(tǒng)治者從鞏固統(tǒng)治階級利益出發(fā)，想通過采風(fēng)來了解民意，改正施政中的錯誤。盡管這種制度維護(hù)的是統(tǒng)治階級的利益，但是也為宮廷提供了大量優(yōu)秀的民間曲調(diào)與歌詞，使民間音樂成為宮廷音樂取之不盡的源泉。幾另一方面，從娛樂的角度看，統(tǒng)治階級一向鼓吹的雅樂從來就不能滿足其享受的需要。從周代燕樂中的節(jié)目看，工歌、鄉(xiāng)樂、散樂、四夷之樂、房中樂等，都與民間音樂緊密相連?！端鍟?音樂志》記載，大業(yè)二年，隋場帝為了接待突厥族的單于，征集全國各地的散樂(各種民間歌舞、雜技、戲劇的統(tǒng)稱)到東都洛陽來演出。
可見民間音樂對統(tǒng)治者有多么大的吸引力。統(tǒng)治階級的這種政治和娛樂的需要本身就說明，宮廷音樂難以拒絕民間音樂。
民間音樂與遠(yuǎn)古時代的巫術(shù)以及宗教有著密切的關(guān)系。漢代以后，相繼產(chǎn)生了佛教和道教音樂。其中道教音樂與道教本身同樣發(fā)端于古代巫現(xiàn)的歌舞祭祀音樂，自然與民間音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系，至清末，道教更是向民間性、地方性發(fā)展，直至與民間音樂融合。佛教傳入我國后，宗教音樂初始雖受外來音樂的影響，但久而久之也受到了民間音樂的影響而民俗化，民間音樂再一次成為滋潤宗教音樂的土壤。一方面，佛教徒為了向我國人民宣傳教義，并使之易于為群眾所接受，常常利用中國民間音樂的曲調(diào)，配上帶有宗教色彩的歌詞，來宣傳他們的教義。這從后世保存的寺院音樂中可以找到用中國民間曲調(diào)唱褐贊的例子。如常州天寧寺用民歌《班塢調(diào)》的旋律歌唱“清凈佛身法”等。另一方面，佛教利用一些特定的宗教節(jié)日進(jìn)行宗教宣傳活動，如唐朝大戲，大都聚于寺院中，寺院因此而成為民間音樂集中表演的場所。這不僅為群眾的娛樂活動提供了條件，同時也使佛教僧人能夠廣泛地接觸民間音樂，并利用它們作為吸引群眾和宣傳教義的工具。
各個時代，都有對民歌進(jìn)行選擇、推薦與加工的傳統(tǒng)做法，也因而有新的音樂形式的出現(xiàn)。民歌不僅哺育了很多杰出的音樂家，而且哺育了很多偉大的詩人，比如屈原。提到屈原，?不能不提《楚辭》。所有唐詩、宋詞、元曲都以時代標(biāo)名，表示是時代的藝術(shù)成果，而不是某一地區(qū)的產(chǎn)物?？墒恰皶Z，作楚聲，紀(jì)楚地，名楚物”的《楚辭》，則獨以地區(qū)標(biāo)名，足見其自有不同于當(dāng)時中原各地的獨特的民族傳統(tǒng)。但《楚辭》不同子《詩經(jīng)》，《詩經(jīng)》大部分保持了群眾集體創(chuàng)作的面目，而《楚辭》則基本上是一個偉大的作家屈原所創(chuàng)造，他的作品有兩種類型，其一是沿用民間藝術(shù)的原來形式，另一種則是從民間藝術(shù)吸收豐富營養(yǎng)而變化出來的震鑷古今的巨制鴻篇?？梢赃@么說，《楚辭》導(dǎo)源于民歌，奠基于屈原。
漢魏以后，詩人與音樂家的合作關(guān)系依然繼續(xù)保持著。正所謂“吾國詩歌，與音樂之關(guān)系，至為密切，蓋樂以詩為本，而詩以樂為用，二者相依，不可或缺”。許多專業(yè)的和業(yè)余的歌詞作家，專為民間曲調(diào)填寫歌詞，如唐代的李白、白居易等人的某些詩篇，都曾得到人們的傳唱;而北宋的柳永更是繼承了民間曲子的傳統(tǒng)，由于作品較為接近口語，唱起來上口，所以在當(dāng)時很受歡迎，有“凡有井水飲處，即能歌柳詞”(宋。葉夢得丈避暑錄話》)的說法。這些情況都可以說明詩歌、詩人與民向音樂之間的緊密關(guān)系。毫無疑問，古代詩人們流下的大量的精美詩篇和曲子詞，都是在民間詩歌與曲子的哺育之下放出燦爛光輝的，無論在文學(xué)還是在音樂方面都是如此。