安康本來就是一個(gè)有著古老文化遺傳的地區(qū)，各地移民的大量定居，又給這個(gè)地區(qū)帶來了巨大的文化沖擊和深厚的文化積淀。方志有云：“錯(cuò)居多諸方之人，聲音五方皆備”，就是說安康的人口構(gòu)成為各種文化藝術(shù)的發(fā)展奠定了物質(zhì)基礎(chǔ)。安康文化受多方影響，南北融合，東西薈萃，相互滲透，相互借鑒，使得民間藝術(shù)百花園呈現(xiàn)出形式多樣，品樣繁多，風(fēng)格殊異，色彩斑斕的景象。這里僅選擇具有代表性的安康花鼓戲，安康道情，安康曲子以及舞龍燈等四種民間文藝略加介紹給大家。
安康花鼓戲。安康花鼓戲包括“八岔戲”“小調(diào)戲”“大簡子戲”三種地方小型歌舞。它最早來源于湖北鄖襄一帶（包括襄陽、樊城、棗陽、宜城、鄖縣、均縣、房縣等地），后來沿漢江傳入安康，與各地山歌調(diào)子融合在一起，逐形成一個(gè)定型的地方劇種。安康尤以旬陽、漢陰、紫陽、平利花鼓最有代表性。
小調(diào)戲，除了本地原有的小調(diào)曲調(diào)和小調(diào)戲之外，大多是鳳陽花鼓戲的回流。鳳陽花鼓的吹腔名目與梆子腔聯(lián)唱的形式，原系漢江流域的產(chǎn)物，后沿長江東去，在江南長期流傳過程中，經(jīng)與當(dāng)?shù)爻坏呐鲎才c融合，不斷得到升華和提高，隨著江南移民的遷入定居，富有江南韻味的小調(diào)很快在新的土壤中生長起來，大筒戲大量劇目主要來自鄂西，在漢水中下游發(fā)展興盛起來。大筒戲在鄂豫陜邊界流傳較久。后與上述兩種合流，清初，鄂西花鼓藝人隨移民的遷入不斷流入安康，更加促進(jìn)了安康花鼓戲的發(fā)展和繁榮。隨著安康花鼓戲的蓬勃發(fā)展，三種聲腔同臺(tái)分演，藝術(shù)風(fēng)格逐浙趨于統(tǒng)一。但因各地演出形式不同，其稱謂也有差異：安康稱“二棚子”，“地蹦子”，“拉花兒戲”，“花鼓子”，“大筒子”，“風(fēng)攪雪”等；并且還有“八岔”和“土岔”之分；表演形式及唱腔與陜南其它地區(qū)大同小異。
由于花鼓戲用人不多，對(duì)舞臺(tái)的要求也很隨便，只要有八仙桌一張即可開臺(tái)，客店的大炕上能湊合。如在廟會(huì)演出，只需用桌子拼一小舞臺(tái)，三方圍以蘆席則成；春節(jié)鬧花燈后走演出，多以二人抬一八仙桌隨隊(duì)行動(dòng)，無條件的地方就在地下演出也可，因而又稱“地蹦子”。因而，花鼓戲無論平川高山，大溝山岔均可隨時(shí)演出，極為方便。安康花鼓戲的戲目十分豐富，傳統(tǒng)劇本總計(jì)約一百多個(gè)，其中小調(diào)戲有《站花墻》、《賣翠花》、《吹鼓手招親》、《嫁嫂》、《賣絨線》、《吳三寶游春》、《賈金蓮回河南》、《石榴娃燒火》、《金果鬧學(xué)》、《李狗看花園》、《黑寶打草鞋》、《十月小懷胎》等數(shù)十個(gè)劇目?；旧戏从车胤斤L(fēng)土人情與日常生活，尤其是山區(qū)人民的勞動(dòng)與情愛；八岔戲多系表現(xiàn)封建禮教束縛下，男女大膽戀愛，癡情不諭的故事，諸如《蔡鳴鳳辭店》、《張德和進(jìn)店》、《白扇記》、《山伯道友》、《坐西樓》、《大反情》、《小反情》、《胡彥昌辭店》、《王婆罵雞》等；只有筒子戲劇目較多地涉及了神話故事和歷史事件，諸如《鞭打蘆花》、《鳳英賣酒》、《竇公送子》、《湘子化齋》、《山伯訪友》、《鐵板橋》、《藍(lán)橋會(huì)》、《霹雷報(bào)》、《陰陽錯(cuò)》等。它們共同特點(diǎn)是歌頌勞動(dòng)人民的純樸、善良、才智，諷刺剝削階級(jí)的貪婪、狠毒、愚味。
另外又由于花鼓戲長期潛居勞動(dòng)人民之中，替下層社會(huì)的群眾說話，表演反抗封建禮教的“越軌行為”，加之它演出方便，不局限場合，演員與觀念常常融為一體，演到高潮時(shí)，觀眾中也不時(shí)有人跳上臺(tái)去參加演唱。因而歷來被封建統(tǒng)治者視為“誨*誨盜”、“有傷風(fēng)化”的“*詞濫調(diào)”，予以壓制和扼殺，從而大大限制了花鼓戲的成長和發(fā)展，不少的地方官都，曾經(jīng)會(huì)禁止“花鼓戲”進(jìn)城演出。如《洵陽縣志》在記載本邑風(fēng)俗時(shí)云：“春祈秋報(bào)，戲會(huì)梨園，亦觀蠟之遺意。至多方裝演，各諸渫褻，婦女雜觀，名曰‘花鼓’。村民牧童曼聲長歌，游手博徒托身溷跡。暗傷風(fēng)化，莫此為甚。長吏嚴(yán)申禁約?！彼院芏嗷ü膽虬嗌缍贾荒芑顒?dòng)在偏僻山鄉(xiāng)。只有個(gè)別“風(fēng)攪雪”的“二江湖”（即兼演二簧的班社）經(jīng)過發(fā)展，方可進(jìn)城演出。
安康道情。安康道情屬陜西道情四大流派的陜南派，屬于山西“晉北道情”（神池道情）的變異曲種，以演皮影為主，有地道風(fēng)格。清咸豐、光緒年間興盛時(shí)，五里、恒口方圓百里就有三十多個(gè)班社。道情以板腔體為主，間以當(dāng)?shù)匦≌{(diào)和其他地方戲曲曲牌，是一種由說唱音樂過渡為“影戲”的戲種，其音樂悠揚(yáng)細(xì)膩，宜于抒情，主弦牛皮弦音調(diào)柔婉，配以笛子漁鼓筒等，音色獨(dú)特而動(dòng)人。伴奏樂器多為兼司：鼓師一人兼漁鼓筒和非子（即碰鈴），正調(diào)皮弦一人，反調(diào)中音板胡一人，竹笛一人（兼嗩吶），梆子一人，其他樂器（鑼、拔、小鑼）分別由皮弦、板胡兼司。道情曲板多，板式有二六、安板、代板、興板、緊板、搖子和滾白等。各種板式又有硬調(diào)與軟調(diào)之分，硬調(diào)歡快，軟調(diào)悲涼；劇目也很豐富，約有1200多個(gè)。
有造詣的藝人，十分講究唱腔和樂器的配合，以唱腔刻畫人物、表現(xiàn)劇情，非常豐富細(xì)膩，或高昂激越，或低舊纏綿，或憤怒，或悲切，或喜悅，或詼諧，峰俗跌宕，起落有致，惟妙惟肖，令人如癡如醉，樂器伴奏接腔送調(diào)，烘托氣氛，準(zhǔn)確貼切?；虿缄嚵嘘?duì)，或鏖戰(zhàn)撕雜，或情深意綿，或分恨萬般，無不恰到好處，道情腔調(diào)更有特色的是“麻黃”，每種板式一段唱詞結(jié)尾時(shí)，爭臺(tái)人合唱一句號(hào)子，其深厚委婉，氣勢磅礴，每遇靜夜演唱，唱腔悠揚(yáng)回蕩街巷，縈繞村野，真可謂余音繞梁，情趣盎然。
安康曲子。安康曲子屬民間座唱戲曲，亦稱念曲子。據(jù)考清代中葉安康已盛行此曲，浪跡江湖的民間藝人，把當(dāng)?shù)厝嗣袢罕娤矏鄣拿窀栊≌{(diào)編纂加工成套曲的形式，使其成為能演唱且具有故事情節(jié)的詞文說唱音樂。多為的單自唱，或一人唱眾人合，伴奏以三弦為主，輔以月琴、琵琶、揚(yáng)琴、二胡、笛子等，還有牙子板，碰鈴等打擊樂，氣氛熱烈。多在茶館、酒肆的書場上演出，頗受文人墨客和一些官紳名流的青睞，逐漸進(jìn)入文人雅士及上流社會(huì)的文化娛樂圈，唱詞多出自舉人、進(jìn)士、秀才之家，后流傳廣泛，遍及城鄉(xiāng)，平民百姓也竟相仿效，日久相沿，推而廣之，便在社會(huì)上流傳開來，到民國年間盛極一時(shí)，“曲子”不再只是流浪藝人們糊口度日的技藝，而成為廣大城鄉(xiāng)普遍盛行的文化娛樂形式，在安康、旬陽一帶尤為盛行，如旬陽、城關(guān)、蜀河、小河等地，每當(dāng)逢年過節(jié)，紅白喜事，乃至飯后茶余，或廳堂，或場院，三四人合作，彈三弦，打小碟，或念白，或唱曲，別有一番情趣。
安康曲子演唱分曲牌聯(lián)唱體和民間歌謠體，據(jù)傳有108調(diào)，不僅每個(gè)單獨(dú)的曲牌有完整性，而且組合聯(lián)結(jié)的曲牌也有頭有尾，層次分明。演唱題材廣泛，講究文辭，著力追求詩情畫意，流行于旬陽的曲子唱腔，分月背調(diào)和正弓調(diào)兩類，月背調(diào)又稱“大調(diào)”，是曲牌過綴體，有曲牌70多支，唱段多以“月頭”起唱，“月尾”結(jié)束，中間插用“背弓”“背尾”“慢訴”“緊訴”“三朵花”“銀紐絲”“雪花飄”等曲牌，而正弓調(diào)是以一曲疊唱多段歌詞來演唱敘事或抒情小段，故又稱為“小調(diào)”，多是借用民歌中的小調(diào)，曲牌名稱也是小調(diào)歌詞的內(nèi)容標(biāo)題，如“小四景”“放風(fēng)箏”“忙我郎”“長夜歡”等。以旬陽曲子坐唱的主要?jiǎng)∧坑小稉醪堋贰犊郊t》《閨怨》《秦瓊觀陣》《賢士嘆漢》等。
龍燈舞。龍燈舞是夜晚玩燈的主要形式，燈隊(duì)每到一家，視場地太小，將儀仗燈排到在主家大門兩旁或均勻分布在玩場四周，由珠燈引導(dǎo)龍燈左右來回游動(dòng)一圈（稱金剛折），再由下而上盤旋一個(gè)反復(fù)（稱螺絲盤頂），而后進(jìn)行喝彩，彩詞由一人領(lǐng)唱，眾人和“好”。一陣過后，再換成滾龍耍法，玩夠四個(gè)方向（稱耍四門），便玩螺絲盤頂，待演員集中時(shí)再唱謝彩詞轉(zhuǎn)場。燈籠的形式花樣繁多，主要有金剛折、螺絲盤頂、單龍出洞、雙龍出洞、巨龍翻身等。玩燈籠的高潮是龍燈的翻身舞，大有翻江倒海之勢，但技藝較為簡單，演員可以按龍頭繞圈的幅度逐節(jié)擴(kuò)大并要照顧到尾節(jié)持把人力所能及。單獨(dú)玩龍燈時(shí)也可站在板凳上，珠燈在地上活動(dòng)，因離地面較高使觀者對(duì)龍產(chǎn)生騰空飛躍的感覺。
“站龍”是龍燈舞中的佼佼者，最有代表性的莫過于旬陽的“蜀河站龍”。蜀河給龍來源于湖北麻城宋阜鎮(zhèn)，為麻城利民（老藝人）肖柏古移植?！罢君垺笔且归g觀賞的龍燈，以竹木為骨架，粉紙糊面，彩筆描繪，內(nèi)點(diǎn)蠟燭，龍頭高丈余，重百斤，具傳，僅龍頭內(nèi)就要點(diǎn)蠟燭83支，連頭帶尾長10余丈，平年12節(jié)，閏年13節(jié)，每節(jié)綴三個(gè)吊燈。龍頭的木架上置有鐵環(huán)，行走起來，自由活動(dòng)，猶如真龍一般，其造型逼真，氣勢壯觀。耍龍的人腰纏老布數(shù)圍，置龍頭燈竿于肚上，雙手握竿，左右擺動(dòng)。整架燈規(guī)模宏大，擔(dān)當(dāng)此任者必須力氣過人的膘壯漢子，幾人替換，方可勝任。“龍燈”前還有火紅的“海珠燈”上下左右逶迤前導(dǎo)，燃放硫磺硝煙，以壯聲勢，渲染氣氛。節(jié)日的夜晚，鑼鼓轟鳴，硝煙彌漫，一條通體明亮的的彩龍騰云駕霧，走街穿巷，給夜空帶來神秘而壯觀的景象。 “滾龍”是安康春節(jié)社火中白天表演，以表現(xiàn)龍形象的民間舞蹈，以竹木為骨架，用布、紙綁扎而成。其頭用皮紙裱糊，飾以彩繪，龍身以整匹布繪成，覆蓋于若干節(jié)竹木架上，長三五丈不等，很多地方多以青白二龍或紅黃二龍對(duì)舞，歡快激昂的鑼鼓嗩吶吹打伴奏，硝煙彌漫中，兩條巨龍猶如騰空飛躍，追撲著前導(dǎo)的珠燈，忽上忽下，亦似波濤起伏中二龍戲珠。其表演套路有各種名目，如“單龍戲珠”、“二龍搶寶”、“蛟龍盤柱”、“蒼龍游?！钡?；其動(dòng)作的變化又有“龍擺尾”、“蛇蛻殼”、“漫游”、“翻騰”等。表演者熱情奔放，技藝嫻熟，彼此配合默契，動(dòng)作干凈利落；觀眾則意往神馳，尾隨相跟，百看不厭，樂此不疲。一項(xiàng)表現(xiàn)民族精神，充滿鄉(xiāng)土氣息，洋溢著浪漫主義色彩的民間傳統(tǒng)藝術(shù)，就這樣年復(fù)一年，世代相傳。
安康花鼓戲。安康花鼓戲包括“八岔戲”“小調(diào)戲”“大簡子戲”三種地方小型歌舞。它最早來源于湖北鄖襄一帶（包括襄陽、樊城、棗陽、宜城、鄖縣、均縣、房縣等地），后來沿漢江傳入安康，與各地山歌調(diào)子融合在一起，逐形成一個(gè)定型的地方劇種。安康尤以旬陽、漢陰、紫陽、平利花鼓最有代表性。
小調(diào)戲，除了本地原有的小調(diào)曲調(diào)和小調(diào)戲之外，大多是鳳陽花鼓戲的回流。鳳陽花鼓的吹腔名目與梆子腔聯(lián)唱的形式，原系漢江流域的產(chǎn)物，后沿長江東去，在江南長期流傳過程中，經(jīng)與當(dāng)?shù)爻坏呐鲎才c融合，不斷得到升華和提高，隨著江南移民的遷入定居，富有江南韻味的小調(diào)很快在新的土壤中生長起來，大筒戲大量劇目主要來自鄂西，在漢水中下游發(fā)展興盛起來。大筒戲在鄂豫陜邊界流傳較久。后與上述兩種合流，清初，鄂西花鼓藝人隨移民的遷入不斷流入安康，更加促進(jìn)了安康花鼓戲的發(fā)展和繁榮。隨著安康花鼓戲的蓬勃發(fā)展，三種聲腔同臺(tái)分演，藝術(shù)風(fēng)格逐浙趨于統(tǒng)一。但因各地演出形式不同，其稱謂也有差異：安康稱“二棚子”，“地蹦子”，“拉花兒戲”，“花鼓子”，“大筒子”，“風(fēng)攪雪”等；并且還有“八岔”和“土岔”之分；表演形式及唱腔與陜南其它地區(qū)大同小異。
由于花鼓戲用人不多，對(duì)舞臺(tái)的要求也很隨便，只要有八仙桌一張即可開臺(tái)，客店的大炕上能湊合。如在廟會(huì)演出，只需用桌子拼一小舞臺(tái)，三方圍以蘆席則成；春節(jié)鬧花燈后走演出，多以二人抬一八仙桌隨隊(duì)行動(dòng)，無條件的地方就在地下演出也可，因而又稱“地蹦子”。因而，花鼓戲無論平川高山，大溝山岔均可隨時(shí)演出，極為方便。安康花鼓戲的戲目十分豐富，傳統(tǒng)劇本總計(jì)約一百多個(gè)，其中小調(diào)戲有《站花墻》、《賣翠花》、《吹鼓手招親》、《嫁嫂》、《賣絨線》、《吳三寶游春》、《賈金蓮回河南》、《石榴娃燒火》、《金果鬧學(xué)》、《李狗看花園》、《黑寶打草鞋》、《十月小懷胎》等數(shù)十個(gè)劇目?；旧戏从车胤斤L(fēng)土人情與日常生活，尤其是山區(qū)人民的勞動(dòng)與情愛；八岔戲多系表現(xiàn)封建禮教束縛下，男女大膽戀愛，癡情不諭的故事，諸如《蔡鳴鳳辭店》、《張德和進(jìn)店》、《白扇記》、《山伯道友》、《坐西樓》、《大反情》、《小反情》、《胡彥昌辭店》、《王婆罵雞》等；只有筒子戲劇目較多地涉及了神話故事和歷史事件，諸如《鞭打蘆花》、《鳳英賣酒》、《竇公送子》、《湘子化齋》、《山伯訪友》、《鐵板橋》、《藍(lán)橋會(huì)》、《霹雷報(bào)》、《陰陽錯(cuò)》等。它們共同特點(diǎn)是歌頌勞動(dòng)人民的純樸、善良、才智，諷刺剝削階級(jí)的貪婪、狠毒、愚味。
另外又由于花鼓戲長期潛居勞動(dòng)人民之中，替下層社會(huì)的群眾說話，表演反抗封建禮教的“越軌行為”，加之它演出方便，不局限場合，演員與觀念常常融為一體，演到高潮時(shí)，觀眾中也不時(shí)有人跳上臺(tái)去參加演唱。因而歷來被封建統(tǒng)治者視為“誨*誨盜”、“有傷風(fēng)化”的“*詞濫調(diào)”，予以壓制和扼殺，從而大大限制了花鼓戲的成長和發(fā)展，不少的地方官都，曾經(jīng)會(huì)禁止“花鼓戲”進(jìn)城演出。如《洵陽縣志》在記載本邑風(fēng)俗時(shí)云：“春祈秋報(bào)，戲會(huì)梨園，亦觀蠟之遺意。至多方裝演，各諸渫褻，婦女雜觀，名曰‘花鼓’。村民牧童曼聲長歌，游手博徒托身溷跡。暗傷風(fēng)化，莫此為甚。長吏嚴(yán)申禁約?！彼院芏嗷ü膽虬嗌缍贾荒芑顒?dòng)在偏僻山鄉(xiāng)。只有個(gè)別“風(fēng)攪雪”的“二江湖”（即兼演二簧的班社）經(jīng)過發(fā)展，方可進(jìn)城演出。
安康道情。安康道情屬陜西道情四大流派的陜南派，屬于山西“晉北道情”（神池道情）的變異曲種，以演皮影為主，有地道風(fēng)格。清咸豐、光緒年間興盛時(shí)，五里、恒口方圓百里就有三十多個(gè)班社。道情以板腔體為主，間以當(dāng)?shù)匦≌{(diào)和其他地方戲曲曲牌，是一種由說唱音樂過渡為“影戲”的戲種，其音樂悠揚(yáng)細(xì)膩，宜于抒情，主弦牛皮弦音調(diào)柔婉，配以笛子漁鼓筒等，音色獨(dú)特而動(dòng)人。伴奏樂器多為兼司：鼓師一人兼漁鼓筒和非子（即碰鈴），正調(diào)皮弦一人，反調(diào)中音板胡一人，竹笛一人（兼嗩吶），梆子一人，其他樂器（鑼、拔、小鑼）分別由皮弦、板胡兼司。道情曲板多，板式有二六、安板、代板、興板、緊板、搖子和滾白等。各種板式又有硬調(diào)與軟調(diào)之分，硬調(diào)歡快，軟調(diào)悲涼；劇目也很豐富，約有1200多個(gè)。
有造詣的藝人，十分講究唱腔和樂器的配合，以唱腔刻畫人物、表現(xiàn)劇情，非常豐富細(xì)膩，或高昂激越，或低舊纏綿，或憤怒，或悲切，或喜悅，或詼諧，峰俗跌宕，起落有致，惟妙惟肖，令人如癡如醉，樂器伴奏接腔送調(diào)，烘托氣氛，準(zhǔn)確貼切?；虿缄嚵嘘?duì)，或鏖戰(zhàn)撕雜，或情深意綿，或分恨萬般，無不恰到好處，道情腔調(diào)更有特色的是“麻黃”，每種板式一段唱詞結(jié)尾時(shí)，爭臺(tái)人合唱一句號(hào)子，其深厚委婉，氣勢磅礴，每遇靜夜演唱，唱腔悠揚(yáng)回蕩街巷，縈繞村野，真可謂余音繞梁，情趣盎然。
安康曲子。安康曲子屬民間座唱戲曲，亦稱念曲子。據(jù)考清代中葉安康已盛行此曲，浪跡江湖的民間藝人，把當(dāng)?shù)厝嗣袢罕娤矏鄣拿窀栊≌{(diào)編纂加工成套曲的形式，使其成為能演唱且具有故事情節(jié)的詞文說唱音樂。多為的單自唱，或一人唱眾人合，伴奏以三弦為主，輔以月琴、琵琶、揚(yáng)琴、二胡、笛子等，還有牙子板，碰鈴等打擊樂，氣氛熱烈。多在茶館、酒肆的書場上演出，頗受文人墨客和一些官紳名流的青睞，逐漸進(jìn)入文人雅士及上流社會(huì)的文化娛樂圈，唱詞多出自舉人、進(jìn)士、秀才之家，后流傳廣泛，遍及城鄉(xiāng)，平民百姓也竟相仿效，日久相沿，推而廣之，便在社會(huì)上流傳開來，到民國年間盛極一時(shí)，“曲子”不再只是流浪藝人們糊口度日的技藝，而成為廣大城鄉(xiāng)普遍盛行的文化娛樂形式，在安康、旬陽一帶尤為盛行，如旬陽、城關(guān)、蜀河、小河等地，每當(dāng)逢年過節(jié)，紅白喜事，乃至飯后茶余，或廳堂，或場院，三四人合作，彈三弦，打小碟，或念白，或唱曲，別有一番情趣。
安康曲子演唱分曲牌聯(lián)唱體和民間歌謠體，據(jù)傳有108調(diào)，不僅每個(gè)單獨(dú)的曲牌有完整性，而且組合聯(lián)結(jié)的曲牌也有頭有尾，層次分明。演唱題材廣泛，講究文辭，著力追求詩情畫意，流行于旬陽的曲子唱腔，分月背調(diào)和正弓調(diào)兩類，月背調(diào)又稱“大調(diào)”，是曲牌過綴體，有曲牌70多支，唱段多以“月頭”起唱，“月尾”結(jié)束，中間插用“背弓”“背尾”“慢訴”“緊訴”“三朵花”“銀紐絲”“雪花飄”等曲牌，而正弓調(diào)是以一曲疊唱多段歌詞來演唱敘事或抒情小段，故又稱為“小調(diào)”，多是借用民歌中的小調(diào)，曲牌名稱也是小調(diào)歌詞的內(nèi)容標(biāo)題，如“小四景”“放風(fēng)箏”“忙我郎”“長夜歡”等。以旬陽曲子坐唱的主要?jiǎng)∧坑小稉醪堋贰犊郊t》《閨怨》《秦瓊觀陣》《賢士嘆漢》等。
龍燈舞。龍燈舞是夜晚玩燈的主要形式，燈隊(duì)每到一家，視場地太小，將儀仗燈排到在主家大門兩旁或均勻分布在玩場四周，由珠燈引導(dǎo)龍燈左右來回游動(dòng)一圈（稱金剛折），再由下而上盤旋一個(gè)反復(fù)（稱螺絲盤頂），而后進(jìn)行喝彩，彩詞由一人領(lǐng)唱，眾人和“好”。一陣過后，再換成滾龍耍法，玩夠四個(gè)方向（稱耍四門），便玩螺絲盤頂，待演員集中時(shí)再唱謝彩詞轉(zhuǎn)場。燈籠的形式花樣繁多，主要有金剛折、螺絲盤頂、單龍出洞、雙龍出洞、巨龍翻身等。玩燈籠的高潮是龍燈的翻身舞，大有翻江倒海之勢，但技藝較為簡單，演員可以按龍頭繞圈的幅度逐節(jié)擴(kuò)大并要照顧到尾節(jié)持把人力所能及。單獨(dú)玩龍燈時(shí)也可站在板凳上，珠燈在地上活動(dòng)，因離地面較高使觀者對(duì)龍產(chǎn)生騰空飛躍的感覺。
“站龍”是龍燈舞中的佼佼者，最有代表性的莫過于旬陽的“蜀河站龍”。蜀河給龍來源于湖北麻城宋阜鎮(zhèn)，為麻城利民（老藝人）肖柏古移植?！罢君垺笔且归g觀賞的龍燈，以竹木為骨架，粉紙糊面，彩筆描繪，內(nèi)點(diǎn)蠟燭，龍頭高丈余，重百斤，具傳，僅龍頭內(nèi)就要點(diǎn)蠟燭83支，連頭帶尾長10余丈，平年12節(jié)，閏年13節(jié)，每節(jié)綴三個(gè)吊燈。龍頭的木架上置有鐵環(huán)，行走起來，自由活動(dòng)，猶如真龍一般，其造型逼真，氣勢壯觀。耍龍的人腰纏老布數(shù)圍，置龍頭燈竿于肚上，雙手握竿，左右擺動(dòng)。整架燈規(guī)模宏大，擔(dān)當(dāng)此任者必須力氣過人的膘壯漢子，幾人替換，方可勝任。“龍燈”前還有火紅的“海珠燈”上下左右逶迤前導(dǎo)，燃放硫磺硝煙，以壯聲勢，渲染氣氛。節(jié)日的夜晚，鑼鼓轟鳴，硝煙彌漫，一條通體明亮的的彩龍騰云駕霧，走街穿巷，給夜空帶來神秘而壯觀的景象。 “滾龍”是安康春節(jié)社火中白天表演，以表現(xiàn)龍形象的民間舞蹈，以竹木為骨架，用布、紙綁扎而成。其頭用皮紙裱糊，飾以彩繪，龍身以整匹布繪成，覆蓋于若干節(jié)竹木架上，長三五丈不等，很多地方多以青白二龍或紅黃二龍對(duì)舞，歡快激昂的鑼鼓嗩吶吹打伴奏，硝煙彌漫中，兩條巨龍猶如騰空飛躍，追撲著前導(dǎo)的珠燈，忽上忽下，亦似波濤起伏中二龍戲珠。其表演套路有各種名目，如“單龍戲珠”、“二龍搶寶”、“蛟龍盤柱”、“蒼龍游?！钡?；其動(dòng)作的變化又有“龍擺尾”、“蛇蛻殼”、“漫游”、“翻騰”等。表演者熱情奔放，技藝嫻熟，彼此配合默契，動(dòng)作干凈利落；觀眾則意往神馳，尾隨相跟，百看不厭，樂此不疲。一項(xiàng)表現(xiàn)民族精神，充滿鄉(xiāng)土氣息，洋溢著浪漫主義色彩的民間傳統(tǒng)藝術(shù)，就這樣年復(fù)一年，世代相傳。