教案中對每個課題或每個課時的教學內(nèi)容，教學步驟的安排，教學方法的選擇，板書設計，教具或現(xiàn)代化教學手段的應用，各個教學步驟教學環(huán)節(jié)的時間分配等等，都要經(jīng)過周密考慮，精心設計而確定下來，體現(xiàn)著很強的計劃性。小編整理了高三音樂教案格式【三篇】，希望對你有幫助!
欣賞西藏民歌
教學目標
一、能夠對西藏民歌有初步的認識，了解西藏民歌常見的節(jié)奏特點。
二、通過對比欣賞蒙古、新疆的民歌，感受西藏民歌的風格。
三、初步了解西藏民間舞蹈特點。
教學重點
通過對比欣賞，分辨不同民族的音樂特點。
教學難點
根據(jù)西藏音樂，創(chuàng)編舞蹈
教學過程
（一） 激情導入，走近西藏音樂
1、 組織教學、師生問好。
2、 屏幕播放《走進西藏》
（二） 視聽感受、了解西藏民歌節(jié)奏特點
1、 教師：剛才，我們聽到的是《走進西藏》，你們對西藏有哪些了解？
學生：西藏有高原、雪山，有喇嘛，轉*，有許多的廟宇，有大大的佛像，有青顆酒，有潔白的哈達，有鬧分裂的達賴喇嘛，有金瓶簽定的轉世靈童。
2、 教師：今天老師帶你們欣賞西藏民歌，請看大屏幕，音樂響起才旦卓瑪演唱的《宗巴朗松》。
3、 聽后提問：你們對西藏歌曲了解多少？給你們的印象深的是什么？
藏族歌曲有：《唱支山歌給黨聽》、《洗衣歌》、《北京的金山上》，比較流行的有《高原紅》、《神奇的九寨》、《青藏高原》。
4、 教師：西藏被稱為歌舞之鄉(xiāng)，藏族人民創(chuàng)造了燦爛的民族文化，藏族音樂可分為民間音樂、宗教音樂和宮廷音樂三大類，《宗巴朗松》屬于民間音樂的歌舞音樂。
（三） 對比欣賞西藏民歌和蒙古民歌
1、 播放《走進西藏》歌舞片斷，蒙古民歌《草原夜色美》。
2、 分組討論西藏民歌、蒙古民歌以及新疆民歌的不同音樂特點。
西藏民歌：歌聲嘹亮、高亢，樂器主要有藏京胡（形制與二胡相近，男子邊奏邊舞）、鐵琴、神鼓等。
蒙古民歌：旋律舒展悠長，節(jié)奏自由，句幅寬大，富有濃郁的草原氣息。蒙古樂器主要有馬頭琴。
新疆民歌：旋律生動活潑，熱情奔放。主要樂器有彈布爾、東不拉、獨它爾等。
小結
梁山伯與祝英臺
課題：《梁山伯與祝英臺》（小提琴協(xié)奏曲）
教材分析 ：小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼作曲。1959年寫成并首演。當時作者是上海音樂學院的青年學生。他們?yōu)榱颂剿鹘豁懸魳返拿褡寤?，選擇了這一家喻戶曉的民間傳說為題材，吸取了越劇中的曲調(diào)為素材，成功地創(chuàng)作了這部單樂章、帶標題的小提琴協(xié)奏曲?！读荷讲c祝英臺》描述了梁、祝二人的真摯愛情，對封建禮教進行了憤怒的控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情。樂曲的結構為奏鳴曲式，由引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部組成。作品從故事中擇取“草橋結拜”、“英臺抗婚”和“墳前化蝶”三個主要情節(jié)，分別作為樂曲呈示部、展開部及再現(xiàn)部的內(nèi)容。運用西洋協(xié)奏曲中的奏鳴曲式，很好地表現(xiàn)了戲劇性的矛盾沖突。并吸收了我國戲曲中豐富的表現(xiàn)手法，使之既有交響性又有民族特色。
教學目的
1、欣賞小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲
2、初步認識奏鳴曲式的結構，引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部、尾聲。
3、欣賞過程中音樂的表現(xiàn)手段與故事內(nèi)容相融合，理性分析與情感抒發(fā)相結合，情感在音樂中獲得體驗，并能展開一定的聯(lián)想空間。
教學重點： 從小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》中獲得音樂情感的體驗。
教學時數(shù)： 一課時（40分鐘）
教具： 音響、錄音帶、投影片、鋼琴、小提琴
教學過程
一、導入（回憶式）（5分鐘）
“一個千古傳頌的故事，一段柔美、深情地旋律，打動了多少愛樂人的心。小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，就是這樣一首令欣賞者為之傾倒的我國優(yōu)秀的音樂作品之一。下面請一位同學，用她那把心愛的小提琴來為我們演奏這首《梁山伯與祝英臺》的主題?！保ū硌荩?BR> 提問：“你在多次演出中都演奏了這首樂曲，你是不是非常喜歡這首作品？為什么呢？”（學生回答）
今天就讓我們共同欣賞這首小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》。
二、作品創(chuàng)作背景簡析（3分鐘）這是一部以廣泛流傳的民間故事《梁山伯與祝英臺》為題材，以越劇音樂為素材而寫成的單樂章小提琴協(xié)奏曲。如今已列入世界名曲，Butterfly-loves（《蝴蝶的愛情》）。
作品中的兩位主人公梁山伯與祝英臺，在歷是否真有這兩個人物呢？（討論）
這一民間傳說與史實有很大的出入。梁祝二人可謂是千年等一回。據(jù)史冊記載，梁山伯是明朝的一個縣官，因秉公辦案，有“梁青天”的美稱。梁山伯死后，人們?yōu)榱思o念他，把他葬在山青水秀的胡橋鎮(zhèn)?？墒窃谕诰蚰沟貢r，發(fā)現(xiàn)一墓穴，穴中有一塊刻著“祝英臺女俠之墓”的石碑。石碑背面記載著祝英臺的身世：“祝英臺乃是南北朝時代的陳國人，一生行俠仗義，后來遭貪官馬文才父子陷害致死，當?shù)厝藗兺低祵⑵浒苍嵊诤鷺蜴?zhèn)。由于梁祝二人都是為百姓辦好事的人，人們便把他倆合葬在一起。從那以后，在民間就產(chǎn)生了各種各樣關于梁祝感人致深的故事。
三、樂曲的結構采用了歐洲古典傳統(tǒng)的奏鳴曲式
下面依結構圖欣賞作品（30分鐘）
引子：樂曲一開始由長笛奏出了華彩的旋律，呈現(xiàn)出一派春光明媚、鳥語花香的景象。
由雙簧管奏出的主題音調(diào)，取自越劇的過門音樂。
呈示部：主部主題──在豎琴的伴奏下，小提琴演譯出純樸而美麗的“愛情主題?！?BR> （這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用。多少人聽了段旋律都為之陶醉。作者在選取這段主題時可是費了一番苦心。當年他們還是上海音樂學院作曲系的學生。何占豪曾在杭州越劇團當演員，他對越劇音樂既熟悉又喜愛。在創(chuàng)作《梁?！窌r，故事流傳在浙江一帶，越劇是浙江的代表劇種，他決心從越劇音樂中取材。據(jù)平時的觀察，許多越劇名演員，不論他們演出任何劇目，只要唱到一段唱腔時，臺下都會博得熱烈地掌聲為之呼應。作者抓住了這段唱腔作為《梁?！分小皭矍橹黝}”的基本音調(diào)。這段主題是全曲的核心的音調(diào)。）
副部主題──與柔美、抒情的主部主題形成鮮明的對比。音樂轉入活潑、歡快的回旋曲。獨奏與樂隊交替出現(xiàn)，描寫梁祝同窗共讀時的生活情景。（傳說中祝英臺女扮男裝去讀書，在途中與梁山伯相識后兩人情投意合，結拜為兄弟。這段音樂主題就是表現(xiàn)梁祝同窗三載共讀共玩時的情景。）在這段快板過后，音樂轉入慢板，副部主題中的結束部。在弦樂顫音的襯托下，梁祝二人同窗三載就要分別，音樂表現(xiàn)十八相送、長亭惜別的依戀之情。（傳說中二人在臨別時，祝英臺假意說家中有個妹妹愿嫁與梁山伯，約梁山伯去探望。故事就這樣發(fā)展了下去。）
低沉的音響預示出不詳?shù)氖虑榫鸵l(fā)生。
展開部：由三部分構成，抗婚、樓臺會、哭靈投墳。
（祝英臺的父親逼祝英臺嫁與官僚馬府少爺馬文才，祝英臺抗婚不嫁。）銅管樂奏出了表現(xiàn)殘暴的封建勢力的主題。緊接著小提琴采用戲曲的“散板”節(jié)奏，奏出英臺惶惶不安和痛苦的心情。樂隊以強烈的全奏，襯托著主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主題。逐漸形成了矛盾沖突的高潮，越來越激化，但音樂突然停頓下來，又轉入慢板樂段──“樓臺會”（傳說中正在此時，梁山伯來祝家探望，得知祝英臺為女子也得知祝英臺的痛苦，二人樓臺相會互訴衷腸。）這時大提琴與小提琴對答式的手法“一問一答”，如訴如泣的曲調(diào)。
接下去音樂急轉而下──哭靈投墳，樂曲運用戲曲中的緊拉慢唱的手法，將祝英臺悲切的心情表現(xiàn)得淋漓盡至。（傳說中在梁山伯歸家后不久病故，祝英臺得知后悲痛萬分，她已下定了決心選擇了一條道路，她與父親約定，穿素服上花轎，并繞道梁山伯的墳前祭奠，父親同意。那天祝英臺來到墳上向蒼天哭訴后碰碑自盡。）鑼、鼓、管、弦齊鳴表現(xiàn)祝英臺縱身投墳，全曲達到了高潮，樂隊奏出贊頌的音調(diào)。
再現(xiàn)部：樂曲出現(xiàn)了引子的音樂素材，而這已不是人世間的美景，而把我們帶入了神化的意境?！盎保ó斪Ｓ⑴_撞向石碑，墓穴突開，祝英臺縱身投入后，從墳墓中飛出一雙蝴蝶），我們又再次聽到了那段熟悉的“愛情主題”。許多藝術家用不同的藝術形式表現(xiàn)這一動人的情節(jié)。下面我給同學們朗讀一段“化蝶”的歌詞。
碧草青青花盛開，彩蝶雙雙人徘徊，千古傳頌深深愛，山伯永戀祝英臺。
同窗共讀整三載，促膝并肩兩無猜，十八相送情切切，誰知一別在樓臺。
樓臺一別恨如海，淚染雙翅身化彩蝶翩翩花叢來，歷盡磨難真情在，天長地久不分開。
所有的人都被梁祝二人所感動，對他們的命運給予同情，人們不甘于悲劇的結局，因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞，飛向遠天，去尋找真正屬于他們幸福，而給人間留下了無限地遐想。
四、總結（2分鐘）今天我們大家一起欣賞了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲，我們與故事中的主人公同命運共呼吸，是那動人的音樂調(diào)動了我們的情感，讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。人的一生所能經(jīng)歷的情感是有限的，而置身于音樂之中，我們的人生就會豐富了許多許多，通過這首作品，也告訴我們?nèi)碎g可貴的就是真情。
走近京劇
教材及教學對象分析：本課通過欣賞教學，使學生初步領略戲曲的藝術風貌，感受不同戲曲的音樂特色。鑒于當代學生缺少對傳統(tǒng)戲曲的了解，本課擬增加一課時，以京劇為切入口，介紹戲劇的一般常識，讓學生更好地了解戲曲的音樂特色。從而為學生學習音樂與戲劇的關系打下基礎。
教學目的：
1、通過教學使學生了解中國京劇藝術的基礎知識，為進一步學習音樂與戲劇的關系打下基礎。
2、讓學生在京劇欣賞中感受京劇的藝術美，提高對京劇藝術的鑒賞力。
3、培養(yǎng)學生熱愛祖國民族文化藝術的情感及民族自豪感。
教學重點：京劇的行當劃分及京劇表演。
教學難點：京劇行當?shù)谋嬲J。
教學工具：多媒體課件(power point)
教學過程：
一、導入：
1、欣賞一段戲曲片段，讓學生回答劇種名稱（學生答：京劇）。
2、請一位同學為大家演唱一段京劇。
3、播放投影，引出課題：《走近京劇》，激發(fā)學生學習興趣。
二、新授：
我國的戲劇非常豐富，不同的劇種有幾百種之多。京劇就是其中具有代表性的劇種之一，它歷史悠久，具有鮮明的民族特色，是中華民族之國粹，很多人都稱之為“國劇”。今天我們重點學習和了解有關京劇方面的一些基礎知識，主要內(nèi)容有：京劇的形成、京劇行當?shù)膭澐趾途﹦〉谋硌菪问健?BR> 1、京劇的形成：
1790年，為給乾隆皇帝祝壽，一位官員邀請了安徽地區(qū)很受群眾喜愛的徽戲班子進京演出，不想在北京一炮打響，轟動了戲劇舞臺。后來，徽班為了適應北京觀眾的欣賞習慣，經(jīng)過努力，把徽調(diào)、漢調(diào)衍化為京調(diào)，逐步形成現(xiàn)在的京劇。
2、京劇行當?shù)膭澐郑?BR> 行當，是根據(jù)戲曲中不同的人物性別、年齡、身份、性格而劃分的人物類型。京劇形成后，吸收了昆曲、漢調(diào)的分行，形成了“生、旦、凈、末、丑”五大行。雖然稱作“五大行”，但因為扮演中年男子的“末”行，早已歸入“生”行之中了，所以實際現(xiàn)今已成為“生、旦、凈、丑”四行。京劇行當?shù)膭澐?，是隨著京劇的發(fā)展而不斷變化的。
（1）通過投影，讓學生了解生行：
在京劇中扮演男性人物的，稱為“生”?！吧?，常是劇中的主要人物，所以，京劇行當以“生”為首?！吧小狈譃槔仙⑿∩?、武生。
老生，就是扮演中年以上男性，性格正直、剛毅的正面人物，如《空城計》中的諸葛亮；
小生，就是扮演年輕英俊的男性，如《玉堂春》中的王金龍；
武生，就是擅長武藝的男性人物，如《長坂坡》中的趙云。
（通過觀看投影使學生在頭腦中形成老生、小生、武生的印象。）
（2）通過投影，讓學生了解旦行：
旦行均為女性人物，一般分為：青衣、花旦、武旦、老旦。
青衣，是指扮演家境貧寒或身受不幸遭遇的青年婦女，如《玉堂春》中的蘇三；
花旦，是指扮演天真活潑、直率爽朗或放蕩潑辣的青年婦女，如《柜中緣》中的劉玉蓮；
武旦，是指以武功為主的女性人物，如《楊門女將》中的穆桂英；
老旦，是指扮演老年婦女，如《四郎探母》中的佘太君。
（通過觀看投影使學生在頭腦中形成青衣、花旦、武旦、老旦的印象。）
（3）通過投影，讓學生了解凈行：
凈，俗稱“花臉”。京劇的凈，主要扮演性格、品質(zhì)或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物。這類人物按性格來說有正直、剛毅、勇猛、粗獷、魯莽、狡詐、殘暴、愚蠻等；按年齡來說，長者有八九十歲的老人，幼者有十來歲的少兒；按身份地位來說，上有帝王將相，下有庶民屠夫。這些人物既有正面的，也有反面的，可以說是形形色色的人物。
這些人物的性格、品質(zhì)或相貌特征，是借以特定的臉譜來表示的。也就是根據(jù)人物性格、品質(zhì)、相貌的不同，和紅、黑、白、黃、紫、綠、藍等顏色，按固定的圖案，進行面部化妝。這種面部化妝，稱作“勾臉”。臉譜不僅僅只是為了突出人物的性格，而且也是表示對人物褒貶的手段。比如紅臉大多是表現(xiàn)忠誠正義的人物，黑臉大多是表現(xiàn)正直、勇敢或魯莽的人物，白臉大多是表現(xiàn)*險狡詐的人物，紫臉大多是表現(xiàn)沉勇果敢的人物，黃臉大多是表現(xiàn)性格殘暴的人物，藍臉大多表現(xiàn)勇猛頑強的人物。
凈，分為文凈和武凈。一般有黑臉、老臉、*白臉、架子花臉等。
黑臉，由于包拯是剛直不阿、秉公辦案、執(zhí)法如山的典范，而在京劇中包拯勾畫的是黑臉，因此以包公為代表的黑臉，表示性格剛直、鐵面無私的人物。
老臉，主要扮演男性老年人，勾畫紅、藍、紫、粉、黃等顏色，在腦門上又畫出一塊與臉膛前不同的色彩。如《華容道》中的關公，勾畫的是紅臉。
*白臉，是扮演陰險、兇殘、狡詐之徒，都是老*巨猾的反面人物。*白臉勾半截臉，在白臉的眉間及眼角處，勾畫幾道黑紋，以突出其老而*的特征。*白臉都掛或黑、或白的髯口，以示其老。
架子花臉，扮演的人物性格除剛強、勇猛、魯莽之外，還有純真、詼諧之氣。如張飛、李逵。還要突出樂觀、幽默與風趣。因此，舞蹈性強、做工繁重是架子花臉表演特點之一。另外，架子花臉在憤怒時會發(fā)出“哇呀呀”有氣勢的吼叫，這也是架子花臉特有的表演方式。
（通過觀看投影讓學生分清凈行的各種類型）
（4）通過投影，讓學生了解丑行：
丑行，扮演以滑稽而伴有雜耍性表演的人物。丑和凈一樣要勾臉，但凈要勾畫全臉，勾大花臉，而丑只在鼻梁上抹一小塊白粉，俗稱為“小花臉”，丑又與凈的“大花臉”、“二花臉”并列，故又稱“三花臉”。丑角臉譜簡單，只勾畫豆腐塊、蝙蝠、棗核等圖形。
丑行扮演的人物種類繁多，角色上亦有文武之分。有的是語言幽默、行動滑稽、心地善良的人物，也有*詐刁惡、慳吝卑鄙的人物。（播放投影，讓學生欣賞《時遷偷雞》中時遷表演的一段絕活）
丑行扮演的人物有男性也有女性，扮演女性的丑角，有彩旦與丑婆之分。彩旦與丑婆的區(qū)別僅在于年齡的大小。
這部分是本節(jié)課重點，讓學生通過觀看辨認人物行當及角色，加深學生對人物行當劃分的理解，初步解決本課重點、難點。通過多媒體教學手段，使學生獲得較多的京劇人物行當劃分的知識，提高教學效率。
3、京劇表演形式：
京劇表演形式分唱、念、做、打。唱：唱腔。念：念白。做：表演動作。打：武打。
(1)唱：京劇是歌舞劇，歌唱占主要地位。京劇的唱，就是把生活中的語言加以凝煉和藝術化，并以音樂的唱腔來加強氣氛，成為一種舞臺語言。
京劇唱腔分為西皮、二黃兩大類。西皮，曲調(diào)高亢剛勁、活潑明快；二黃，曲調(diào)沉著穩(wěn)重、凝煉嚴肅。（欣賞京劇《玉堂春》選段《蘇三起解》）
（2）念：京劇表演時，只說不唱稱作“念”，念又叫“念白”或“白”。俗稱“唱重四兩，白重千斤”。念白在京劇表演形式上也占有重要的地位。念白按音韻劃分，可分為韻白與京白兩種。
韻白的四聲調(diào)值有一定的規(guī)律，形成一種抑揚頓挫鏗鏘有力的語調(diào)，有較強的節(jié)奏感和鮮明的音樂性。
京白是一種以不含土音的北京方言為標準的念白。突出了北京方言的京腔京味，并加強了它的音樂性和節(jié)奏感。（欣賞京劇《玉堂春》中崇公道的一段念白）
（3）做：就是京劇中的表演。它不同于話劇等其它藝術形式的表演，京劇的表演動作，是富有節(jié)奏感、藝術性的舞蹈化動作，人們常說京劇的表演“無聲不歌，無動不舞”，就是說京劇的所有念白都具有音樂性，所有的動作都具有舞蹈性。京劇表演有別于日常生活中的自然行為和動作。它的每一個動作，都有一定的程式，京劇表演講究以虛代實，是一種虛擬的表演方式。（欣賞京劇《柜中緣》中劉玉蓮的一段表演）
（4）打：指的是武功，在舞臺上，打是一種表演廝殺、打斗的藝術形式，俗稱“武打”，武打是京劇特有的藝術特色。
京劇的里的武打場面是豐富多彩的，它根據(jù)劇目、劇情的特定環(huán)境以及人物的特點設計不同的武打動作。京劇的打，不是武術表演，也不是雜技，而是揭示人物性格的一種手段。京劇就是巧妙地把人物放置在矛盾、沖突的頂峰----武打的情節(jié)中，表現(xiàn)各自不同的人物性格。（欣賞京劇《華容道》中的一段打斗場面）
在教學中，通過多媒體教學手段，讓學生分別了解“念”、“做”、“打”的表演形式。并憑借電教媒體提供的信息，采用多種方法和途徑，開拓學生的知識視野，增加音樂教學的信息量，對提高學生的音樂素質(zhì)的審美能力是十分有利的。
三、復習鞏固：
1、欣賞京劇片段，讓學生辨認所出現(xiàn)的戲劇人物行當及表演形式。通過直觀感知，加深學生對人物行當及唱、念、做、打表演形式的理解，達到知識遷移，加深理解本課重點、難點。
2、跟唱京劇名段《蘇三起解》，進一步激發(fā)學生的學習興趣。
四、課堂小結：
京劇是中華民族文化的瑰寶，多年來，經(jīng)過多少代藝術家的千錘百煉，它根基深廣、枝葉繁茂、花果豐碩、色彩萬千。我國的戲曲藝術非常豐富，作為華夏子孫，應深刻認識祖先留下的這份寶貴遺產(chǎn)，熱愛祖國的戲劇藝術。今天我們通過學習，對京劇的一般常識有了初步的了解，今后，我們還將幫助大家了解我國具有代表性的地方戲曲，并進一步了解我國戲曲與音樂的關系和戲曲的音樂特色。（結束全課）
欣賞西藏民歌
教學目標
一、能夠對西藏民歌有初步的認識，了解西藏民歌常見的節(jié)奏特點。
二、通過對比欣賞蒙古、新疆的民歌，感受西藏民歌的風格。
三、初步了解西藏民間舞蹈特點。
教學重點
通過對比欣賞，分辨不同民族的音樂特點。
教學難點
根據(jù)西藏音樂，創(chuàng)編舞蹈
教學過程
（一） 激情導入，走近西藏音樂
1、 組織教學、師生問好。
2、 屏幕播放《走進西藏》
（二） 視聽感受、了解西藏民歌節(jié)奏特點
1、 教師：剛才，我們聽到的是《走進西藏》，你們對西藏有哪些了解？
學生：西藏有高原、雪山，有喇嘛，轉*，有許多的廟宇，有大大的佛像，有青顆酒，有潔白的哈達，有鬧分裂的達賴喇嘛，有金瓶簽定的轉世靈童。
2、 教師：今天老師帶你們欣賞西藏民歌，請看大屏幕，音樂響起才旦卓瑪演唱的《宗巴朗松》。
3、 聽后提問：你們對西藏歌曲了解多少？給你們的印象深的是什么？
藏族歌曲有：《唱支山歌給黨聽》、《洗衣歌》、《北京的金山上》，比較流行的有《高原紅》、《神奇的九寨》、《青藏高原》。
4、 教師：西藏被稱為歌舞之鄉(xiāng)，藏族人民創(chuàng)造了燦爛的民族文化，藏族音樂可分為民間音樂、宗教音樂和宮廷音樂三大類，《宗巴朗松》屬于民間音樂的歌舞音樂。
（三） 對比欣賞西藏民歌和蒙古民歌
1、 播放《走進西藏》歌舞片斷，蒙古民歌《草原夜色美》。
2、 分組討論西藏民歌、蒙古民歌以及新疆民歌的不同音樂特點。
西藏民歌：歌聲嘹亮、高亢，樂器主要有藏京胡（形制與二胡相近，男子邊奏邊舞）、鐵琴、神鼓等。
蒙古民歌：旋律舒展悠長，節(jié)奏自由，句幅寬大，富有濃郁的草原氣息。蒙古樂器主要有馬頭琴。
新疆民歌：旋律生動活潑，熱情奔放。主要樂器有彈布爾、東不拉、獨它爾等。
小結
梁山伯與祝英臺
課題：《梁山伯與祝英臺》（小提琴協(xié)奏曲）
教材分析 ：小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼作曲。1959年寫成并首演。當時作者是上海音樂學院的青年學生。他們?yōu)榱颂剿鹘豁懸魳返拿褡寤?，選擇了這一家喻戶曉的民間傳說為題材，吸取了越劇中的曲調(diào)為素材，成功地創(chuàng)作了這部單樂章、帶標題的小提琴協(xié)奏曲?！读荷讲c祝英臺》描述了梁、祝二人的真摯愛情，對封建禮教進行了憤怒的控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情。樂曲的結構為奏鳴曲式，由引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部組成。作品從故事中擇取“草橋結拜”、“英臺抗婚”和“墳前化蝶”三個主要情節(jié)，分別作為樂曲呈示部、展開部及再現(xiàn)部的內(nèi)容。運用西洋協(xié)奏曲中的奏鳴曲式，很好地表現(xiàn)了戲劇性的矛盾沖突。并吸收了我國戲曲中豐富的表現(xiàn)手法，使之既有交響性又有民族特色。
教學目的
1、欣賞小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲
2、初步認識奏鳴曲式的結構，引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部、尾聲。
3、欣賞過程中音樂的表現(xiàn)手段與故事內(nèi)容相融合，理性分析與情感抒發(fā)相結合，情感在音樂中獲得體驗，并能展開一定的聯(lián)想空間。
教學重點： 從小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》中獲得音樂情感的體驗。
教學時數(shù)： 一課時（40分鐘）
教具： 音響、錄音帶、投影片、鋼琴、小提琴
教學過程
一、導入（回憶式）（5分鐘）
“一個千古傳頌的故事，一段柔美、深情地旋律，打動了多少愛樂人的心。小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，就是這樣一首令欣賞者為之傾倒的我國優(yōu)秀的音樂作品之一。下面請一位同學，用她那把心愛的小提琴來為我們演奏這首《梁山伯與祝英臺》的主題?！保ū硌荩?BR> 提問：“你在多次演出中都演奏了這首樂曲，你是不是非常喜歡這首作品？為什么呢？”（學生回答）
今天就讓我們共同欣賞這首小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》。
二、作品創(chuàng)作背景簡析（3分鐘）這是一部以廣泛流傳的民間故事《梁山伯與祝英臺》為題材，以越劇音樂為素材而寫成的單樂章小提琴協(xié)奏曲。如今已列入世界名曲，Butterfly-loves（《蝴蝶的愛情》）。
作品中的兩位主人公梁山伯與祝英臺，在歷是否真有這兩個人物呢？（討論）
這一民間傳說與史實有很大的出入。梁祝二人可謂是千年等一回。據(jù)史冊記載，梁山伯是明朝的一個縣官，因秉公辦案，有“梁青天”的美稱。梁山伯死后，人們?yōu)榱思o念他，把他葬在山青水秀的胡橋鎮(zhèn)?？墒窃谕诰蚰沟貢r，發(fā)現(xiàn)一墓穴，穴中有一塊刻著“祝英臺女俠之墓”的石碑。石碑背面記載著祝英臺的身世：“祝英臺乃是南北朝時代的陳國人，一生行俠仗義，后來遭貪官馬文才父子陷害致死，當?shù)厝藗兺低祵⑵浒苍嵊诤鷺蜴?zhèn)。由于梁祝二人都是為百姓辦好事的人，人們便把他倆合葬在一起。從那以后，在民間就產(chǎn)生了各種各樣關于梁祝感人致深的故事。
三、樂曲的結構采用了歐洲古典傳統(tǒng)的奏鳴曲式
下面依結構圖欣賞作品（30分鐘）
引子：樂曲一開始由長笛奏出了華彩的旋律，呈現(xiàn)出一派春光明媚、鳥語花香的景象。
由雙簧管奏出的主題音調(diào)，取自越劇的過門音樂。
呈示部：主部主題──在豎琴的伴奏下，小提琴演譯出純樸而美麗的“愛情主題?！?BR> （這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用。多少人聽了段旋律都為之陶醉。作者在選取這段主題時可是費了一番苦心。當年他們還是上海音樂學院作曲系的學生。何占豪曾在杭州越劇團當演員，他對越劇音樂既熟悉又喜愛。在創(chuàng)作《梁?！窌r，故事流傳在浙江一帶，越劇是浙江的代表劇種，他決心從越劇音樂中取材。據(jù)平時的觀察，許多越劇名演員，不論他們演出任何劇目，只要唱到一段唱腔時，臺下都會博得熱烈地掌聲為之呼應。作者抓住了這段唱腔作為《梁?！分小皭矍橹黝}”的基本音調(diào)。這段主題是全曲的核心的音調(diào)。）
副部主題──與柔美、抒情的主部主題形成鮮明的對比。音樂轉入活潑、歡快的回旋曲。獨奏與樂隊交替出現(xiàn)，描寫梁祝同窗共讀時的生活情景。（傳說中祝英臺女扮男裝去讀書，在途中與梁山伯相識后兩人情投意合，結拜為兄弟。這段音樂主題就是表現(xiàn)梁祝同窗三載共讀共玩時的情景。）在這段快板過后，音樂轉入慢板，副部主題中的結束部。在弦樂顫音的襯托下，梁祝二人同窗三載就要分別，音樂表現(xiàn)十八相送、長亭惜別的依戀之情。（傳說中二人在臨別時，祝英臺假意說家中有個妹妹愿嫁與梁山伯，約梁山伯去探望。故事就這樣發(fā)展了下去。）
低沉的音響預示出不詳?shù)氖虑榫鸵l(fā)生。
展開部：由三部分構成，抗婚、樓臺會、哭靈投墳。
（祝英臺的父親逼祝英臺嫁與官僚馬府少爺馬文才，祝英臺抗婚不嫁。）銅管樂奏出了表現(xiàn)殘暴的封建勢力的主題。緊接著小提琴采用戲曲的“散板”節(jié)奏，奏出英臺惶惶不安和痛苦的心情。樂隊以強烈的全奏，襯托著主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主題。逐漸形成了矛盾沖突的高潮，越來越激化，但音樂突然停頓下來，又轉入慢板樂段──“樓臺會”（傳說中正在此時，梁山伯來祝家探望，得知祝英臺為女子也得知祝英臺的痛苦，二人樓臺相會互訴衷腸。）這時大提琴與小提琴對答式的手法“一問一答”，如訴如泣的曲調(diào)。
接下去音樂急轉而下──哭靈投墳，樂曲運用戲曲中的緊拉慢唱的手法，將祝英臺悲切的心情表現(xiàn)得淋漓盡至。（傳說中在梁山伯歸家后不久病故，祝英臺得知后悲痛萬分，她已下定了決心選擇了一條道路，她與父親約定，穿素服上花轎，并繞道梁山伯的墳前祭奠，父親同意。那天祝英臺來到墳上向蒼天哭訴后碰碑自盡。）鑼、鼓、管、弦齊鳴表現(xiàn)祝英臺縱身投墳，全曲達到了高潮，樂隊奏出贊頌的音調(diào)。
再現(xiàn)部：樂曲出現(xiàn)了引子的音樂素材，而這已不是人世間的美景，而把我們帶入了神化的意境?！盎保ó斪Ｓ⑴_撞向石碑，墓穴突開，祝英臺縱身投入后，從墳墓中飛出一雙蝴蝶），我們又再次聽到了那段熟悉的“愛情主題”。許多藝術家用不同的藝術形式表現(xiàn)這一動人的情節(jié)。下面我給同學們朗讀一段“化蝶”的歌詞。
碧草青青花盛開，彩蝶雙雙人徘徊，千古傳頌深深愛，山伯永戀祝英臺。
同窗共讀整三載，促膝并肩兩無猜，十八相送情切切，誰知一別在樓臺。
樓臺一別恨如海，淚染雙翅身化彩蝶翩翩花叢來，歷盡磨難真情在，天長地久不分開。
所有的人都被梁祝二人所感動，對他們的命運給予同情，人們不甘于悲劇的結局，因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞，飛向遠天，去尋找真正屬于他們幸福，而給人間留下了無限地遐想。
四、總結（2分鐘）今天我們大家一起欣賞了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲，我們與故事中的主人公同命運共呼吸，是那動人的音樂調(diào)動了我們的情感，讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。人的一生所能經(jīng)歷的情感是有限的，而置身于音樂之中，我們的人生就會豐富了許多許多，通過這首作品，也告訴我們?nèi)碎g可貴的就是真情。
走近京劇
教材及教學對象分析：本課通過欣賞教學，使學生初步領略戲曲的藝術風貌，感受不同戲曲的音樂特色。鑒于當代學生缺少對傳統(tǒng)戲曲的了解，本課擬增加一課時，以京劇為切入口，介紹戲劇的一般常識，讓學生更好地了解戲曲的音樂特色。從而為學生學習音樂與戲劇的關系打下基礎。
教學目的：
1、通過教學使學生了解中國京劇藝術的基礎知識，為進一步學習音樂與戲劇的關系打下基礎。
2、讓學生在京劇欣賞中感受京劇的藝術美，提高對京劇藝術的鑒賞力。
3、培養(yǎng)學生熱愛祖國民族文化藝術的情感及民族自豪感。
教學重點：京劇的行當劃分及京劇表演。
教學難點：京劇行當?shù)谋嬲J。
教學工具：多媒體課件(power point)
教學過程：
一、導入：
1、欣賞一段戲曲片段，讓學生回答劇種名稱（學生答：京劇）。
2、請一位同學為大家演唱一段京劇。
3、播放投影，引出課題：《走近京劇》，激發(fā)學生學習興趣。
二、新授：
我國的戲劇非常豐富，不同的劇種有幾百種之多。京劇就是其中具有代表性的劇種之一，它歷史悠久，具有鮮明的民族特色，是中華民族之國粹，很多人都稱之為“國劇”。今天我們重點學習和了解有關京劇方面的一些基礎知識，主要內(nèi)容有：京劇的形成、京劇行當?shù)膭澐趾途﹦〉谋硌菪问健?BR> 1、京劇的形成：
1790年，為給乾隆皇帝祝壽，一位官員邀請了安徽地區(qū)很受群眾喜愛的徽戲班子進京演出，不想在北京一炮打響，轟動了戲劇舞臺。后來，徽班為了適應北京觀眾的欣賞習慣，經(jīng)過努力，把徽調(diào)、漢調(diào)衍化為京調(diào)，逐步形成現(xiàn)在的京劇。
2、京劇行當?shù)膭澐郑?BR> 行當，是根據(jù)戲曲中不同的人物性別、年齡、身份、性格而劃分的人物類型。京劇形成后，吸收了昆曲、漢調(diào)的分行，形成了“生、旦、凈、末、丑”五大行。雖然稱作“五大行”，但因為扮演中年男子的“末”行，早已歸入“生”行之中了，所以實際現(xiàn)今已成為“生、旦、凈、丑”四行。京劇行當?shù)膭澐?，是隨著京劇的發(fā)展而不斷變化的。
（1）通過投影，讓學生了解生行：
在京劇中扮演男性人物的，稱為“生”?！吧?，常是劇中的主要人物，所以，京劇行當以“生”為首?！吧小狈譃槔仙⑿∩?、武生。
老生，就是扮演中年以上男性，性格正直、剛毅的正面人物，如《空城計》中的諸葛亮；
小生，就是扮演年輕英俊的男性，如《玉堂春》中的王金龍；
武生，就是擅長武藝的男性人物，如《長坂坡》中的趙云。
（通過觀看投影使學生在頭腦中形成老生、小生、武生的印象。）
（2）通過投影，讓學生了解旦行：
旦行均為女性人物，一般分為：青衣、花旦、武旦、老旦。
青衣，是指扮演家境貧寒或身受不幸遭遇的青年婦女，如《玉堂春》中的蘇三；
花旦，是指扮演天真活潑、直率爽朗或放蕩潑辣的青年婦女，如《柜中緣》中的劉玉蓮；
武旦，是指以武功為主的女性人物，如《楊門女將》中的穆桂英；
老旦，是指扮演老年婦女，如《四郎探母》中的佘太君。
（通過觀看投影使學生在頭腦中形成青衣、花旦、武旦、老旦的印象。）
（3）通過投影，讓學生了解凈行：
凈，俗稱“花臉”。京劇的凈，主要扮演性格、品質(zhì)或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物。這類人物按性格來說有正直、剛毅、勇猛、粗獷、魯莽、狡詐、殘暴、愚蠻等；按年齡來說，長者有八九十歲的老人，幼者有十來歲的少兒；按身份地位來說，上有帝王將相，下有庶民屠夫。這些人物既有正面的，也有反面的，可以說是形形色色的人物。
這些人物的性格、品質(zhì)或相貌特征，是借以特定的臉譜來表示的。也就是根據(jù)人物性格、品質(zhì)、相貌的不同，和紅、黑、白、黃、紫、綠、藍等顏色，按固定的圖案，進行面部化妝。這種面部化妝，稱作“勾臉”。臉譜不僅僅只是為了突出人物的性格，而且也是表示對人物褒貶的手段。比如紅臉大多是表現(xiàn)忠誠正義的人物，黑臉大多是表現(xiàn)正直、勇敢或魯莽的人物，白臉大多是表現(xiàn)*險狡詐的人物，紫臉大多是表現(xiàn)沉勇果敢的人物，黃臉大多是表現(xiàn)性格殘暴的人物，藍臉大多表現(xiàn)勇猛頑強的人物。
凈，分為文凈和武凈。一般有黑臉、老臉、*白臉、架子花臉等。
黑臉，由于包拯是剛直不阿、秉公辦案、執(zhí)法如山的典范，而在京劇中包拯勾畫的是黑臉，因此以包公為代表的黑臉，表示性格剛直、鐵面無私的人物。
老臉，主要扮演男性老年人，勾畫紅、藍、紫、粉、黃等顏色，在腦門上又畫出一塊與臉膛前不同的色彩。如《華容道》中的關公，勾畫的是紅臉。
*白臉，是扮演陰險、兇殘、狡詐之徒，都是老*巨猾的反面人物。*白臉勾半截臉，在白臉的眉間及眼角處，勾畫幾道黑紋，以突出其老而*的特征。*白臉都掛或黑、或白的髯口，以示其老。
架子花臉，扮演的人物性格除剛強、勇猛、魯莽之外，還有純真、詼諧之氣。如張飛、李逵。還要突出樂觀、幽默與風趣。因此，舞蹈性強、做工繁重是架子花臉表演特點之一。另外，架子花臉在憤怒時會發(fā)出“哇呀呀”有氣勢的吼叫，這也是架子花臉特有的表演方式。
（通過觀看投影讓學生分清凈行的各種類型）
（4）通過投影，讓學生了解丑行：
丑行，扮演以滑稽而伴有雜耍性表演的人物。丑和凈一樣要勾臉，但凈要勾畫全臉，勾大花臉，而丑只在鼻梁上抹一小塊白粉，俗稱為“小花臉”，丑又與凈的“大花臉”、“二花臉”并列，故又稱“三花臉”。丑角臉譜簡單，只勾畫豆腐塊、蝙蝠、棗核等圖形。
丑行扮演的人物種類繁多，角色上亦有文武之分。有的是語言幽默、行動滑稽、心地善良的人物，也有*詐刁惡、慳吝卑鄙的人物。（播放投影，讓學生欣賞《時遷偷雞》中時遷表演的一段絕活）
丑行扮演的人物有男性也有女性，扮演女性的丑角，有彩旦與丑婆之分。彩旦與丑婆的區(qū)別僅在于年齡的大小。
這部分是本節(jié)課重點，讓學生通過觀看辨認人物行當及角色，加深學生對人物行當劃分的理解，初步解決本課重點、難點。通過多媒體教學手段，使學生獲得較多的京劇人物行當劃分的知識，提高教學效率。
3、京劇表演形式：
京劇表演形式分唱、念、做、打。唱：唱腔。念：念白。做：表演動作。打：武打。
(1)唱：京劇是歌舞劇，歌唱占主要地位。京劇的唱，就是把生活中的語言加以凝煉和藝術化，并以音樂的唱腔來加強氣氛，成為一種舞臺語言。
京劇唱腔分為西皮、二黃兩大類。西皮，曲調(diào)高亢剛勁、活潑明快；二黃，曲調(diào)沉著穩(wěn)重、凝煉嚴肅。（欣賞京劇《玉堂春》選段《蘇三起解》）
（2）念：京劇表演時，只說不唱稱作“念”，念又叫“念白”或“白”。俗稱“唱重四兩，白重千斤”。念白在京劇表演形式上也占有重要的地位。念白按音韻劃分，可分為韻白與京白兩種。
韻白的四聲調(diào)值有一定的規(guī)律，形成一種抑揚頓挫鏗鏘有力的語調(diào)，有較強的節(jié)奏感和鮮明的音樂性。
京白是一種以不含土音的北京方言為標準的念白。突出了北京方言的京腔京味，并加強了它的音樂性和節(jié)奏感。（欣賞京劇《玉堂春》中崇公道的一段念白）
（3）做：就是京劇中的表演。它不同于話劇等其它藝術形式的表演，京劇的表演動作，是富有節(jié)奏感、藝術性的舞蹈化動作，人們常說京劇的表演“無聲不歌，無動不舞”，就是說京劇的所有念白都具有音樂性，所有的動作都具有舞蹈性。京劇表演有別于日常生活中的自然行為和動作。它的每一個動作，都有一定的程式，京劇表演講究以虛代實，是一種虛擬的表演方式。（欣賞京劇《柜中緣》中劉玉蓮的一段表演）
（4）打：指的是武功，在舞臺上，打是一種表演廝殺、打斗的藝術形式，俗稱“武打”，武打是京劇特有的藝術特色。
京劇的里的武打場面是豐富多彩的，它根據(jù)劇目、劇情的特定環(huán)境以及人物的特點設計不同的武打動作。京劇的打，不是武術表演，也不是雜技，而是揭示人物性格的一種手段。京劇就是巧妙地把人物放置在矛盾、沖突的頂峰----武打的情節(jié)中，表現(xiàn)各自不同的人物性格。（欣賞京劇《華容道》中的一段打斗場面）
在教學中，通過多媒體教學手段，讓學生分別了解“念”、“做”、“打”的表演形式。并憑借電教媒體提供的信息，采用多種方法和途徑，開拓學生的知識視野，增加音樂教學的信息量，對提高學生的音樂素質(zhì)的審美能力是十分有利的。
三、復習鞏固：
1、欣賞京劇片段，讓學生辨認所出現(xiàn)的戲劇人物行當及表演形式。通過直觀感知，加深學生對人物行當及唱、念、做、打表演形式的理解，達到知識遷移，加深理解本課重點、難點。
2、跟唱京劇名段《蘇三起解》，進一步激發(fā)學生的學習興趣。
四、課堂小結：
京劇是中華民族文化的瑰寶，多年來，經(jīng)過多少代藝術家的千錘百煉，它根基深廣、枝葉繁茂、花果豐碩、色彩萬千。我國的戲曲藝術非常豐富，作為華夏子孫，應深刻認識祖先留下的這份寶貴遺產(chǎn)，熱愛祖國的戲劇藝術。今天我們通過學習，對京劇的一般常識有了初步的了解，今后，我們還將幫助大家了解我國具有代表性的地方戲曲，并進一步了解我國戲曲與音樂的關系和戲曲的音樂特色。（結束全課）