心得體會(huì)是對一個(gè)人在學(xué)習(xí)、工作或生活中的經(jīng)驗(yàn)和感悟進(jìn)行概括和總結(jié)的一種文字表達(dá)形式。它可以幫助我們更好地理解和掌握所學(xué)內(nèi)容，總結(jié)出有效的工作方法，以及提煉出有益于生活的真理和智慧。每當(dāng)我們完成一項(xiàng)任務(wù)或者度過一段特殊經(jīng)歷后，寫一篇心得體會(huì)，對于鞏固經(jīng)驗(yàn)、反思不足、總結(jié)成果都具有極大的幫助。所以，寫心得體會(huì)是一項(xiàng)必不可少的工作。在寫心得體會(huì)時(shí)，可以借鑒他人的經(jīng)驗(yàn)和見解，但要注意保持自己的獨(dú)立思考和獨(dú)特觀點(diǎn)。以下是一些寫心得體會(huì)的參考范文，希望可以為大家提供一些寫作的思路和方法。
水墨繪畫心得體會(huì)篇一
學(xué)習(xí)繪畫鑒賞已經(jīng)有一學(xué)期了，其實(shí)剛剛開始的時(shí)候覺得一個(gè)理科生還是計(jì)算機(jī)科學(xué)與技術(shù)學(xué)院的學(xué)生為什么要去開這么一個(gè)課程——繪畫鑒賞。
這學(xué)期學(xué)習(xí)了繪畫鑒賞這門課程，同時(shí)也是第一次學(xué)習(xí)這門課程，當(dāng)然初中高中有學(xué)過幾年，多種原因沒有堅(jiān)持下去。嗯，是件挺遺憾的事情。
僅僅是畫，還包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛，讓我學(xué)到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時(shí)。學(xué)會(huì)了欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。
通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會(huì)生活，表達(dá)藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動(dòng)。同時(shí)繪畫鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動(dòng)。美術(shù)鑒賞活動(dòng)能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價(jià)美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
這學(xué)期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù)；從無視美的存在，到學(xué)會(huì)發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)，這就是這學(xué)期學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€(gè)全新的世界，帶到了一個(gè)我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個(gè)人的思想可以這樣表達(dá)，原來先代們是那么的智慧。
通過美術(shù)鑒賞課，可以使我們的視野開闊，可以擴(kuò)寬我們的知識面。在課堂上，我學(xué)到了很多知識，也讓我學(xué)會(huì)了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想表達(dá)的意思。
美術(shù)在現(xiàn)實(shí)生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息，一張桌子、懸掛的衣服等等，這些隨處可見。學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞課，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細(xì)心起來了。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好，有時(shí)觀察一棵樹，我會(huì)呆呆地看很久，仿佛自己身臨其境。
通過學(xué)習(xí)本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
雖然這門課程只有一學(xué)期，不過我會(huì)一直學(xué)習(xí)關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時(shí)也學(xué)會(huì)如何去看一個(gè)人，感謝丁老師一學(xué)期的辛苦教導(dǎo)，我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持下去。
水墨繪畫心得體會(huì)篇二
水墨藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，在中國文化中占有著重要地位。水墨畫以其獨(dú)特的表現(xiàn)形式和深遠(yuǎn)的內(nèi)涵吸引著人們的眼球，并且在獨(dú)具韻味的同時(shí)，也寄托了人們對于自然美和精神境界的追求。通過學(xué)習(xí)和欣賞水墨藝術(shù)，我深深感受到了其中的內(nèi)在哲理和獨(dú)特魅力。以下是我對水墨藝術(shù)的一些心得體會(huì)。
首先，水墨藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是充滿生命力的自然美。在水墨畫中，我們常常能夠看到形態(tài)各異的山水，枝葉繁茂的植物以及各種靈動(dòng)的生物。這種表現(xiàn)方式不僅僅限制于一種具體的形式，而是通過抽象的方式來表達(dá)生命力的源源不斷，使人們感受到大自然的無窮魅力。在繪畫中，水墨的使用通過墨的淡與濃、墨石的大小和浸泡時(shí)間的長短等因素的運(yùn)用，使繪畫作品在色調(diào)和硬度上產(chǎn)生明暗變化，并且通過墨石的毛筆創(chuàng)造出不同的筆觸，使作品在紙面上呈現(xiàn)出天然的自然質(zhì)感。
其次，水墨藝術(shù)追求的是獨(dú)特的意境和精神境界。水墨畫是一種具有悠久歷史的藝術(shù)形式，在長時(shí)間的發(fā)展中，形成了獨(dú)特的風(fēng)格和表現(xiàn)手法。水墨畫常常通過抽象和寫意的手法來表達(dá)畫家內(nèi)心的感悟和情感，以此引導(dǎo)觀眾產(chǎn)生自由聯(lián)想和無限遐想。在繪畫的過程中，畫家往往需要融入自然的氣息，感受自然的美妙，并將其內(nèi)化為自己的情感表達(dá)。這樣的體驗(yàn)和感受使得水墨畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種精神世界的體驗(yàn)和追尋。
水墨藝術(shù)中的筆墨相對其他藝術(shù)形式更具特色和表現(xiàn)力。水墨畫使用的墨汁透明而有質(zhì)感，既能夠細(xì)致入微地描繪出細(xì)節(jié)，又能夠宏大而深遠(yuǎn)地展現(xiàn)出整體的氣勢。同時(shí)，墨汁的渲染效果和水墨邊的流灑效果也增加了作品的層次感和虛實(shí)感，使觀眾在欣賞作品時(shí)能夠有更多的聯(lián)想空間。另外，水墨畫還可以通過運(yùn)用筆墨的深淺、濃淡、干濕等不同的狀態(tài)，來表達(dá)畫家對于不同主題的感受和思考，將心中的想法和情感融入其中。
水墨藝術(shù)中的用筆技巧是繪畫的重要部分之一。水墨畫使用毛筆進(jìn)行繪畫，筆法獨(dú)特，需要畫家在使用時(shí)掌握適合的力度和角度，使筆觸加重或減輕，達(dá)到畫家的意圖和目的。在運(yùn)用筆觸時(shí)，畫家需要有非常熟練的筆觸控制能力，使畫面的線條更加流暢。同時(shí)，不同的線條可以傳達(dá)不同的情感，比如粗獷的線條可以表示力量和激情，細(xì)膩的線條則可以表現(xiàn)出柔情和細(xì)膩的內(nèi)心世界。用筆技巧的巧妙運(yùn)用使得水墨畫更具情感和藝術(shù)感。
在水墨藝術(shù)中，用色通常較為淡雅和含蓄。水墨畫注重墨的淡與濃，以及墨的層次感，這些元素在作品中起到了重要的視覺效果作用。水墨畫的用色也在力求表現(xiàn)自然的色彩和氣氛。用色的運(yùn)用需要畫家對于顏色的把握和運(yùn)用有一定的技巧和經(jīng)驗(yàn)，以及對于自然色彩的熟悉和理解。色彩在水墨畫中是絕對不可忽略的一個(gè)重要因素，它可以表現(xiàn)出畫面的對比和層次感，使作品更加生動(dòng)和有趣。
總的來說，水墨藝術(shù)給人們帶來了一種獨(dú)特的審美體驗(yàn)和思考空間。通過學(xué)習(xí)和欣賞水墨畫，我深深地感受到了其中蘊(yùn)含的自然美、意境和精神境界。水墨藝術(shù)通過獨(dú)特的表現(xiàn)形式和深邃的內(nèi)在意義，使人們超越現(xiàn)實(shí)世界的限制，進(jìn)入了一種新的藝術(shù)領(lǐng)域。通過水墨藝術(shù)的欣賞和體驗(yàn)，我對于藝術(shù)、自然和人生有了更深入的體會(huì)和理解，也使自己的心靈得到了一種美的滋養(yǎng)。
水墨繪畫心得體會(huì)篇三
作為一種中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式，水墨繪畫在歷史長河中獨(dú)樹一幟，展現(xiàn)了中國文化的獨(dú)特魅力。我一直對水墨繪畫深感興趣，并且有幸在大學(xué)期間學(xué)習(xí)了一段時(shí)間。通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我深刻體會(huì)到水墨繪畫的魅力所在。首先，水墨繪畫注重把握創(chuàng)作的氛圍與節(jié)奏。其次，水墨繪畫需要掌握筆墨的技法與運(yùn)用。第三，水墨繪畫寓意豐富，傳遞出深厚的情感。最后，水墨繪畫是一種修身養(yǎng)性的途徑，有助于提高個(gè)人的審美能力。通過這些心得體會(huì)，我對水墨繪畫的修行之路更加堅(jiān)定，也更加深刻地理解和欣賞這門古老的藝術(shù)形式。
首先，水墨繪畫注重把握創(chuàng)作的氛圍與節(jié)奏。水墨繪畫不像其他繪畫形式都可以隨心所欲地描繪出畫面，而是需要畫者仔細(xì)觀察和把握所要描繪的主題的氣質(zhì)和特點(diǎn)。在繪畫過程中，要保持心境的寧靜與從容，以便能夠充分感受到被表現(xiàn)對象的精神內(nèi)涵。水墨畫作品通常通過少墨多水、淡墨減色的手法來表現(xiàn)畫面的氣韻，這就需要畫者具備細(xì)膩的情感表達(dá)能力和對色彩濃淡的準(zhǔn)確把握。因此，在進(jìn)行水墨繪畫時(shí)，要注重在筆墨之外，更加重視創(chuàng)作過程中的氛圍和節(jié)奏的把握。
其次，水墨繪畫需要掌握筆墨的技法與運(yùn)用。水墨畫作為中國畫的一種重要形式，對于筆墨的運(yùn)用非常注重。水墨繪畫的筆墨主要通過墨的濃淡與水的多少來表現(xiàn)，要求畫者能夠熟練掌握筆墨的運(yùn)用技巧。例如，畫者可以使用濕筆、干筆、拖筆等不同的筆法，以達(dá)到表現(xiàn)畫面的多樣性與層次感。同時(shí)，水墨繪畫也注重筆墨的韻律和節(jié)奏感，畫者需要通過運(yùn)筆的力度、速度和變化來表現(xiàn)出畫面的感覺和節(jié)奏。這樣，水墨繪畫才能達(dá)到獨(dú)特的藝術(shù)效果。
第三，水墨繪畫寓意豐富，傳遞出深厚的情感。水墨繪畫往往以自然景物、人物形象等為主題，通過具象或抽象的形式表達(dá)出畫者的情感和思想。水墨畫作品往往通過象征、隱喻等手法，傳遞出深遠(yuǎn)的寓意和哲理。比如，山水畫中的山水、筆意、構(gòu)圖等元素都寓意著不同的象征意義，代表著畫者對于自然、人生等問題的思考和表達(dá)。通過水墨繪畫，畫者能夠以筆墨為媒介，抒發(fā)自己的情感和思考，也能夠觸及到觀者內(nèi)心最深處的共鳴，使其產(chǎn)生共鳴和思索。
最后，水墨繪畫是一種修身養(yǎng)性的途徑，有助于提高個(gè)人的審美能力。水墨繪畫是一門需要不斷修煉的藝術(shù)形式，畫者需要通過不斷的實(shí)踐和學(xué)習(xí)，提高自己的繪畫水平。水墨繪畫的修行過程本身就是一種培養(yǎng)個(gè)人意志和修養(yǎng)的過程。在繪畫過程中，畫者需要對所描繪的對象進(jìn)行深入思考和觀察，對自己的審美能力進(jìn)行全面的培養(yǎng)和提升。通過水墨繪畫的修行，可以培養(yǎng)出深厚的知識儲備和內(nèi)心的寧靜，提高自己對于美的敏銳度和領(lǐng)悟力。
總之，水墨繪畫是一門非常獨(dú)特和魅力的藝術(shù)形式。通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我深刻體會(huì)到水墨繪畫注重創(chuàng)作氛圍與節(jié)奏的把握，需要掌握筆墨的技巧與運(yùn)用，寓意豐富，傳遞出深厚的情感，并且是一種修身養(yǎng)性的途徑，有助于提高個(gè)人的審美能力。通過水墨繪畫的修行，我不僅更加堅(jiān)定了對水墨繪畫的喜愛和追求，也更加深刻地理解和欣賞這門古老的藝術(shù)形式。
水墨繪畫心得體會(huì)篇四
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動(dòng)，幼兒操作繪畫時(shí)，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會(huì)發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細(xì)微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時(shí)，會(huì)顧此失彼或用過去的形象來補(bǔ)充或調(diào)整，錯(cuò)誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時(shí)活動(dòng)，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準(zhǔn)備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時(shí)，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個(gè)民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠(yuǎn)；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動(dòng)，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個(gè)遠(yuǎn)近不同的點(diǎn)上，離我們近的位置低，遠(yuǎn)的位置高；作畫時(shí)，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時(shí)，適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動(dòng)熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動(dòng)的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨(dú)立觀察作畫活動(dòng)，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時(shí)，應(yīng)該加強(qiáng)個(gè)別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進(jìn)行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵(lì)幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個(gè)別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強(qiáng)他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r(shí)不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進(jìn)的。在教學(xué)活動(dòng)中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實(shí)地參觀、觀察，擴(kuò)大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
水墨繪畫心得體會(huì)篇五
今天又是一次繪畫課，有點(diǎn)感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時(shí)候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實(shí)際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實(shí)說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認(rèn)知、思維的局限，在觀察事物時(shí)不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個(gè)特征，這時(shí)大人們就會(huì)覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個(gè)樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計(jì)較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個(gè)過程中，在這個(gè)過程中思維，在這個(gè)過程中成長。繪畫就是他們自我表達(dá)的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵(lì)孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時(shí)候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時(shí)候孩子畫錯(cuò)了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時(shí)我們也會(huì)將錯(cuò)就錯(cuò)，鼓勵(lì)孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達(dá)的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時(shí)，或看到畫面上互不相干的事物時(shí)，我們不必驚訝，因?yàn)楹⒆友壑械氖澜缭煌谖覀兂扇搜壑械氖澜纭?BR> 你可以請孩子解釋一下，或許你會(huì)有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時(shí)孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進(jìn)他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動(dòng)筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點(diǎn)也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認(rèn)識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會(huì)持同樣的否定態(tài)度，而一個(gè)人地自我意識將影響他整個(gè)人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時(shí)，認(rèn)真地看待他地工作成果，鼓勵(lì)他，講出自己地真實(shí)感受，與他討論。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個(gè)孩子都有她的優(yōu)點(diǎn)和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會(huì)傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時(shí)的溝通，只要我們一起想辦法，問題會(huì)解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時(shí)候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會(huì)有這么一句話：“這是你畫的?。坷蠋煕]幫忙??？真不錯(cuò)，有進(jìn)步”
孩子們的點(diǎn)滴進(jìn)步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
水墨繪畫心得體會(huì)篇六
水墨繪畫是中國繪畫的傳統(tǒng)藝術(shù)形式之一，有著悠久的歷史。作為一位水墨繪畫愛好者，我在長時(shí)間的實(shí)踐中積累了一些心得體會(huì)。水墨繪畫追求的是“以形寫意，以寫印意”，力求表現(xiàn)物象的靈動(dòng)與意境的深遠(yuǎn)。它追求的是意境的抒發(fā)和意境的傳達(dá)，渴望用簡練的線條、淡墨濃墨的運(yùn)用以及意象的求索，以表現(xiàn)人們對于生命、情感和思維的理解。以下將從“墨色的使用”、“線條的創(chuàng)造”、“造型表達(dá)”、“意境的塑造”以及“實(shí)踐與感悟”這五個(gè)方面來談一下我的心得體會(huì)。
首先，墨色的使用是水墨繪畫的核心之一。墨色可以通過深淺、濃淡的變化來表現(xiàn)物象的明暗和質(zhì)感。在繪畫中，我常常運(yùn)用淡墨濃墨的技法，通過顏料的加減、稀濃的程度來營造出畫面的層次和光影感。淡墨常用于寫意畫中，可以表達(dá)出畫家對事物的輕盈感和明暗的層次，而濃墨則常用于寫實(shí)畫中，突出物象的質(zhì)感和立體感。合理運(yùn)用墨色，能夠使畫面更加有層次感和立體感。
其次，線條的創(chuàng)造對于水墨繪畫來說也非常重要。線條可以表達(dá)物體的外形和紋理，是繪畫的骨架。在繪畫中，我常常運(yùn)用不同線條的粗細(xì)和方向來表現(xiàn)物體的形狀，有時(shí)用細(xì)線描繪出細(xì)小的部分，有時(shí)用粗線勾勒出整體的結(jié)構(gòu)。線條的處理需要細(xì)致入微，既要有運(yùn)筆的功底，又要有對形態(tài)的把握。只有通過不同形式的線條的描繪，才能使畫面更加生動(dòng)有力。
再次，造型表達(dá)是水墨繪畫中不可忽視的一環(huán)。通過構(gòu)圖和形體的安排，可以表達(dá)作者的情感和思想。在繪畫中，我注重物象的比例和形體的結(jié)構(gòu)，力求準(zhǔn)確地表達(dá)出物象的形態(tài)和特征。對于人物的繪畫，我常常從人物的姿勢、表情和衣著等方面入手，以表達(dá)人物的內(nèi)心思想和情感。對于山水畫的繪畫，我則注重山川的高低起伏、水流的奔流湍急，以表現(xiàn)出山水的壯麗和恢弘。只有通過準(zhǔn)確的造型表達(dá)，才能使畫作更加真實(shí)和有感染力。
此外，意境的塑造也是水墨繪畫中的重要環(huán)節(jié)。水墨畫作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，更注重畫作所表達(dá)的情感和思想。在繪畫中，我常常通過運(yùn)用灰、黑、白等不同的墨色，以及簡約的線條和造型，營造出獨(dú)特的意境。有時(shí)通過山水搭配花鳥，表達(dá)出寧靜與熱鬧的對比，有時(shí)則通過點(diǎn)、線、面的運(yùn)用，展現(xiàn)出畫家對生活的獨(dú)特見解。意境的塑造需要綜合運(yùn)用不同的繪畫技法，通過符號、象征來表達(dá)內(nèi)心的感悟和認(rèn)識。
最后，實(shí)踐與感悟是水墨繪畫的重要組成部分。水墨繪畫需要堅(jiān)持不懈的實(shí)踐和持續(xù)的思考。在實(shí)際繪畫中，我通過大量的練習(xí)和實(shí)踐，逐漸摸索到了屬于自己的風(fēng)格和技法。同時(shí)，通過欣賞名家作品和參觀畫展，我對水墨繪畫的審美有了更深入的理解和感悟。水墨繪畫需要通過實(shí)踐和感悟來提升自己的水平和造詣。
綜上所述，水墨繪畫是一門高深的藝術(shù)形式，要想在水墨繪畫中有所突破和進(jìn)步，需要不斷地學(xué)習(xí)和實(shí)踐。通過墨色的使用、線條的創(chuàng)造、造型表達(dá)、意境的塑造以及實(shí)踐與感悟這五個(gè)方面的探索，我逐漸摸索到了屬于自己的水墨繪畫風(fēng)格，并在其中得到了愉悅和滿足。水墨繪畫以其獨(dú)特的魅力和深遠(yuǎn)的意境，吸引著越來越多的人們投入其中。我相信，在不斷的實(shí)踐和感悟中，我會(huì)不斷提升自己的水平，豐富自己的繪畫語言，創(chuàng)造出更多獨(dú)具個(gè)性和魅力的作品。
水墨繪畫心得體會(huì)篇七
水墨課是我大學(xué)期間選修的一門課程，期間我學(xué)到了很多關(guān)于中國傳統(tǒng)藝術(shù)的知識和技巧。通過這門課，我對水墨畫的理解更加深入，收獲了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)和體驗(yàn)。下面，我將分享我在水墨課上的心得體會(huì)。
首先，在水墨課上，我學(xué)到了水墨畫的基本理論知識。我了解到水墨畫的形成過程是通過墨與水的相互結(jié)合，用筆觸勾勒而成。而水墨畫的表現(xiàn)主題種類較廣，如山水、花鳥、人物等都可以成為畫家表達(dá)內(nèi)心情感和思想的方式。除此之外，我也了解到水墨畫在中國傳統(tǒng)文化中的獨(dú)特地位。
其次，在水墨課上，我學(xué)習(xí)了水墨畫的基本技巧。老師帶領(lǐng)我們逐步學(xué)習(xí)了畫筆的選擇和運(yùn)用、墨汁的調(diào)配、墨線的運(yùn)筆和畫面的構(gòu)圖等一系列技巧。在實(shí)踐中，我逐漸掌握了筆墨的變化和表現(xiàn)力。我發(fā)現(xiàn)，在墨線的運(yùn)筆中，我需要通過不同程度的撫摸與力度的控制，讓墨色表現(xiàn)出不同的質(zhì)感和深淺。這個(gè)過程需要長時(shí)間的實(shí)踐和反復(fù)的嘗試，但正是這種反復(fù)演練，讓我能夠更加熟練地使用水墨畫。
第三，水墨課給我提供了一個(gè)自由創(chuàng)作的空間。水墨畫作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，具有豐富多樣的表現(xiàn)形式。在水墨課上，老師鼓勵(lì)我們通過自由創(chuàng)作來表達(dá)內(nèi)心的情感和思考。在這個(gè)過程中，我可以盡情地發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，將自己的獨(dú)特見解和感受融入到作品中。這種自由創(chuàng)作的體驗(yàn)不僅讓我感受到了創(chuàng)造的樂趣，也促使我更加深入地思考和審視自己的內(nèi)心世界。
第四，水墨課讓我認(rèn)識到水墨畫的價(jià)值和意義。傳統(tǒng)水墨畫在中國藝術(shù)史上占有重要的地位，它不僅反映了中國人的審美情趣和思想觀念，也是一種文化遺產(chǎn)的傳承。通過水墨畫的學(xué)習(xí)和欣賞，我深刻感受到水墨畫所蘊(yùn)含的豐富的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值。同時(shí)，我也明白了水墨畫不僅是一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，更是一種對于自然美的追求和對生活情感的表達(dá)。在現(xiàn)代社會(huì)中，水墨畫雖然面臨著新媒體和新技術(shù)的沖擊，但是它的獨(dú)特魅力和內(nèi)涵依然吸引著眾多的藝術(shù)家和愛好者。
最后，在水墨課上，我也明白了學(xué)習(xí)水墨畫需要耐心和積累。水墨畫作為一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，它需要通過不斷的練習(xí)和實(shí)踐才能達(dá)到一定的境界。我發(fā)現(xiàn)，只有不斷地觀察、實(shí)踐和思考，才能夠逐漸提高自己的繪畫技巧和表現(xiàn)能力。在這個(gè)過程中，我也體會(huì)到了耐心和品質(zhì)的重要性，只有付出更多的時(shí)間和精力，才能夠取得更好的學(xué)習(xí)效果。
總之，通過水墨課的學(xué)習(xí)，我不僅學(xué)到了水墨畫的基本理論知識和技巧，還認(rèn)識到了水墨畫的價(jià)值和意義。水墨課給予我了一個(gè)自由創(chuàng)作的空間，也讓我明白耐心和積累在學(xué)習(xí)中的重要性。通過不斷地實(shí)踐和探索，我相信我可以進(jìn)一步提高自己的水墨畫水平，并為傳承和發(fā)展這一傳統(tǒng)藝術(shù)做出自己的貢獻(xiàn)。
水墨繪畫心得體會(huì)篇八
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí)，雖然時(shí)間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習(xí)，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會(huì)與自然社會(huì)燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價(jià)值。作為一個(gè)從小畫畫就不好的工科女來講，當(dāng)時(shí)選這門課程時(shí)的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會(huì)有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個(gè)大體的認(rèn)識，填補(bǔ)了之前這方面知識的空白。同時(shí)，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達(dá)的繪畫思想有一個(gè)大體的認(rèn)識就可以了。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時(shí)期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會(huì)至秦漢時(shí)期、魏晉南北朝時(shí)期、隋唐五代時(shí)期、宋遼金元時(shí)期和明清時(shí)期。每一個(gè)時(shí)期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點(diǎn)，也體現(xiàn)了不同時(shí)期社會(huì)生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個(gè)時(shí)期里，我對于唐代時(shí)期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強(qiáng)勢，社會(huì)生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時(shí)期。唐代的歷史也是我了解最多的一個(gè)朝代，唐代國力強(qiáng)盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達(dá)二百余人。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中評價(jià)初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個(gè)唐代繪畫風(fēng)貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個(gè)門類，在這個(gè)時(shí)期都以獨(dú)立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻(xiàn)了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生?dòng)”都是意境的內(nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達(dá)的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個(gè)超越時(shí)空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進(jìn)畫者思想境界的提升。儒家在于對社會(huì)理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時(shí)，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因?yàn)槲液退?，所以在看他的畫作時(shí)，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅(jiān)實(shí)，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細(xì)節(jié)的刻畫，造型準(zhǔn)確生動(dòng)，因而被譽(yù)為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會(huì)見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動(dòng)傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊(duì)，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時(shí)“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當(dāng)時(shí)宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準(zhǔn)確而生動(dòng)。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進(jìn)行一個(gè)總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價(jià)，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價(jià)，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細(xì)致，也能逐漸體會(huì)到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認(rèn)為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時(shí)讓我有所收獲有所提高。
水墨繪畫心得體會(huì)篇九
水墨藝術(shù)是中國獨(dú)有的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，憑借其特有的韻味和魅力，吸引了無數(shù)藝術(shù)家和藝術(shù)愛好者。我是一名對水墨藝術(shù)情有獨(dú)鐘的人，多年來，我通過學(xué)習(xí)、實(shí)踐，對水墨藝術(shù)有了一些深入的體驗(yàn)和感悟。下面，我將就我的水墨心得與大家分享。
首先，我認(rèn)為水墨藝術(shù)蘊(yùn)含著中國人獨(dú)特的審美情趣和審美觀念。水墨作品通常以黑白為主，追求簡潔而含蓄的描繪方式。這與中國人崇尚內(nèi)斂和克制的品味有著緊密的聯(lián)系。水墨作品中的每一筆每一點(diǎn)，都蘊(yùn)含著作者深深的思考和內(nèi)心的表達(dá)。通過水墨的境界，我們可以感受到中國人獨(dú)特的審美情趣，即以虛宜實(shí)，以淡宜濃，以玄宜明等等。這種審美觀念的獨(dú)特性正是水墨藝術(shù)能夠長盛不衰的重要原因。
其次，水墨藝術(shù)是一門悟道的藝術(shù)。水墨畫的創(chuàng)作需要極高的專注力和內(nèi)心的凈化。在表現(xiàn)物象的同時(shí)，藝術(shù)家往往通過控制筆墨的力度和含水量，以及配合運(yùn)筆的速度和方向來表現(xiàn)自己的感悟和情感。例如，畫一株竹子，不僅僅是描繪它的形態(tài)和特點(diǎn)，更重要的是通過筆墨的變化和畫面的構(gòu)圖來傳遞自己對竹子所蘊(yùn)含的高潔和堅(jiān)韌的理解。當(dāng)你逐漸融入畫境，融入自己的世界時(shí)，你會(huì)體會(huì)到水墨藝術(shù)的獨(dú)特魅力，同時(shí)也能使你的心靈得到一種自由與舒暢。
再次，水墨藝術(shù)是一門需要勤奮和毅力的藝術(shù)。水墨畫的創(chuàng)作需要大量的實(shí)踐和堅(jiān)持，只有不斷地畫、不斷地總結(jié)，才能逐漸提高自己的水平。學(xué)習(xí)水墨不是一朝一夕的事情，而是需要長時(shí)間的付出和培養(yǎng)。每一幅作品都是作者是對自己潛心修煉的結(jié)果，作品的意境和筆墨的功底都是一個(gè)藝術(shù)家多年來不斷追求的結(jié)果。因此，鑒賞水墨作品時(shí)，我們要對藝術(shù)家的努力和付出給予充分的肯定，也要珍惜每一次欣賞的機(jī)會(huì)。
最后，水墨藝術(shù)具有無窮的創(chuàng)作空間。水墨藝術(shù)的魅力在于它不受外界束縛，可以自由發(fā)揮和創(chuàng)作。在傳統(tǒng)的水墨畫的基礎(chǔ)上，很多藝術(shù)家開始嘗試將水墨與其他媒介進(jìn)行結(jié)合，創(chuàng)作出更加多元化和現(xiàn)代感的作品。例如，一些藝術(shù)家將水墨畫與攝影、裝置藝術(shù)等混合，產(chǎn)生了新穎的視覺效果和富有創(chuàng)意的形式。通過不斷地創(chuàng)新和嘗試，我們可以發(fā)現(xiàn)水墨藝術(shù)具備著無限的潛力和發(fā)展空間。
綜上所述，水墨藝術(shù)不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種獨(dú)特的文化現(xiàn)象。它蘊(yùn)含著中國人獨(dú)特的審美情趣和審美觀念，同時(shí)也是一門需要悟道、需要勤奮和需要?jiǎng)?chuàng)新的藝術(shù)。通過水墨藝術(shù)的學(xué)習(xí)與實(shí)踐，我們不僅能夠感受到中國傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力，同時(shí)也能夠得到心靈的滿足與啟迪。希望水墨藝術(shù)能夠繼續(xù)傳承發(fā)展，為世界藝術(shù)事業(yè)做出更多的貢獻(xiàn)。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十
繪畫是一門藝術(shù)，通過繪畫可以表達(dá)出一個(gè)人對世界和生活的感悟。我從小就對繪畫非常感興趣，通過不斷的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我深刻體會(huì)到繪畫給我?guī)淼脑S多益處。在繪畫的過程中，我能夠獲得很多的心得體會(huì)，下面我將用五段式的結(jié)構(gòu)來分享我的心得體會(huì)的繪畫。
首先，繪畫是一種沉浸式的體驗(yàn)。當(dāng)我拿起畫筆，坐在畫桌前，開始繪制一幅畫作的時(shí)候，我就會(huì)完全沉浸其中，忘記了周圍的一切。這種沉浸式的體驗(yàn)讓我忘記了自己的煩惱和困擾，進(jìn)入到一個(gè)完全專注的狀態(tài)中。只有當(dāng)我在繪畫的時(shí)候，我才能真正放下自己的思緒，全神貫注地投入到創(chuàng)作中去。這種沉浸式的體驗(yàn)不僅讓我感到放松和充實(shí)，更重要的是，它讓我能夠從中獲得心靈的撫慰和平靜。
其次，繪畫是一種自我表達(dá)的方式。每個(gè)人的內(nèi)心世界都是獨(dú)一無二的，而繪畫正是我將自己的內(nèi)心世界展現(xiàn)給他人的一種方式。通過繪畫，我可以借助畫筆和色彩的語言，表達(dá)我對世界的感受和思考。每一幅作品都是我內(nèi)心深處的一種情感和意境的抒發(fā)。無論是喜悅還是憂愁，都可以在畫作中找到一種表達(dá)的方式。繪畫是我的一種獨(dú)特的聲音，它讓我能夠抓住那些無法言說的感受，讓他人能夠感同身受地理解我。
第三，繪畫是一種創(chuàng)造的過程。每一次的創(chuàng)作都是對現(xiàn)實(shí)世界的重新構(gòu)建和詮釋。當(dāng)我站在畫布前，我可以根據(jù)自己的意愿創(chuàng)造一個(gè)全新的世界。在這個(gè)世界里，可以沒有規(guī)則和束縛，我可以任意地組合和運(yùn)用各種元素。創(chuàng)作的過程是充滿創(chuàng)造力和想象力的，我可以將自己的靈感和想法轉(zhuǎn)化為視覺的形式。通過不斷嘗試和探索，我能夠發(fā)現(xiàn)新的技巧和方法，不斷完善自己的繪畫技藝。
第四，繪畫是一種觀察和思考的能力。在繪畫中，我需要觀察和理解事物的本質(zhì)和特點(diǎn)，捕捉到它們的形態(tài)和變化。我需要仔細(xì)觀察色彩的變化和光影的變化，用畫筆將它們準(zhǔn)確地表達(dá)出來。這種觀察和思考的能力讓我更加注重細(xì)節(jié)和細(xì)致，同時(shí)也增強(qiáng)了我的觀察力和思考力。通過不斷地觀察和思考，我能夠提高自己對事物的敏感度和洞察力，使作品更加生動(dòng)和真實(shí)。
最后，繪畫是一種宣泄和調(diào)節(jié)情緒的方式。在生活中，每個(gè)人都會(huì)遇到各種各樣的挫折和困難，而繪畫正是我排解情緒的一種途徑。當(dāng)我感到壓抑和煩悶時(shí)，我可以通過繪畫來釋放自己的情緒，將它們轉(zhuǎn)化為畫作中的表達(dá)。繪畫讓我能夠?qū)⒇?fù)面情緒轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造力和能量，從而讓我感到更加平靜和愉悅。繪畫不僅是我的精神寄托，也是我情緒調(diào)節(jié)的出口。
繪畫給我?guī)砹撕芏嗟男牡皿w會(huì)，讓我從中獲得了很多的樂趣和收獲。它讓我體驗(yàn)到沉浸式的快感，讓我用自己獨(dú)特的方式表達(dá)自己，讓我感受到創(chuàng)造的樂趣，讓我提高了觀察和思考能力，讓我宣泄和調(diào)節(jié)了情緒。通過繪畫，我不僅發(fā)展了藝術(shù)才華，更重要的是，它讓我成為了一個(gè)更加獨(dú)立自信和有創(chuàng)造力的人。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十一
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，時(shí)間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時(shí)候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實(shí)?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實(shí)，講究的是對自然的真實(shí)表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實(shí)，中國繪畫重在寫意，這個(gè)寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時(shí)中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們在教學(xué)的時(shí)候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時(shí)在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價(jià)孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達(dá)的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機(jī)會(huì)可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
水墨繪畫心得體會(huì)篇十二
前段時(shí)間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當(dāng)場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個(gè)想拿筆畫畫的想法，所以在報(bào)選修課的時(shí)候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運(yùn)的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費(fèi)寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗(yàn)十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下，我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn)，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個(gè)人的獨(dú)特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗(yàn)過的畫法。這種富有強(qiáng)烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進(jìn)行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進(jìn)步。學(xué)會(huì)了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運(yùn)用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了??！
水墨繪畫心得體會(huì)篇十三
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的.講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十四
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十五
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓(xùn)。為期三天半的培訓(xùn)過程中，我聆聽了專家學(xué)者的報(bào)告，收獲頗豐。
這一次培訓(xùn)，首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報(bào)告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動(dòng)重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動(dòng)，這樣才能調(diào)動(dòng)幼兒的積極性。
活動(dòng)中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動(dòng)中也學(xué)到了各種技能，形成了各種習(xí)慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報(bào)告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報(bào)告。她的報(bào)告幽默風(fēng)趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
雖然只有短短三天半的時(shí)間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時(shí)的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學(xué)方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時(shí)候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時(shí)候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓(xùn)，我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習(xí)者認(rèn)可前面一難度層次的學(xué)習(xí)已經(jīng)通過的情況下，才進(jìn)行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動(dòng)中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標(biāo)所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學(xué)習(xí)情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實(shí)現(xiàn)高峰體驗(yàn)需求的驅(qū)動(dòng)下，全身心投入學(xué)習(xí)自然就會(huì)成為他們自己主動(dòng)追求的事情!同時(shí)，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習(xí)品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗(yàn)應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓(xùn)中，看了揚(yáng)州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時(shí)提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時(shí)也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)又增強(qiáng)了幼兒的學(xué)習(xí)自信心和自我效能感。
通過這次培訓(xùn)，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動(dòng)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，在“熱愛學(xué)習(xí)”和“善于學(xué)習(xí)”兩方面怎樣促進(jìn)幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學(xué)中，我本著這個(gè)目標(biāo)，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習(xí)品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學(xué)中玩，玩中學(xué)。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十六
xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，時(shí)間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時(shí)候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實(shí)。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實(shí)，講究的是對自然的真實(shí)表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實(shí)，中國繪畫重在寫意，這個(gè)寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時(shí)中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們在教學(xué)的時(shí)候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時(shí)在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價(jià)孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達(dá)的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機(jī)會(huì)可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
水墨繪畫心得體會(huì)篇十七
繪畫是一種富有創(chuàng)造力和表達(dá)力的藝術(shù)形式，通過畫筆和顏料的運(yùn)用，藝術(shù)家能夠創(chuàng)造出美輪美奐的藝術(shù)作品。在繪畫的過程中，我不僅僅是在畫紙上表達(dá)自己的想法和感受，更是在思考和探索藝術(shù)的內(nèi)涵和技巧。通過繪畫，我逐漸體會(huì)到了對生活的獨(dú)特感悟和對藝術(shù)的深刻理解。
首先，繪畫讓我更加敏銳地觀察世界。在平凡的日常生活中，我可能會(huì)忽略一些平凡的細(xì)節(jié)，但是通過繪畫，我會(huì)對周圍的一切重新產(chǎn)生興趣。我開始關(guān)注光影的變化、物體的形狀和色彩的變化等等。這些細(xì)枝末節(jié)又千差萬別的元素讓我更加仔細(xì)并且全面地觀察世界，從而更好地表達(dá)我的思想和情感。
其次，繪畫讓我學(xué)會(huì)了耐心和堅(jiān)持。繪畫并不是一朝一夕就可以完成的事情，它需要藝術(shù)家的毅力和耐心。我意識到，只有持之以恒地堅(jiān)持下去，不斷地嘗試和實(shí)踐，才能繪出令人滿意的作品。而這種耐心和堅(jiān)持不僅僅適用于繪畫，更是適用于生活中的各個(gè)方面。當(dāng)我面對困難和挑戰(zhàn)時(shí)，我會(huì)堅(jiān)守初心不改變，堅(jiān)持不懈地努力。
另外，繪畫也是一種良好的情緒釋放方式。在生活中，我們常常會(huì)感受到各種各樣的情緒，有喜悅、悲傷、憤怒等等。這些情緒如果不能得到良好的宣泄和釋放的話，就會(huì)給我們的心理健康帶來負(fù)面影響。而通過繪畫，我可以將自己的情緒轉(zhuǎn)化為繪畫中的線條和色彩，將內(nèi)心的痛苦和快樂都表達(dá)出來。這種情緒的宣泄不僅讓我感到輕松和舒適，也讓我更好地認(rèn)識和了解自己。
最后，繪畫幫助我培養(yǎng)了創(chuàng)造力和想象力。在繪畫的過程中，我不僅僅是按照一成不變的模式去表達(dá)自己的思想，更是要運(yùn)用自己的創(chuàng)造力和想象力去創(chuàng)作獨(dú)一無二的作品。我會(huì)從生活中汲取靈感，并運(yùn)用自己的判斷力和藝術(shù)感覺來構(gòu)思畫面的內(nèi)容、構(gòu)圖、色彩搭配等等。通過不斷地創(chuàng)作，我的創(chuàng)造力和想象力也在不斷地得到提升和發(fā)展。
總之，繪畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種心靈和情感的表達(dá)方式。通過繪畫，我不僅可以更加敏銳地觀察世界，更可以培養(yǎng)耐心和堅(jiān)持、釋放情緒、發(fā)展創(chuàng)造力和想象力等等。繪畫是一種精神的享受，也是我人生中最重要的一部分。我相信，繪畫將一直陪伴著我，給予我無限的創(chuàng)作和思考的樂趣。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十八
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的.精彩講座，他的講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十九
課前準(zhǔn)備工作：
1、每課的學(xué)具材料和范作等準(zhǔn)備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報(bào)的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補(bǔ)充調(diào)整自己的教學(xué)思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時(shí)教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學(xué)生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導(dǎo)入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導(dǎo)入（孩子情緒不可太激動(dòng)）。確定宣布主題后，可讓學(xué)生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學(xué)內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當(dāng)教學(xué)技法。學(xué)生作業(yè)時(shí)，教師巡回指導(dǎo)多表揚(yáng)少指責(zé)，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學(xué)生，教師示范適當(dāng)補(bǔ)充畫面，或一點(diǎn)睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導(dǎo)孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進(jìn)行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動(dòng)孩子完成作品的方法是找個(gè)固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學(xué)完你這一課，會(huì)自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導(dǎo)有想法，這說明你這一課就是相當(dāng)成功了。所以作為教師盡量要做好課前準(zhǔn)備。
水墨繪畫心得體會(huì)篇一
學(xué)習(xí)繪畫鑒賞已經(jīng)有一學(xué)期了，其實(shí)剛剛開始的時(shí)候覺得一個(gè)理科生還是計(jì)算機(jī)科學(xué)與技術(shù)學(xué)院的學(xué)生為什么要去開這么一個(gè)課程——繪畫鑒賞。
這學(xué)期學(xué)習(xí)了繪畫鑒賞這門課程，同時(shí)也是第一次學(xué)習(xí)這門課程，當(dāng)然初中高中有學(xué)過幾年，多種原因沒有堅(jiān)持下去。嗯，是件挺遺憾的事情。
僅僅是畫，還包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛，讓我學(xué)到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時(shí)。學(xué)會(huì)了欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。
通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會(huì)生活，表達(dá)藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動(dòng)。同時(shí)繪畫鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動(dòng)。美術(shù)鑒賞活動(dòng)能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價(jià)美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
這學(xué)期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù)；從無視美的存在，到學(xué)會(huì)發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)，這就是這學(xué)期學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€(gè)全新的世界，帶到了一個(gè)我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個(gè)人的思想可以這樣表達(dá)，原來先代們是那么的智慧。
通過美術(shù)鑒賞課，可以使我們的視野開闊，可以擴(kuò)寬我們的知識面。在課堂上，我學(xué)到了很多知識，也讓我學(xué)會(huì)了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想表達(dá)的意思。
美術(shù)在現(xiàn)實(shí)生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息，一張桌子、懸掛的衣服等等，這些隨處可見。學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞課，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細(xì)心起來了。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好，有時(shí)觀察一棵樹，我會(huì)呆呆地看很久，仿佛自己身臨其境。
通過學(xué)習(xí)本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
雖然這門課程只有一學(xué)期，不過我會(huì)一直學(xué)習(xí)關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時(shí)也學(xué)會(huì)如何去看一個(gè)人，感謝丁老師一學(xué)期的辛苦教導(dǎo)，我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持下去。
水墨繪畫心得體會(huì)篇二
水墨藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，在中國文化中占有著重要地位。水墨畫以其獨(dú)特的表現(xiàn)形式和深遠(yuǎn)的內(nèi)涵吸引著人們的眼球，并且在獨(dú)具韻味的同時(shí)，也寄托了人們對于自然美和精神境界的追求。通過學(xué)習(xí)和欣賞水墨藝術(shù)，我深深感受到了其中的內(nèi)在哲理和獨(dú)特魅力。以下是我對水墨藝術(shù)的一些心得體會(huì)。
首先，水墨藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是充滿生命力的自然美。在水墨畫中，我們常常能夠看到形態(tài)各異的山水，枝葉繁茂的植物以及各種靈動(dòng)的生物。這種表現(xiàn)方式不僅僅限制于一種具體的形式，而是通過抽象的方式來表達(dá)生命力的源源不斷，使人們感受到大自然的無窮魅力。在繪畫中，水墨的使用通過墨的淡與濃、墨石的大小和浸泡時(shí)間的長短等因素的運(yùn)用，使繪畫作品在色調(diào)和硬度上產(chǎn)生明暗變化，并且通過墨石的毛筆創(chuàng)造出不同的筆觸，使作品在紙面上呈現(xiàn)出天然的自然質(zhì)感。
其次，水墨藝術(shù)追求的是獨(dú)特的意境和精神境界。水墨畫是一種具有悠久歷史的藝術(shù)形式，在長時(shí)間的發(fā)展中，形成了獨(dú)特的風(fēng)格和表現(xiàn)手法。水墨畫常常通過抽象和寫意的手法來表達(dá)畫家內(nèi)心的感悟和情感，以此引導(dǎo)觀眾產(chǎn)生自由聯(lián)想和無限遐想。在繪畫的過程中，畫家往往需要融入自然的氣息，感受自然的美妙，并將其內(nèi)化為自己的情感表達(dá)。這樣的體驗(yàn)和感受使得水墨畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種精神世界的體驗(yàn)和追尋。
水墨藝術(shù)中的筆墨相對其他藝術(shù)形式更具特色和表現(xiàn)力。水墨畫使用的墨汁透明而有質(zhì)感，既能夠細(xì)致入微地描繪出細(xì)節(jié)，又能夠宏大而深遠(yuǎn)地展現(xiàn)出整體的氣勢。同時(shí)，墨汁的渲染效果和水墨邊的流灑效果也增加了作品的層次感和虛實(shí)感，使觀眾在欣賞作品時(shí)能夠有更多的聯(lián)想空間。另外，水墨畫還可以通過運(yùn)用筆墨的深淺、濃淡、干濕等不同的狀態(tài)，來表達(dá)畫家對于不同主題的感受和思考，將心中的想法和情感融入其中。
水墨藝術(shù)中的用筆技巧是繪畫的重要部分之一。水墨畫使用毛筆進(jìn)行繪畫，筆法獨(dú)特，需要畫家在使用時(shí)掌握適合的力度和角度，使筆觸加重或減輕，達(dá)到畫家的意圖和目的。在運(yùn)用筆觸時(shí)，畫家需要有非常熟練的筆觸控制能力，使畫面的線條更加流暢。同時(shí)，不同的線條可以傳達(dá)不同的情感，比如粗獷的線條可以表示力量和激情，細(xì)膩的線條則可以表現(xiàn)出柔情和細(xì)膩的內(nèi)心世界。用筆技巧的巧妙運(yùn)用使得水墨畫更具情感和藝術(shù)感。
在水墨藝術(shù)中，用色通常較為淡雅和含蓄。水墨畫注重墨的淡與濃，以及墨的層次感，這些元素在作品中起到了重要的視覺效果作用。水墨畫的用色也在力求表現(xiàn)自然的色彩和氣氛。用色的運(yùn)用需要畫家對于顏色的把握和運(yùn)用有一定的技巧和經(jīng)驗(yàn)，以及對于自然色彩的熟悉和理解。色彩在水墨畫中是絕對不可忽略的一個(gè)重要因素，它可以表現(xiàn)出畫面的對比和層次感，使作品更加生動(dòng)和有趣。
總的來說，水墨藝術(shù)給人們帶來了一種獨(dú)特的審美體驗(yàn)和思考空間。通過學(xué)習(xí)和欣賞水墨畫，我深深地感受到了其中蘊(yùn)含的自然美、意境和精神境界。水墨藝術(shù)通過獨(dú)特的表現(xiàn)形式和深邃的內(nèi)在意義，使人們超越現(xiàn)實(shí)世界的限制，進(jìn)入了一種新的藝術(shù)領(lǐng)域。通過水墨藝術(shù)的欣賞和體驗(yàn)，我對于藝術(shù)、自然和人生有了更深入的體會(huì)和理解，也使自己的心靈得到了一種美的滋養(yǎng)。
水墨繪畫心得體會(huì)篇三
作為一種中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式，水墨繪畫在歷史長河中獨(dú)樹一幟，展現(xiàn)了中國文化的獨(dú)特魅力。我一直對水墨繪畫深感興趣，并且有幸在大學(xué)期間學(xué)習(xí)了一段時(shí)間。通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我深刻體會(huì)到水墨繪畫的魅力所在。首先，水墨繪畫注重把握創(chuàng)作的氛圍與節(jié)奏。其次，水墨繪畫需要掌握筆墨的技法與運(yùn)用。第三，水墨繪畫寓意豐富，傳遞出深厚的情感。最后，水墨繪畫是一種修身養(yǎng)性的途徑，有助于提高個(gè)人的審美能力。通過這些心得體會(huì)，我對水墨繪畫的修行之路更加堅(jiān)定，也更加深刻地理解和欣賞這門古老的藝術(shù)形式。
首先，水墨繪畫注重把握創(chuàng)作的氛圍與節(jié)奏。水墨繪畫不像其他繪畫形式都可以隨心所欲地描繪出畫面，而是需要畫者仔細(xì)觀察和把握所要描繪的主題的氣質(zhì)和特點(diǎn)。在繪畫過程中，要保持心境的寧靜與從容，以便能夠充分感受到被表現(xiàn)對象的精神內(nèi)涵。水墨畫作品通常通過少墨多水、淡墨減色的手法來表現(xiàn)畫面的氣韻，這就需要畫者具備細(xì)膩的情感表達(dá)能力和對色彩濃淡的準(zhǔn)確把握。因此，在進(jìn)行水墨繪畫時(shí)，要注重在筆墨之外，更加重視創(chuàng)作過程中的氛圍和節(jié)奏的把握。
其次，水墨繪畫需要掌握筆墨的技法與運(yùn)用。水墨畫作為中國畫的一種重要形式，對于筆墨的運(yùn)用非常注重。水墨繪畫的筆墨主要通過墨的濃淡與水的多少來表現(xiàn)，要求畫者能夠熟練掌握筆墨的運(yùn)用技巧。例如，畫者可以使用濕筆、干筆、拖筆等不同的筆法，以達(dá)到表現(xiàn)畫面的多樣性與層次感。同時(shí)，水墨繪畫也注重筆墨的韻律和節(jié)奏感，畫者需要通過運(yùn)筆的力度、速度和變化來表現(xiàn)出畫面的感覺和節(jié)奏。這樣，水墨繪畫才能達(dá)到獨(dú)特的藝術(shù)效果。
第三，水墨繪畫寓意豐富，傳遞出深厚的情感。水墨繪畫往往以自然景物、人物形象等為主題，通過具象或抽象的形式表達(dá)出畫者的情感和思想。水墨畫作品往往通過象征、隱喻等手法，傳遞出深遠(yuǎn)的寓意和哲理。比如，山水畫中的山水、筆意、構(gòu)圖等元素都寓意著不同的象征意義，代表著畫者對于自然、人生等問題的思考和表達(dá)。通過水墨繪畫，畫者能夠以筆墨為媒介，抒發(fā)自己的情感和思考，也能夠觸及到觀者內(nèi)心最深處的共鳴，使其產(chǎn)生共鳴和思索。
最后，水墨繪畫是一種修身養(yǎng)性的途徑，有助于提高個(gè)人的審美能力。水墨繪畫是一門需要不斷修煉的藝術(shù)形式，畫者需要通過不斷的實(shí)踐和學(xué)習(xí)，提高自己的繪畫水平。水墨繪畫的修行過程本身就是一種培養(yǎng)個(gè)人意志和修養(yǎng)的過程。在繪畫過程中，畫者需要對所描繪的對象進(jìn)行深入思考和觀察，對自己的審美能力進(jìn)行全面的培養(yǎng)和提升。通過水墨繪畫的修行，可以培養(yǎng)出深厚的知識儲備和內(nèi)心的寧靜，提高自己對于美的敏銳度和領(lǐng)悟力。
總之，水墨繪畫是一門非常獨(dú)特和魅力的藝術(shù)形式。通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我深刻體會(huì)到水墨繪畫注重創(chuàng)作氛圍與節(jié)奏的把握，需要掌握筆墨的技巧與運(yùn)用，寓意豐富，傳遞出深厚的情感，并且是一種修身養(yǎng)性的途徑，有助于提高個(gè)人的審美能力。通過水墨繪畫的修行，我不僅更加堅(jiān)定了對水墨繪畫的喜愛和追求，也更加深刻地理解和欣賞這門古老的藝術(shù)形式。
水墨繪畫心得體會(huì)篇四
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動(dòng)，幼兒操作繪畫時(shí)，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會(huì)發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細(xì)微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時(shí)，會(huì)顧此失彼或用過去的形象來補(bǔ)充或調(diào)整，錯(cuò)誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時(shí)活動(dòng)，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準(zhǔn)備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時(shí)，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個(gè)民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠(yuǎn)；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動(dòng)，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個(gè)遠(yuǎn)近不同的點(diǎn)上，離我們近的位置低，遠(yuǎn)的位置高；作畫時(shí)，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時(shí)，適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動(dòng)熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動(dòng)的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨(dú)立觀察作畫活動(dòng)，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時(shí)，應(yīng)該加強(qiáng)個(gè)別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進(jìn)行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵(lì)幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個(gè)別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強(qiáng)他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r(shí)不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進(jìn)的。在教學(xué)活動(dòng)中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實(shí)地參觀、觀察，擴(kuò)大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
水墨繪畫心得體會(huì)篇五
今天又是一次繪畫課，有點(diǎn)感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時(shí)候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實(shí)際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實(shí)說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認(rèn)知、思維的局限，在觀察事物時(shí)不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個(gè)特征，這時(shí)大人們就會(huì)覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個(gè)樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計(jì)較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個(gè)過程中，在這個(gè)過程中思維，在這個(gè)過程中成長。繪畫就是他們自我表達(dá)的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵(lì)孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時(shí)候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時(shí)候孩子畫錯(cuò)了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時(shí)我們也會(huì)將錯(cuò)就錯(cuò)，鼓勵(lì)孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達(dá)的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時(shí)，或看到畫面上互不相干的事物時(shí)，我們不必驚訝，因?yàn)楹⒆友壑械氖澜缭煌谖覀兂扇搜壑械氖澜纭?BR> 你可以請孩子解釋一下，或許你會(huì)有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時(shí)孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進(jìn)他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動(dòng)筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點(diǎn)也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認(rèn)識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會(huì)持同樣的否定態(tài)度，而一個(gè)人地自我意識將影響他整個(gè)人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時(shí)，認(rèn)真地看待他地工作成果，鼓勵(lì)他，講出自己地真實(shí)感受，與他討論。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個(gè)孩子都有她的優(yōu)點(diǎn)和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會(huì)傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時(shí)的溝通，只要我們一起想辦法，問題會(huì)解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時(shí)候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會(huì)有這么一句話：“這是你畫的?。坷蠋煕]幫忙??？真不錯(cuò)，有進(jìn)步”
孩子們的點(diǎn)滴進(jìn)步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
水墨繪畫心得體會(huì)篇六
水墨繪畫是中國繪畫的傳統(tǒng)藝術(shù)形式之一，有著悠久的歷史。作為一位水墨繪畫愛好者，我在長時(shí)間的實(shí)踐中積累了一些心得體會(huì)。水墨繪畫追求的是“以形寫意，以寫印意”，力求表現(xiàn)物象的靈動(dòng)與意境的深遠(yuǎn)。它追求的是意境的抒發(fā)和意境的傳達(dá)，渴望用簡練的線條、淡墨濃墨的運(yùn)用以及意象的求索，以表現(xiàn)人們對于生命、情感和思維的理解。以下將從“墨色的使用”、“線條的創(chuàng)造”、“造型表達(dá)”、“意境的塑造”以及“實(shí)踐與感悟”這五個(gè)方面來談一下我的心得體會(huì)。
首先，墨色的使用是水墨繪畫的核心之一。墨色可以通過深淺、濃淡的變化來表現(xiàn)物象的明暗和質(zhì)感。在繪畫中，我常常運(yùn)用淡墨濃墨的技法，通過顏料的加減、稀濃的程度來營造出畫面的層次和光影感。淡墨常用于寫意畫中，可以表達(dá)出畫家對事物的輕盈感和明暗的層次，而濃墨則常用于寫實(shí)畫中，突出物象的質(zhì)感和立體感。合理運(yùn)用墨色，能夠使畫面更加有層次感和立體感。
其次，線條的創(chuàng)造對于水墨繪畫來說也非常重要。線條可以表達(dá)物體的外形和紋理，是繪畫的骨架。在繪畫中，我常常運(yùn)用不同線條的粗細(xì)和方向來表現(xiàn)物體的形狀，有時(shí)用細(xì)線描繪出細(xì)小的部分，有時(shí)用粗線勾勒出整體的結(jié)構(gòu)。線條的處理需要細(xì)致入微，既要有運(yùn)筆的功底，又要有對形態(tài)的把握。只有通過不同形式的線條的描繪，才能使畫面更加生動(dòng)有力。
再次，造型表達(dá)是水墨繪畫中不可忽視的一環(huán)。通過構(gòu)圖和形體的安排，可以表達(dá)作者的情感和思想。在繪畫中，我注重物象的比例和形體的結(jié)構(gòu)，力求準(zhǔn)確地表達(dá)出物象的形態(tài)和特征。對于人物的繪畫，我常常從人物的姿勢、表情和衣著等方面入手，以表達(dá)人物的內(nèi)心思想和情感。對于山水畫的繪畫，我則注重山川的高低起伏、水流的奔流湍急，以表現(xiàn)出山水的壯麗和恢弘。只有通過準(zhǔn)確的造型表達(dá)，才能使畫作更加真實(shí)和有感染力。
此外，意境的塑造也是水墨繪畫中的重要環(huán)節(jié)。水墨畫作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，更注重畫作所表達(dá)的情感和思想。在繪畫中，我常常通過運(yùn)用灰、黑、白等不同的墨色，以及簡約的線條和造型，營造出獨(dú)特的意境。有時(shí)通過山水搭配花鳥，表達(dá)出寧靜與熱鬧的對比，有時(shí)則通過點(diǎn)、線、面的運(yùn)用，展現(xiàn)出畫家對生活的獨(dú)特見解。意境的塑造需要綜合運(yùn)用不同的繪畫技法，通過符號、象征來表達(dá)內(nèi)心的感悟和認(rèn)識。
最后，實(shí)踐與感悟是水墨繪畫的重要組成部分。水墨繪畫需要堅(jiān)持不懈的實(shí)踐和持續(xù)的思考。在實(shí)際繪畫中，我通過大量的練習(xí)和實(shí)踐，逐漸摸索到了屬于自己的風(fēng)格和技法。同時(shí)，通過欣賞名家作品和參觀畫展，我對水墨繪畫的審美有了更深入的理解和感悟。水墨繪畫需要通過實(shí)踐和感悟來提升自己的水平和造詣。
綜上所述，水墨繪畫是一門高深的藝術(shù)形式，要想在水墨繪畫中有所突破和進(jìn)步，需要不斷地學(xué)習(xí)和實(shí)踐。通過墨色的使用、線條的創(chuàng)造、造型表達(dá)、意境的塑造以及實(shí)踐與感悟這五個(gè)方面的探索，我逐漸摸索到了屬于自己的水墨繪畫風(fēng)格，并在其中得到了愉悅和滿足。水墨繪畫以其獨(dú)特的魅力和深遠(yuǎn)的意境，吸引著越來越多的人們投入其中。我相信，在不斷的實(shí)踐和感悟中，我會(huì)不斷提升自己的水平，豐富自己的繪畫語言，創(chuàng)造出更多獨(dú)具個(gè)性和魅力的作品。
水墨繪畫心得體會(huì)篇七
水墨課是我大學(xué)期間選修的一門課程，期間我學(xué)到了很多關(guān)于中國傳統(tǒng)藝術(shù)的知識和技巧。通過這門課，我對水墨畫的理解更加深入，收獲了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)和體驗(yàn)。下面，我將分享我在水墨課上的心得體會(huì)。
首先，在水墨課上，我學(xué)到了水墨畫的基本理論知識。我了解到水墨畫的形成過程是通過墨與水的相互結(jié)合，用筆觸勾勒而成。而水墨畫的表現(xiàn)主題種類較廣，如山水、花鳥、人物等都可以成為畫家表達(dá)內(nèi)心情感和思想的方式。除此之外，我也了解到水墨畫在中國傳統(tǒng)文化中的獨(dú)特地位。
其次，在水墨課上，我學(xué)習(xí)了水墨畫的基本技巧。老師帶領(lǐng)我們逐步學(xué)習(xí)了畫筆的選擇和運(yùn)用、墨汁的調(diào)配、墨線的運(yùn)筆和畫面的構(gòu)圖等一系列技巧。在實(shí)踐中，我逐漸掌握了筆墨的變化和表現(xiàn)力。我發(fā)現(xiàn)，在墨線的運(yùn)筆中，我需要通過不同程度的撫摸與力度的控制，讓墨色表現(xiàn)出不同的質(zhì)感和深淺。這個(gè)過程需要長時(shí)間的實(shí)踐和反復(fù)的嘗試，但正是這種反復(fù)演練，讓我能夠更加熟練地使用水墨畫。
第三，水墨課給我提供了一個(gè)自由創(chuàng)作的空間。水墨畫作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，具有豐富多樣的表現(xiàn)形式。在水墨課上，老師鼓勵(lì)我們通過自由創(chuàng)作來表達(dá)內(nèi)心的情感和思考。在這個(gè)過程中，我可以盡情地發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，將自己的獨(dú)特見解和感受融入到作品中。這種自由創(chuàng)作的體驗(yàn)不僅讓我感受到了創(chuàng)造的樂趣，也促使我更加深入地思考和審視自己的內(nèi)心世界。
第四，水墨課讓我認(rèn)識到水墨畫的價(jià)值和意義。傳統(tǒng)水墨畫在中國藝術(shù)史上占有重要的地位，它不僅反映了中國人的審美情趣和思想觀念，也是一種文化遺產(chǎn)的傳承。通過水墨畫的學(xué)習(xí)和欣賞，我深刻感受到水墨畫所蘊(yùn)含的豐富的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值。同時(shí)，我也明白了水墨畫不僅是一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，更是一種對于自然美的追求和對生活情感的表達(dá)。在現(xiàn)代社會(huì)中，水墨畫雖然面臨著新媒體和新技術(shù)的沖擊，但是它的獨(dú)特魅力和內(nèi)涵依然吸引著眾多的藝術(shù)家和愛好者。
最后，在水墨課上，我也明白了學(xué)習(xí)水墨畫需要耐心和積累。水墨畫作為一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，它需要通過不斷的練習(xí)和實(shí)踐才能達(dá)到一定的境界。我發(fā)現(xiàn)，只有不斷地觀察、實(shí)踐和思考，才能夠逐漸提高自己的繪畫技巧和表現(xiàn)能力。在這個(gè)過程中，我也體會(huì)到了耐心和品質(zhì)的重要性，只有付出更多的時(shí)間和精力，才能夠取得更好的學(xué)習(xí)效果。
總之，通過水墨課的學(xué)習(xí)，我不僅學(xué)到了水墨畫的基本理論知識和技巧，還認(rèn)識到了水墨畫的價(jià)值和意義。水墨課給予我了一個(gè)自由創(chuàng)作的空間，也讓我明白耐心和積累在學(xué)習(xí)中的重要性。通過不斷地實(shí)踐和探索，我相信我可以進(jìn)一步提高自己的水墨畫水平，并為傳承和發(fā)展這一傳統(tǒng)藝術(shù)做出自己的貢獻(xiàn)。
水墨繪畫心得體會(huì)篇八
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí)，雖然時(shí)間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習(xí)，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會(huì)與自然社會(huì)燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價(jià)值。作為一個(gè)從小畫畫就不好的工科女來講，當(dāng)時(shí)選這門課程時(shí)的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會(huì)有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個(gè)大體的認(rèn)識，填補(bǔ)了之前這方面知識的空白。同時(shí)，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達(dá)的繪畫思想有一個(gè)大體的認(rèn)識就可以了。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時(shí)期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會(huì)至秦漢時(shí)期、魏晉南北朝時(shí)期、隋唐五代時(shí)期、宋遼金元時(shí)期和明清時(shí)期。每一個(gè)時(shí)期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點(diǎn)，也體現(xiàn)了不同時(shí)期社會(huì)生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個(gè)時(shí)期里，我對于唐代時(shí)期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強(qiáng)勢，社會(huì)生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時(shí)期。唐代的歷史也是我了解最多的一個(gè)朝代，唐代國力強(qiáng)盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達(dá)二百余人。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中評價(jià)初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個(gè)唐代繪畫風(fēng)貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個(gè)門類，在這個(gè)時(shí)期都以獨(dú)立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻(xiàn)了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生?dòng)”都是意境的內(nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達(dá)的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個(gè)超越時(shí)空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進(jìn)畫者思想境界的提升。儒家在于對社會(huì)理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時(shí)，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因?yàn)槲液退?，所以在看他的畫作時(shí)，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅(jiān)實(shí)，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細(xì)節(jié)的刻畫，造型準(zhǔn)確生動(dòng)，因而被譽(yù)為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會(huì)見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動(dòng)傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊(duì)，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時(shí)“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當(dāng)時(shí)宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準(zhǔn)確而生動(dòng)。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進(jìn)行一個(gè)總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價(jià)，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價(jià)，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細(xì)致，也能逐漸體會(huì)到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認(rèn)為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時(shí)讓我有所收獲有所提高。
水墨繪畫心得體會(huì)篇九
水墨藝術(shù)是中國獨(dú)有的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，憑借其特有的韻味和魅力，吸引了無數(shù)藝術(shù)家和藝術(shù)愛好者。我是一名對水墨藝術(shù)情有獨(dú)鐘的人，多年來，我通過學(xué)習(xí)、實(shí)踐，對水墨藝術(shù)有了一些深入的體驗(yàn)和感悟。下面，我將就我的水墨心得與大家分享。
首先，我認(rèn)為水墨藝術(shù)蘊(yùn)含著中國人獨(dú)特的審美情趣和審美觀念。水墨作品通常以黑白為主，追求簡潔而含蓄的描繪方式。這與中國人崇尚內(nèi)斂和克制的品味有著緊密的聯(lián)系。水墨作品中的每一筆每一點(diǎn)，都蘊(yùn)含著作者深深的思考和內(nèi)心的表達(dá)。通過水墨的境界，我們可以感受到中國人獨(dú)特的審美情趣，即以虛宜實(shí)，以淡宜濃，以玄宜明等等。這種審美觀念的獨(dú)特性正是水墨藝術(shù)能夠長盛不衰的重要原因。
其次，水墨藝術(shù)是一門悟道的藝術(shù)。水墨畫的創(chuàng)作需要極高的專注力和內(nèi)心的凈化。在表現(xiàn)物象的同時(shí)，藝術(shù)家往往通過控制筆墨的力度和含水量，以及配合運(yùn)筆的速度和方向來表現(xiàn)自己的感悟和情感。例如，畫一株竹子，不僅僅是描繪它的形態(tài)和特點(diǎn)，更重要的是通過筆墨的變化和畫面的構(gòu)圖來傳遞自己對竹子所蘊(yùn)含的高潔和堅(jiān)韌的理解。當(dāng)你逐漸融入畫境，融入自己的世界時(shí)，你會(huì)體會(huì)到水墨藝術(shù)的獨(dú)特魅力，同時(shí)也能使你的心靈得到一種自由與舒暢。
再次，水墨藝術(shù)是一門需要勤奮和毅力的藝術(shù)。水墨畫的創(chuàng)作需要大量的實(shí)踐和堅(jiān)持，只有不斷地畫、不斷地總結(jié)，才能逐漸提高自己的水平。學(xué)習(xí)水墨不是一朝一夕的事情，而是需要長時(shí)間的付出和培養(yǎng)。每一幅作品都是作者是對自己潛心修煉的結(jié)果，作品的意境和筆墨的功底都是一個(gè)藝術(shù)家多年來不斷追求的結(jié)果。因此，鑒賞水墨作品時(shí)，我們要對藝術(shù)家的努力和付出給予充分的肯定，也要珍惜每一次欣賞的機(jī)會(huì)。
最后，水墨藝術(shù)具有無窮的創(chuàng)作空間。水墨藝術(shù)的魅力在于它不受外界束縛，可以自由發(fā)揮和創(chuàng)作。在傳統(tǒng)的水墨畫的基礎(chǔ)上，很多藝術(shù)家開始嘗試將水墨與其他媒介進(jìn)行結(jié)合，創(chuàng)作出更加多元化和現(xiàn)代感的作品。例如，一些藝術(shù)家將水墨畫與攝影、裝置藝術(shù)等混合，產(chǎn)生了新穎的視覺效果和富有創(chuàng)意的形式。通過不斷地創(chuàng)新和嘗試，我們可以發(fā)現(xiàn)水墨藝術(shù)具備著無限的潛力和發(fā)展空間。
綜上所述，水墨藝術(shù)不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種獨(dú)特的文化現(xiàn)象。它蘊(yùn)含著中國人獨(dú)特的審美情趣和審美觀念，同時(shí)也是一門需要悟道、需要勤奮和需要?jiǎng)?chuàng)新的藝術(shù)。通過水墨藝術(shù)的學(xué)習(xí)與實(shí)踐，我們不僅能夠感受到中國傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力，同時(shí)也能夠得到心靈的滿足與啟迪。希望水墨藝術(shù)能夠繼續(xù)傳承發(fā)展，為世界藝術(shù)事業(yè)做出更多的貢獻(xiàn)。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十
繪畫是一門藝術(shù)，通過繪畫可以表達(dá)出一個(gè)人對世界和生活的感悟。我從小就對繪畫非常感興趣，通過不斷的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我深刻體會(huì)到繪畫給我?guī)淼脑S多益處。在繪畫的過程中，我能夠獲得很多的心得體會(huì)，下面我將用五段式的結(jié)構(gòu)來分享我的心得體會(huì)的繪畫。
首先，繪畫是一種沉浸式的體驗(yàn)。當(dāng)我拿起畫筆，坐在畫桌前，開始繪制一幅畫作的時(shí)候，我就會(huì)完全沉浸其中，忘記了周圍的一切。這種沉浸式的體驗(yàn)讓我忘記了自己的煩惱和困擾，進(jìn)入到一個(gè)完全專注的狀態(tài)中。只有當(dāng)我在繪畫的時(shí)候，我才能真正放下自己的思緒，全神貫注地投入到創(chuàng)作中去。這種沉浸式的體驗(yàn)不僅讓我感到放松和充實(shí)，更重要的是，它讓我能夠從中獲得心靈的撫慰和平靜。
其次，繪畫是一種自我表達(dá)的方式。每個(gè)人的內(nèi)心世界都是獨(dú)一無二的，而繪畫正是我將自己的內(nèi)心世界展現(xiàn)給他人的一種方式。通過繪畫，我可以借助畫筆和色彩的語言，表達(dá)我對世界的感受和思考。每一幅作品都是我內(nèi)心深處的一種情感和意境的抒發(fā)。無論是喜悅還是憂愁，都可以在畫作中找到一種表達(dá)的方式。繪畫是我的一種獨(dú)特的聲音，它讓我能夠抓住那些無法言說的感受，讓他人能夠感同身受地理解我。
第三，繪畫是一種創(chuàng)造的過程。每一次的創(chuàng)作都是對現(xiàn)實(shí)世界的重新構(gòu)建和詮釋。當(dāng)我站在畫布前，我可以根據(jù)自己的意愿創(chuàng)造一個(gè)全新的世界。在這個(gè)世界里，可以沒有規(guī)則和束縛，我可以任意地組合和運(yùn)用各種元素。創(chuàng)作的過程是充滿創(chuàng)造力和想象力的，我可以將自己的靈感和想法轉(zhuǎn)化為視覺的形式。通過不斷嘗試和探索，我能夠發(fā)現(xiàn)新的技巧和方法，不斷完善自己的繪畫技藝。
第四，繪畫是一種觀察和思考的能力。在繪畫中，我需要觀察和理解事物的本質(zhì)和特點(diǎn)，捕捉到它們的形態(tài)和變化。我需要仔細(xì)觀察色彩的變化和光影的變化，用畫筆將它們準(zhǔn)確地表達(dá)出來。這種觀察和思考的能力讓我更加注重細(xì)節(jié)和細(xì)致，同時(shí)也增強(qiáng)了我的觀察力和思考力。通過不斷地觀察和思考，我能夠提高自己對事物的敏感度和洞察力，使作品更加生動(dòng)和真實(shí)。
最后，繪畫是一種宣泄和調(diào)節(jié)情緒的方式。在生活中，每個(gè)人都會(huì)遇到各種各樣的挫折和困難，而繪畫正是我排解情緒的一種途徑。當(dāng)我感到壓抑和煩悶時(shí)，我可以通過繪畫來釋放自己的情緒，將它們轉(zhuǎn)化為畫作中的表達(dá)。繪畫讓我能夠?qū)⒇?fù)面情緒轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造力和能量，從而讓我感到更加平靜和愉悅。繪畫不僅是我的精神寄托，也是我情緒調(diào)節(jié)的出口。
繪畫給我?guī)砹撕芏嗟男牡皿w會(huì)，讓我從中獲得了很多的樂趣和收獲。它讓我體驗(yàn)到沉浸式的快感，讓我用自己獨(dú)特的方式表達(dá)自己，讓我感受到創(chuàng)造的樂趣，讓我提高了觀察和思考能力，讓我宣泄和調(diào)節(jié)了情緒。通過繪畫，我不僅發(fā)展了藝術(shù)才華，更重要的是，它讓我成為了一個(gè)更加獨(dú)立自信和有創(chuàng)造力的人。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十一
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，時(shí)間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時(shí)候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實(shí)?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實(shí)，講究的是對自然的真實(shí)表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實(shí)，中國繪畫重在寫意，這個(gè)寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時(shí)中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們在教學(xué)的時(shí)候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時(shí)在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價(jià)孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達(dá)的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機(jī)會(huì)可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
水墨繪畫心得體會(huì)篇十二
前段時(shí)間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當(dāng)場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個(gè)想拿筆畫畫的想法，所以在報(bào)選修課的時(shí)候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運(yùn)的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費(fèi)寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗(yàn)十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下，我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn)，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個(gè)人的獨(dú)特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗(yàn)過的畫法。這種富有強(qiáng)烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進(jìn)行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進(jìn)步。學(xué)會(huì)了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運(yùn)用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了??！
水墨繪畫心得體會(huì)篇十三
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的.講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十四
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十五
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓(xùn)。為期三天半的培訓(xùn)過程中，我聆聽了專家學(xué)者的報(bào)告，收獲頗豐。
這一次培訓(xùn)，首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報(bào)告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動(dòng)重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動(dòng)，這樣才能調(diào)動(dòng)幼兒的積極性。
活動(dòng)中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動(dòng)中也學(xué)到了各種技能，形成了各種習(xí)慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報(bào)告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報(bào)告。她的報(bào)告幽默風(fēng)趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
雖然只有短短三天半的時(shí)間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時(shí)的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學(xué)方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時(shí)候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時(shí)候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓(xùn)，我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習(xí)者認(rèn)可前面一難度層次的學(xué)習(xí)已經(jīng)通過的情況下，才進(jìn)行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動(dòng)中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標(biāo)所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學(xué)習(xí)情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實(shí)現(xiàn)高峰體驗(yàn)需求的驅(qū)動(dòng)下，全身心投入學(xué)習(xí)自然就會(huì)成為他們自己主動(dòng)追求的事情!同時(shí)，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習(xí)品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗(yàn)應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓(xùn)中，看了揚(yáng)州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時(shí)提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時(shí)也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)又增強(qiáng)了幼兒的學(xué)習(xí)自信心和自我效能感。
通過這次培訓(xùn)，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動(dòng)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，在“熱愛學(xué)習(xí)”和“善于學(xué)習(xí)”兩方面怎樣促進(jìn)幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學(xué)中，我本著這個(gè)目標(biāo)，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習(xí)品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學(xué)中玩，玩中學(xué)。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十六
xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，時(shí)間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時(shí)候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實(shí)。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實(shí)，講究的是對自然的真實(shí)表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實(shí)，中國繪畫重在寫意，這個(gè)寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時(shí)中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們在教學(xué)的時(shí)候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時(shí)在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價(jià)孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達(dá)的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機(jī)會(huì)可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
水墨繪畫心得體會(huì)篇十七
繪畫是一種富有創(chuàng)造力和表達(dá)力的藝術(shù)形式，通過畫筆和顏料的運(yùn)用，藝術(shù)家能夠創(chuàng)造出美輪美奐的藝術(shù)作品。在繪畫的過程中，我不僅僅是在畫紙上表達(dá)自己的想法和感受，更是在思考和探索藝術(shù)的內(nèi)涵和技巧。通過繪畫，我逐漸體會(huì)到了對生活的獨(dú)特感悟和對藝術(shù)的深刻理解。
首先，繪畫讓我更加敏銳地觀察世界。在平凡的日常生活中，我可能會(huì)忽略一些平凡的細(xì)節(jié)，但是通過繪畫，我會(huì)對周圍的一切重新產(chǎn)生興趣。我開始關(guān)注光影的變化、物體的形狀和色彩的變化等等。這些細(xì)枝末節(jié)又千差萬別的元素讓我更加仔細(xì)并且全面地觀察世界，從而更好地表達(dá)我的思想和情感。
其次，繪畫讓我學(xué)會(huì)了耐心和堅(jiān)持。繪畫并不是一朝一夕就可以完成的事情，它需要藝術(shù)家的毅力和耐心。我意識到，只有持之以恒地堅(jiān)持下去，不斷地嘗試和實(shí)踐，才能繪出令人滿意的作品。而這種耐心和堅(jiān)持不僅僅適用于繪畫，更是適用于生活中的各個(gè)方面。當(dāng)我面對困難和挑戰(zhàn)時(shí)，我會(huì)堅(jiān)守初心不改變，堅(jiān)持不懈地努力。
另外，繪畫也是一種良好的情緒釋放方式。在生活中，我們常常會(huì)感受到各種各樣的情緒，有喜悅、悲傷、憤怒等等。這些情緒如果不能得到良好的宣泄和釋放的話，就會(huì)給我們的心理健康帶來負(fù)面影響。而通過繪畫，我可以將自己的情緒轉(zhuǎn)化為繪畫中的線條和色彩，將內(nèi)心的痛苦和快樂都表達(dá)出來。這種情緒的宣泄不僅讓我感到輕松和舒適，也讓我更好地認(rèn)識和了解自己。
最后，繪畫幫助我培養(yǎng)了創(chuàng)造力和想象力。在繪畫的過程中，我不僅僅是按照一成不變的模式去表達(dá)自己的思想，更是要運(yùn)用自己的創(chuàng)造力和想象力去創(chuàng)作獨(dú)一無二的作品。我會(huì)從生活中汲取靈感，并運(yùn)用自己的判斷力和藝術(shù)感覺來構(gòu)思畫面的內(nèi)容、構(gòu)圖、色彩搭配等等。通過不斷地創(chuàng)作，我的創(chuàng)造力和想象力也在不斷地得到提升和發(fā)展。
總之，繪畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種心靈和情感的表達(dá)方式。通過繪畫，我不僅可以更加敏銳地觀察世界，更可以培養(yǎng)耐心和堅(jiān)持、釋放情緒、發(fā)展創(chuàng)造力和想象力等等。繪畫是一種精神的享受，也是我人生中最重要的一部分。我相信，繪畫將一直陪伴著我，給予我無限的創(chuàng)作和思考的樂趣。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十八
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的.精彩講座，他的講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
水墨繪畫心得體會(huì)篇十九
課前準(zhǔn)備工作：
1、每課的學(xué)具材料和范作等準(zhǔn)備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報(bào)的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補(bǔ)充調(diào)整自己的教學(xué)思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時(shí)教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學(xué)生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導(dǎo)入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導(dǎo)入（孩子情緒不可太激動(dòng)）。確定宣布主題后，可讓學(xué)生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學(xué)內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當(dāng)教學(xué)技法。學(xué)生作業(yè)時(shí)，教師巡回指導(dǎo)多表揚(yáng)少指責(zé)，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學(xué)生，教師示范適當(dāng)補(bǔ)充畫面，或一點(diǎn)睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導(dǎo)孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進(jìn)行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動(dòng)孩子完成作品的方法是找個(gè)固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學(xué)完你這一課，會(huì)自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導(dǎo)有想法，這說明你這一課就是相當(dāng)成功了。所以作為教師盡量要做好課前準(zhǔn)備。